LV最近又有大动作。
草间弥生的雕塑频繁出现在英国伦敦、巴黎香街的街头上。
可以说，这是LV第一次与艺术家产生如此深度的合作。在精神病院独居40多年，被称为怪婆婆的草间弥生，为什么让奢侈品牌不惜跪舔？被称为波点女王的草间弥生，到底有着怎样怪诞与传奇的故事？外祖父是有名的商人，父亲是入赘到富家的女婿，却经常在外面厮混，喜欢沾花惹草。小时候，最让草间弥生痛苦的事，就是必须听从母亲的安排，去跟踪前往红灯区的父亲，看他到底跟哪个女人私会。每每成为被花心父亲甩掉的小尾巴，没有完成监控任务的她，回家就是母亲的一顿毒打。这个脆弱的妻子，面对丈夫只会委曲求全，但却会用最狠的利器对准自己的孩子。草间弥生会听到母亲一次次的怒斥，“我要是没生你，就好了。”草间弥生经常离家出走，童年照上的她神情抑郁，没有一丝童真的笑容。她在自传中，曾经写到年幼的心理，只希望过往的车辆能结束自己的生命。她甚至尝试过卧轨自杀，庆幸的是她被飞驰火车造成的强大气流弹开，只是头上受到了一些擦伤。亲密关系破裂的家庭里，面对出轨的男主人，受伤的除了妻子，还有孩子。草间弥生承担了太多本不应该被孩子接纳和认清的现实。她开始绘画，在她的画里一切都是波点的形状，她看着红色桌布上的花纹，环顾四周寻找相同的样子，感觉自己渺小且微不足道。疾病带来的幻觉，却意外的让她通过绘画而获得宁静，波点成为草间弥生与世界对话的工具。在草间弥生的画作成名之后，有许多人尝试解读波点的来源，更多人认为波点是草间弥生幻觉中经常出现的图案。而草间最亲密的合作伙伴Hidenori Ota却认为：波点是草间母亲在她身上留下的圆点形状的瘀伤。母亲只要看到草间弥生画画就会当场掀桌子，把画全撕掉。只因为她认为女性作为画家是毫无前途的，特别是草间弥生笔下的画，怪诞、突兀，让人心生悚然。哪怕她自己经受了婚姻的无奈、精神的折磨、人生的无望，却认为女儿如同所有传统女性一样，走该走的路。而上高中的草间弥生，早已不是在意志上为人所动的小女孩了。她接触到美国女性运动思潮，发现原来美国有很多女性拒绝接受传统的家庭主妇命运，这让她看到了女性未来不一样的可能。草间弥生不理解母亲的所作所为，“丈夫们外出沾花惹草，女人们仍对丈夫坚守贞操，就像我的祖母与母亲一样，天下还有比这更荒唐的事么？”26岁时，草间弥生偶然间看到了美国女画家乔治亚·欧姬芙的作品。出乎意料的是，乔治亚·欧姬芙也真的给草间弥生回信了，鼓励她来美国看看，并且为她介绍了自己相熟的经纪人。但很显然，无论是过程还是结果都没有说起来这么平静。母亲答应给到草间弥生一笔钱，而代价是，从此草间弥生与家里脱离关系。哪怕前往异国他乡，从此浮萍无依，草间弥生也毅然决然地登上了前往美国的飞机。在上飞机之前，她烧掉了自己上千幅画作，来与在日本的生活告别。这，也是抱着一定要在美国画出比现在更好作品的期翼与决然。纽约就像一个冷窟将草间弥生包围，她带来的巨额日元面对美国的开支，也只是杯水车薪。她一度没有办法融入纽约，毕竟她只是个不会英语的日本女人。她经常到鱼店门外的垃圾箱中去拣鱼头，再加上菜店扔掉的圆白菜一起炖，充当一日三餐；她冻到胃痛，一夜都睡不着，无奈之下，只好爬起来继续画画，因为除了画画之外，她没有任何办法和饥饿寒冷作斗争。她说，“那时纽约有很多画家受不了这样的苦日子放弃作画，我觉得那是他们对于艺术缺乏信念，我则不同。我从不毫无追求地活着，我活着的每一天都在拼搏，向着我的目标逐渐接近。”与其回日本听从母亲安排嫁人，如傀儡一般活着，她宁愿冻死在纽约的冬天里。你可以说她决绝，也可以说她宛如一个为梦想战斗的斗士。她曾抱着比自己高大2米的画作，走过40个街区参与美术馆作品选拔大赛。可能苦难才是艺术的土壤，她在苦闷的日子中，创造了一种新的艺术形态。草间弥生用软雕塑做成了月历，等于是开创了软雕塑的艺术性发挥。随后，他也照搬这一模式，做了软雕塑的系列作品，一炮而红。1964年，草间弥生打造了惊世骇俗的个展：“千船会”，引来了许多艺术界人士的瞩目。三年后，艺术家安迪·沃霍尔发布了同样式牛头印制海报，被誉称波普艺术之父。实际上，安迪·沃霍尔的这幅作品很显然受到了草间弥生“千船会”的影响。草间弥生又创作了一项艺术作品：无限镜屋，利用镜子反射装置来折射出光怪陆离的景象。不幸的是，七个月后，再次被萨马拉斯照搬到国际画廊。“千船会”因其思想前卫，不为大众艺术家接受，复刻后被捧上艺术之父的宝座，“无限镜屋”无人问津，却被照搬到了国际画廊。在她无食果腹时，她选择坚持，在她怒走40个街区时，她没有懊悔。但一次次的遭遇否定，却被他人窃取成果，真的让草间弥生开始怀疑艺术的意义。草间弥生前往威尼斯双年展布展，但其实主办方并没有邀请她。她堆放了1500个镜面球在展厅外的草地上，命名为《自恋庭园》。她更是以2美元的形式将镜面球出售给观展人，最后被展厅保安驱逐出场。这被看作是发疯的丑闻，让草间弥生掀起了第二波舆论。在嬉皮士之风席卷纽约的时候，草间弥生开始自己的偶发艺术。1967年，草间弥生带领一众人上演人体彩绘，她穿梭在人群间，在裸露的身体上画满了波点。就连数年没联系的家人，都写信漂洋过海来进行训斥，她的行为被日本媒体称为“松本之耻”。谁也没想到，自称无xing恋者的草间弥生也有过一段恋情。对方是艺术家Joseph Cornell，被称为美国超现实主义代表人物、装置艺术家、蒙太奇电影导演。59岁的Joseph Cornell与33岁的草间弥生，仿佛并不算相配。虽然都是艺术家，但Joseph Cornell也并不能融入草间弥生的波点之中。据说，Joseph Cornell曾经一天给草间弥生写数十封信。而，草间弥生与Joseph Cornell只是精神上的合拍。幼时的经历让草间弥生对xing有所排斥，而Joseph Cornell刚好有个占有欲极强的母亲，看到他与女孩亲吻都会泼冷水。两个脆弱且孤僻的人，在某种程度上达成了契合的共识。以至于，草间弥生以柏拉图式的爱情，陪伴了Joseph Cornell整整十年。直到1972年，Joseph Cornell因病去世。1977年，草间弥生自己选择住进日本东京的精神疗养院。直到1989年，风云变幻，纽约对草间弥生的作品进行回顾展。一时之间，群情汹涌，草间弥生曾经被批评，被无视，被嘲讽，被借鉴的作品直到此刻才被发现艺术价值。可能是艺术的滞后性，让草间弥生被理解得更晚了一点。昔日被称为“松本之耻”的草间弥生，此刻成了日本之光。不知是有意还是无意的安排，这是她复出后参加的第一个展览。20多年前被驱逐的前卫女性，此刻成了受人推崇的艺术家。2012年和2023年，草间弥生两次与LV合作，更是让全世界重新认识了她。也有人说，草间弥生夸张的妆容与芭比粉的头发很吓人。但我们不可否认的是：波点，有时不仅仅是波点，而是她在经历思想与公平被压制后的抵抗的哲学。她说波点是代表“这个世界，我不仅对人类，对于猫和狗、对于星星和月亮，都有着永远的爱恋”。草间弥生的一生：童年伤害、家人反目、理想被打压、恋人早逝……
