今年3月17日，在2017年度 TPAM（横滨国际舞台艺术大会）刚落下帷幕不久之际，北京日本文化中心邀请TPAM工作人员新田幸生、以及受邀参加TPAM2017的三位中国戏剧人举行了座谈，与戏剧从业者及观众一起，分享了对TPAM的观察与感受。以下为本次分享会的摘要记录。
>> 新田 幸生
新田幸生是在日本出生、台湾长大的新一代戏剧人，自去年开始为TPAM工作，主要负责Group Meeting项目。分享会上首先由他对TPAM进行了较为全面的介绍。
> TPAM
TPAM是日本最大的表演艺术国际平台，于每年2月份举行，汇聚来自世界各地的戏剧专业人士，分享资讯并发展人际网络，以促进表演艺术的国际交流与跨国合作。最早起步于1995年，举办地点在东京（Tokyo），以剧目交易为主，所以其名称的最后一个字母“M”意味着“Market”（集市）。但是，自2011年将举办场地转移到横滨后，“M”的内涵从“Market”变为“Meeting”（会面）。重点不再是交易，而是如何让不同领域的艺术家和专业人士在这里会面，擦出下一个合作的火花。新田形象地将现在的TPAM比喻为“相亲大会”，一个制造缘分的基地，面向所有国家和地区的创作者和作品敞开的开放式平台。
TPAM由三个主要部分构成，分别为（1）TPAM Direction；（2）TPAM Exchange；（3）TPAM Fringe（原来叫做Showcase，从今年改名为Fringe，寓意在于不是单纯地给观众看节目，而是希望与横滨当地产生更多关联，为这一地区注入更多的表演艺术能量）。
> TPAM Direction
第一项为TPAM的Direction策展人制度。每年TPAM会邀请二至三位策展人，任期二至四年不等。每位策展人策划一到两个项目，放入TPAM Direction单元。除策展人外，TPAM事务局本身也会策划一些项目，例如今年的《台北笔记》。TPAM策展人制度的特点在于策展人并非全职人员，在受聘为TPAM工作期间仍然可以继续自己的工作课题，从而保持其工作网络和能量。此外，拥有复数的策展人，也使得TPAM不会受到单一策展人品味的局限，保证其开放性。
> TPAM Fringe
第三项TPAM Fringe由演出团队自主报名，所有人都可以参与，不分国家地区。今年共有46个作品，其中有6个来自日本以外的创作团体。Fringe有一个登录系统，每年会有800至900名专业人士来看演出。所以日本有很多剧团、舞团把自己的年度演出放在2月份，这样就可以加入TPAM Fringe，使自己的作品为更多国外人士看到，获得后续巡回演出的机会。
> TPAM Exchange
如果说Direction和Fringe侧重于作品，那么第二项Exchange，从M（Meeting）的角度来看，其实是TPAM最重要的部分。TPAM Exchange有两个主要功能，一是协助戏剧人建立人际网络，二是搭建大型信息交流平台。它的主要活动有两个，分别为Group Meeting与Speed Networking。此外还有各种社交机会，比如opening Reception（开幕茶会）和Closing Party（闭幕酒会），在开幕茶会上几乎能够碰到所有登录TPAM的人，可以寻找策展人进行自我介绍。鉴于官方酒会上交流有限，大会还设置了另一个环节Late Night Meeting Point。如字面所述，每晚九点以后，在主会场附近位于地下室的小酒馆里，TPAM的参与者们可以一边喝酒，一边畅所欲谈。
需要跟大家重点分享的是Group Meeting与Speed Networking。
Group Meeting 分为Table和Room两种形式。每个时段为30分钟，同时举行4到5个Table。所谓Table就是一张桌子，上面什么都没有，可以用自己的电脑和资料介绍自己的活动，通常有十二个观众围在桌边，可以近距离地表达自己的想法。
如果参加者想做较大规模的发表，则可以选择Room的形式。大会会提供一个房间，里面有投影屏幕，并会安排同步的日文口译，把发表者的发言及时翻译成当地语言。
在Group Meeting会场外还设有一个交流空间，提供简单的茶跟咖啡。如果在30分钟的时间结束后还想继续交流的话，则可以转移到这个交流空间或Late Night Meeting Point，继续未完的话题。
Speed Networking 每年甄选40位国际策展人，它的目标非常明确，就是帮助创作者卖出自己的作品，带到其他地方演出。每年会发布参加Speed Networking的策展人名单，创作者和策展人之间约定时间，进行每场10分钟、1对1的对谈。Group Meeting是一个人跟12个人对谈，Speed Networking则像是约会的状态，它的主要作用是创造作品获得邀约、进行巡回演出的可能性。
TPAM Exchange不只是面向策展人，不论导演、演员、制作人还是剧团代表，每个人都可以有针对性地在这个场合进行发挥。如果想参加TPAM,很重要的一点是必须上网，在网上进行登录。专业人士的登录费用为3500日元，约合215元人民币，是目前所有国际交易会里最便宜的登录项目。只要登录成功，就可以免费参加TPAM的所有交流活动，也可以拿到戏票的特别优惠。大家可以通过TPAM的官方网站（点击页尾阅读原文跳转）查询更多信息。
在新田幸生介绍之后，受邀参加TPAM2017的三位中国戏剧人分别发表了感想。
>> 张 渊
在上海从事独立剧场工作，现负责McaM明当代美术馆表演艺术的张渊表示，去之前自己对于日本当代剧场没有多少认识。通过参加TPAM2017，相对集中地了解到日本当下年轻一代戏剧人、剧场人在思考什么，其表达手法是什么。尤其是看到在日本做独立剧场的人非常多，其生态也非常多元，受到很大刺激。大多数做独立剧场的日本年轻人，都依靠打工谋生，比如在便利店当店员等。此外感到吃惊的是，横滨这座城市虽然不大，但剧场很多，从大型剧场到多功能剧场，还有比较特殊的地下剧场等等，不同的剧场呈现出完全不同的表演方式。
以上是较为直观的体验。从问题意识来讲，张渊认为主办方的意愿是让亚洲的从业者或者西方的、世界各地的从业者了解日本当代剧场的状况，而日本当代戏剧人也希望更多地向世界打开，跟日本之外的戏剧人有更多合作；但在具体的沟通中，感到还是有问题，并不光是语言的障碍。要进行更深入的交流，需要更多时间，不是一两次见面就可以完成的。
TPAM呈现的是戏剧界的方方面面，如果都想插上一脚基本上不太可能，也会很累。自己更关注一些侧重学术性的会议，比如在Group Meeting讨论的“戏剧顾问”或“剧场构作”这样的专业话题。这些术语包括一整套工作方法来自欧洲，那么在亚洲是否成立、如何进行发酵和工作？通过参加会议，得到一些收获。第一次参与TPAM是作为观察者，如果有机会第二次去的话，希望带着自己的项目去，寻找合作的机遇。
>> 王 林
王林现在北京中间剧场担任企划总监，作为剧场工作人员而不是创作者参加此次TPAM，获得一些新鲜的启发。他表示羡慕TPAM拥有很大的视角和格局，包括Direction单元在内，并非只有日本的作品，有很多作品来自亚洲其他国家。以前一度以为这些国家只是去旅游的地方，完全不知道还有如此出色的当代表演作品，深为感慨泱泱中华竟然没有可以拿得出手PK这些东南亚国家的作品。任何创作都需要基础，在中国国内做剧场艺术的人太少，无论从创作者、机构，到资金与市场，都缺少更好的环境。
从事戏剧行业七八年，看到现在活跃在主流戏剧市场的还是七八年前的那拨人，新人没有成批地出现，感到很怅然。接下来希望尝试国际间创作的合作。很多国家在做驻留项目，对于该如何去做自己还没有答案，但通过参加TPAM获得很多启发，发现很多可能性。
这次在Group Meeting做了30分钟的分享，主题是介绍中国当代独立剧场的情况。刚才张渊提到日本有很多独立剧场，在国内没有，首先需要纠正一个概念，在中文里提到剧场是指一个“地方”，张渊提到的应该是有很多表演团体，而不是遍地开花有剧场。在英文里都是一个词，在中文里有不同的解释。在Group Meeting介绍了目前在北京、上海、天津、杭州等地一些独立或半独立的剧场，自己在做的一些工作。需要告诉国外友人我们有很多剧场可以合作，有很多不同的可能性可以合作。
>> 赵 玺
赵玺是中央民族大学舞蹈学院的老师、舞者与编舞者，并且于三年前开始在北京做一个当代舞的艺术节。具有多重身份的她表示，TPAM最大的魅力之一就在于任何人都可以在这里找到自己想要的东西。虽然在世界各地参加过一些艺术节和交易会，但之前对TPAM完全没有概念，这次发现TPAM至少到目前为止有一个独一无二的定位，即这里是亚洲的一个艺术窗口。自己也没有想到东南亚的表演艺术已经发展到如此令人惊讶的水平。TPAM提供了一个平台去上演包括东南亚在内的亚洲国家最前沿的表演艺术，同时邀请欧美的艺术总监或剧场负责人来观看，为亚洲和世界进行一个很好地连接。
因为自己在做舞蹈节，这次专门关注了一下舞蹈，但在节目单上很难找到单独的舞蹈演出。每个剧里面都有音乐、舞蹈、研究、戏剧，是综合的表演艺术，很难定义。在Fringe幸运地看到了几场令自己感觉很惊讶的作品，此外在论坛环节也有关于当代舞创作、艺术家创作的分享，作为一名专业舞蹈人，感到很有收获。
这次还被邀请参加Group Meeting，与一位来自印度的独立当代舞艺术节的制作人和柬埔寨一家舞蹈中心的负责人一起做报告。除了介绍自己的项目之外，也分别介绍了自己所在区域的当代舞的教育与发展状况。围绕圆桌大约有二三十名听众听讲并提问，进行了亲密的交流，接下来还会保持进一步的联系，感觉是非常好的活动。
编辑：韩冰 速记：竭诚
>>未完待续
※ TPAM2017分享会记录（下）将于下周发布，主要内容为嘉宾与现场观众的讨论与提问环节，涉及TPAM的运作方式，戏剧人的生存状态等，请大家保持关注。
日本国际交流基金会是日本唯一一所在世界各国及地区综合性地开展国际文化交流事业的专门机构。1994年北京日本文化中心作为日本国际交流基金会的北京事务所成立。为加深中日两国相互理解，基于以上理念，本中心在中国各地举办了多种多样的活动及事业。主要活动分为文化艺术交流、日语教育、日本研究知识交流三个领域。
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