这两年，松弛感实在是太火了。
各种社交媒体上，它被翻译成无数种语言——一种低饱和的颜色，一种氛围感穿搭风格，一种生活的方式，一种弹性处事习惯，一种性格，一种情绪价值。松弛感似乎可以化用到任何地方。
作为一个理性的、擅长计划的J人，我也想过：松弛感教程有用吗？当工作被划分成无数个时间节点嵌入日程表时，人就很难松弛起来。
但每个办公室里，总有一个拒绝精神内耗的P人——他/她会在临近DDL的前两天、同事加班加点的时候，跑去公园散步、去小馆子吃顿好的，PPT突然就诞生了。如果你问，P人会说：心情不好，效率会下降。
这也许就是松弛感吧。
我想，松弛，真的不等于什么也不做。反而，真正的松弛感，是一种捉住闲暇的能力，一种能让自己舒适、自洽的技能，一种应对绩效社会压力的心灵保健。
它不是口号，而是方法。“松弛感”之所以走红，变成一种情绪，正因它击中了我们这些被“内耗”“内卷”“倦怠”包围的人的内心渴求。
是的，松弛感是一种刚需。
有时候，内耗就像是小时候参加数学考试——只剩下15分钟了，你看着试卷背面倒数最后两道大题，越想着“我怎么不会做呢”“我明明看过这题”，越做不出来。
原本，你只是做不出那道题；后来，你开始自我质疑，甚至焦虑，觉得自己永远做不出最后的难题，陷入对自己健忘和愚钝的自责与内耗之中。
成长过程中，每个人都难免会有一些内耗时刻。（图/《不求上进的玉子》）
长大以后，不需要再做题了，但是人们总是要赶火车。这些火车，有许许多多不同的名字：上一所好学校、找一份好工作、结婚、生孩子、买房、帮孩子上一所好学校、替孩子找一份好工作……有时你犹豫着要不要上，害怕错过了这一趟列车，得再等好久才能挤上。
时间和日程，似乎被无限地细化。松弛的反面，是紧绷的焦虑：哪怕你不看社会时钟，也总有人提醒你看。所谓的社会时钟，正是在倍速社会、绩效社会当中，才越加被疯狂强调的。
松弛感就似是一个有机生成的保护机制：当焦虑感被讨论得越多，松弛感亦被讨论得更多。有了内耗，人们便提出外耗。有了不允许失败的内卷，便有了与之对抗的外卷。
人们不时想要关掉这个焦虑的游戏，向外延伸生活的可能。这时，请允许自己暂停一会、失联一会，躺一会。
（图/《花束般的恋爱》）
上不了这辆火车，又怎样呢？
从“嘴硬”到“真香”，松弛感不只是简单的流行，它就是一种情绪的刚需，一种可能性的想象。当citywalk、户外、旷野被疯狂讨论，人们不就是为了松弛感吗？实践松弛本身，就是令人愉悦的。
“松弛感”不仅是一种vibe，更应该是一种“感知力”。
松弛力大概体现在：反思高压生活、保有弹性和自我的能力。照存在主义哲学家约瑟夫·皮珀所说，“我们对许多伟大真知灼见的获得，往往正是处在闲暇之时”。
松弛感的获得，未必有被夸张的高门槛：它就在我们的日常里。它发生在不经意的时刻：周末下午三点钟，你躺在沙发上重温最爱的《老友记》，阳光就那么恰好地踱步到你的脚踝处，屋子暖和了起来，你被沙发裹着、被阳光裹着。这是一些计划外的松弛，是自然的礼物。你告诉同事：周末我不看手机，明天见！
在喜欢的沙发上做自己喜欢的事，随时体验松弛感。
家，是与“松弛感”相关的高频词。家，是能让人打开自我、感受松弛、精神充电的场所。一个懂人的房子，必然撰写了人的情绪，蕴含人对生活的理解。
人们不再隆重地强调一个家的面子：不是最昂贵的吊顶、最智能的家电才能让人拥有美好生活。如今，人们更关注自己是否舒服，最想拥有的是软绵绵、可平躺的大沙发——那才是真正的自我关注。
社交媒体上，松弛感单品成为热门爆款，就如可纳的肆野沙发。它不只提供让身体舒适的实用性，更能满足情绪体验——将沙发想象与设计成柔软的云，当人被裹在云朵里面，负面情绪就被吸收和消化了。
可纳读懂了人的需求：家是应该拥有松弛感的。可纳从自然里，挖掘生活的答案，以天然原材的肌理、褶皱、线纹，呈现自然，引自然入室，用自然的恒常，让居者寻回内心的秩序感。
这是可纳从成立之初一直坚持的信条——好的家具要从最好的原材开始。为此，可纳每年都会和供应商团队一起奔赴全球各地，从北美阔叶林产区寻找原木，到欧洲高海拔低温地区挑选头层牛皮，再到欧洲西部发现自然生长的雨露亚麻。他们一直在路上寻找、奔波，为了挖掘与人更具亲密感的天然原材。
木头的美在于，时光会为纹理着色，它的颜色、质感、纹路，都在讲述它所经历的四季。可纳团队配合当地全球顶尖烘干技术，将含水率精准控制在8%—12%，令木材内部的全部细菌、虫及虫卵得以被杀死，极大提高木材的强度，使其可以经历更长岁月的磨砺。
可纳的实木家具，手感细腻，人在触摸与摩挲间，可感知木头历经岁月养成的温润。再加上半透工艺的使用，可保留木头的色泽，通透自然，“见木不见油”。
一直以来，国内鲜少家具品牌涉猎纯亚麻，因为亚麻是一种珍贵而骄傲的材质，创新开发颇有难度。可纳团队去到遥远的欧洲寻找原材，自主研发亚麻面料——经历复杂而漫长的过程制作出来的雨露亚麻面料，柔软轻盈却富含筋骨，可纳的亚麻沙发也因此有着无须刻意为之的“自然褶皱”，有一种纯粹、真实、松弛而笃定的观感。
可纳沙发所用到的真皮，精挑源自欧洲低温高海拔地区的上乘头层牛皮，牛皮质感细腻而柔软，因此人坐在沙发上时，能感觉被轻柔地包裹着，还可以看得见真皮的每一丝纹理和每一寸光泽。
可纳对家具有匠人般的专注与思考。为获得更原始流畅的线条轮廓，每一根椅子扶手木条均经过十余道工序，以及无数次细致打磨。每一处的转折、流线、拐角，都蕴含着匠人对家具日常使用的深度理解。
可纳认为，有一些手工是机器不能取代的，工艺应该以器物的方式被传续：从业多年的熟练匠人手工编织的藤编椅子，一天仅编织三把。在日复一日的打磨和匠造中，可纳以诚朴的手工精神，善待每一件家具，还原自然的注解。
好的家具，细节一定是具体的、可见的、可感的。从原材到出品，从设计到落地，可纳仔细把控每一个环节，向内构建，通过匠人的双手，体知家具的温度与质地，打磨细节与纹理，最终才诚恳地、有底气地将其交给用户。
每一件原木家具，都经过匠人日复一日的打磨和匠造。
也许因为这些难得的坚持，从2017年品牌初建至今，可纳的成长速度很快，产品复购率达到了45.27%——这足以说明人们在接触和体验过产品后对可纳的认可与信任。可纳所提供的，不只是好的家居用品，也是一种对生活的想象和体验：疗愈身心，自然松弛。
可纳希望创造一种能够摸得着、呼吸得到的美，能抓住自然本质的美，让人在其中感知自然。松弛，是自然而然。自然，是不必讨好的自在感。借着自然的力量摸索生活的本质，你遇见过的所有清风、河流、树林与高山，都会延展生活的宽度。
可纳不只是家居品牌，还是一个美学家居品牌。可纳在尝试一种生活方式：将自然植入家中，借由自然的疗愈，让人与生活、家居产生新的连接，让每一位热爱生活的人，能感知松弛的日常。
今年，可纳发起“里所自然”共创计划，邀请艺术家们一起探索“自然栖居”的可能性。它亦是对生活的呼唤：从感官上，汲取自然的能量；从内心出发，寻求自然生活的可能。
所谓的“里”与“所”，在古时都是对于“居住空间”的雅称。在可纳看来，自然无形，但家却有形。关于自然的种种意象，需要附着于“家”这一载体，才能真正融入我们的生活之中。
在“里所自然”的第一季，可纳邀请竹编艺术家郭航、插画艺术家Yulong Lli共同加入，分别以竹编和插画形式创作“自然生活”。
竹编艺术家郭航的作品中有丰富、有趣的日常意象。日常，他居住在乡村，自然与生活是融为一体的。郭航创造了一组造型独特的竹编沙发“拥抱”，灵感来源于寻常食材——蒜头。某日他在厨房烹饪之时，阳光正巧洒在砧板的蒜瓣上，轻盈透光的蒜衣、宛如细胞一样的蒜片，在阳光中展示着动人的纹理。那便是他所感知的日常之美。
竹编艺术家郭航。
插画师Yulong Lli则以可纳的品牌故事为灵感，带来一组系列插画《四季》。他描画代表着时间流淌的“春夏秋冬”——佛山的岭南水乡、法国的亚麻田、德国的牧场和北美的森林。Yulong Lli还亲赴景德镇，将作品烧制成陶瓷碟，它将是可纳为用户提供的限定礼物。
插画师Yulong Lli。
两位艺术家的作品，以不同的视角洞悉日常之美。借着“拥抱”与“四季”，艺术家与可纳一起重塑“自然生活”的定义，发现其中的美与感动。
“里所自然”共创计划的第一季合作系列作品将于10月29日正式发布。届时，可纳官方平台将于线上直播“自然轻生活TALK”艺术家分享沙龙。人们还可以到佛山的可纳自然生活馆，观赏“里所自然”共创计划的线下展览。
可纳自然生活馆于今年正式开放，足足2000平方米的家居展厅，可供用户亲身体验可纳所创造的家居用品，更亲近地感知可纳所倡导的自然生活。木头、亚麻、牛皮从远方来，到达此处。人们可从源头开始感知一件家具的诞生，无拘束地打量每一个部件、原材的纹路，感知温度和质感，完成对于家具的拼图式的想象。
可纳有做好国创品牌的初心和坚守。从坚持对原材与工艺的选择，自建供应链和面料开发这些行动里，人们可以看见，可纳是计划要走得很远的品牌。这一波迅速崛起的国创品牌之中，有许多颇具理想的生活构想家，可纳便在其中。可纳以设计与产品提出对生活美学的构想，亦常与国内的新锐设计师碰撞灵感、联动创作，与之共同成长，为国内生活美学品牌补上一块亮眼的拼图。
当我们聊自然生活、松弛感，必然内含一些感性的东西。除了工作场所以外，家大概是都市人待得最久的地方。家具，像是另一种形态的家庭成员，是你日常生活的一部分，陪伴着你的生活，亦阐释着你的生活。可纳所创造的家居用品有着自己的语言：松弛和自然。希望人在家中时，保有自然的天地。
家是可以读懂人的情绪的。有时候坏情绪突如其来，会被洒落的阳光治愈，被柔软的、包裹着你的沙发治愈。可纳所想要讲的自然的故事，想要捉住的生活中的不经意的日常之美，是真正与人连接的。它在涓涓岁月中，窥见自然给你的感动，希望自然的力量，能洗掉你的烦躁与不安，承托起松弛的天地。
