年度终极悬念：郭子健到底读没读过《悟空传》？

文丨 瞳渊

作为一名年过22却幼稚不减，中二病反而日渐严重的“追梦少年”，笔者我自然相当喜欢《悟空传》的原著。所以13日早晨十点半就赶了初场来看看改编的电影版。看了二十分钟，心中澎湃不已，因为笔者觉得：

我可能进错了场。

然后我心中两个对立的声音开始了辩论，题目是： 郭导拍本片之前，看没看原著？ 下面我们有请正方小天使和反方小恶魔分别发言。

正方 郭导看了原著。并且试图以电影的方式在尽可能保留原书精神的情况下将故事重绘。证明如下。

首先，原著中孙悟空的精神概括来说就是追求自由。这一点在片中最直观的表现就是小猴子的台词： 要掌握自己的命运 。

反派上圣天尊所代表的天界强权就是“规矩”。而孙悟空偏要不顺从它。“不服”作为女主角阿紫用的相当频繁的台词，更是直接表达了这种不服输的精神，物化就是孙悟空的石心。菩提祖师道出： “你经历过的一切，那才是天界没有的力量。” 也是在反应原著中，仙力是不足以灭神的，保持“自我”的信念才是力量的源泉。

其次，本片多次引用原书中的经典语录，包括 “我看晚霞的时侯不做任何事”，“无法孤独的活着” ，已经最出名的 “我知道天会愤怒，但你知道天也会颤抖吗？” 和孙悟空自报名号等。

加上结尾泼墨的 “要这天”、“要这地” 燃爆的句子。将原作中的热血在电影中进行了再现。

以上。

反方 郭导没看 （或者没仔细看） 原著。故本片没能有效的继承原书的精神。证明如下。

首先，原著中的孙悟空输过，迷茫过，但是没有投降过，更没有真心的屈于任何人之下。

但是在本片中，一个金箍，一段爱情，就让孙悟空“败”给了紫霞。原著中的悟空懵懂且弱小之时，就知道自己的愿望，不是 “ 无我不可战胜之物” 的表象，而是无拘无束，不被任何形式掌控的自由。

原书中孙悟空后来更是将这种愿望向种子一样播下，导致了“妖”的“横行”，他作为初始的种子，将独立的信仰震颤三界。但是在本片中，除了要自己掌控命运的台词， 孙悟空的这种诉求过于表面化脸谱化，不能让观众信服。

其次，关于经典语录的引用。虽有咬文嚼字之嫌，但小恶魔我还是认为 语录的使用过于生硬且失真 。

比如，原著中 “ 这个天地，我来过，我奋战过，我深爱过，我不在乎结局。” 这句，在电影中把“我深爱过”去掉了。 这使孙悟空原著中有血有肉，感情丰富，坚守欲望的英雄形象在片中偏向为一个不能败的武者。 不得不说这是一个不当的更改。

以及结尾泼墨的“要这天”“要这地”燃句。这是笔者整本书中最喜欢的话。在读这本书之前我曾错以为此句出自悟空之口，然而这句其实是江流儿所说。这句话是正本书的灵魂所在，单将它放在电影《悟空传》的结尾， 只作为抛热血和展情怀的素材，着实可惜。

以上。

结果小恶魔赢了，压倒性胜利。笔者觉得本片难以承接原作的书名。小例子反方提供了，现在咱们概括的从多方面看一看。

从剧情上来讲，原作的格局其实比较大，时间线也是很杂的。读的时候有点绕，有的地方要反复读来理清脉络。

很多抽象的文字难以转化为视听语言，所以我理解导演，编剧们将故事原创性地安排在了一个原作中没有的时间，姑且说是悟空修炼成功，未统领群妖之前。将故事格局缩小为： 阿紫、悟空、天蓬、卷帘、杨戬五个玩家打一个叫上圣天尊的boss的副本故事。

原著中的强权也被物化为一个“仪器”，让大伙觉得砸了它就了事的一点都不复杂的主线任务。 结果这个故事就变成了一个热血少年漫画。

可是原著不是这样的，《悟空传》这本书读起来并不痛快。 它是漫长的挣扎痛苦后，最终将奄奄一息的希望之火重新点燃的故事，悲伤在阅读体验里占据的部分远比热血和酣畅来的多。 这份“不服输”不只是在洒满阳光的通天大道上“追求梦想”。而是在绝望和孤独里不死不灭悲壮地向前爬行。而本片没有这种精神。

在角色设计上，阿紫的改动着实惊人。天真的特点虽然得以保存，但那个“看不出悲喜”的从紫霞中化出的仙子不见了。 本片中的阿紫简直是副本扛把子，战斗力爆炸，带动士气的鸡汤狂撒，情绪如火焰般燃烧。

以及卷帘这个角色改的像是从美漫里走出来的，属于那种提供笑料和装备的队伍工程师角色。其实乔衫的表演让这个角色很丰富，有大丈夫的一面，可是这不是原著里的卷帘。

改编确实不需要严格的继承原作，但是角色在两个故事中的作用完全不同有些过分。 而原作中的悟空是饱尝了痛苦了，痛苦让这个角色变得厚实丰富。 他是唯一一个无父无母，石头中蹦出来的生命。但电影讲不了那么多的过往，就简化为一个继承了“巨人”不屈之心的后代。 这让孙悟空这个角色变得非常单薄。

最可怕的地方是 金蝉子这个角色的删除 。

笔者全书中最喜欢的角色就是金蝉子，他把整个故事的核心精神，个人理解为“尊重万灵的多样性，天地遍布灵秀，故何分良莠？何定规矩？为何追求“得道”“成佛”？活在没有边界的世界，作一个自由的灵魂”的内核升华为一种普世的慈悲。最可贵的是金蝉子深知这个愿望不可能实现。但他真的不在乎结局，也成为全书中说出最霸气字句的角色。

可是本片中没-有-金-蝉-子。

而且， 整个西方佛界的角色全面下线，部分特点柔和进了南方仙界的角色中。 原作中的神仙是有情绪的，被刻画的过于残暴冷血加自私。而西方佛界的角色将这种权力欲望藏起来，表面上强调佛教消除“我”的概念，融入世界。

而金蝉子和孙悟空恰恰是把“我”的欲望发挥到极致的角色。在电影中，上圣天尊有女儿，天神有后裔，更有对权力的欲望。这和原作是不一致的，原作中，大多数天神出生来是什么样就定了型，强的会压制弱的，弱的只会服从，却不会想变强。 本片中的神仙不如说反而比原作中的“有骨气”了些。

制作方面，动作戏很多。今何在也说过，不会拍成文艺片。当成爆米花电影看是值得的，IMAX票所表现出的效果回本了。但本片的气息有种混日漫和美国漫改商业片的感觉。反派的法术可以概括为金闪闪附体和召唤高达。杨戬的升级在大型器皿中进行，该画面让笔者一度跳戏严重，很《钢铁侠》。