自从去年年底《心理罪》开了发布会就没动静了，一晃几个月，终于放料了，这次是廖凡。
预告片也有了，看视频就开始期待廖凡是怎么回事？？！！
微博上有个话题叫#泥浆级演技#
大概是这样吧，裹在泥里都能看出演技！！
用廖凡的话来说，他每次都把自己当主角来演。而且按职业魅力来讲，他这个演员真的当得很过瘾了。
无论是阴险狡猾还是一身正气
又或是硬汉、娘炮他都体验过了
2014年柏林影帝庆功会上华谊统计了下，廖凡已经演了近50个角色，30种职业了。得了影帝之后，各种丰富的角色可想而知就更多了。
除了戏路宽，廖凡整个人也是“扎”在角色里的。真正让角色驾驭自己，几乎每个角色都有很艰苦的准备期和进入状态的。
演硬汉时把肌肉练的结实是必须的。
拍《师父》里的传世高手，他就跟着老师“闭关”练功两个月，每天凌晨四点就起床劈刀桩学咏春拳。
剧组的刀桩长这样，边练边转，看着也是挺吓人的
然而他还嫌练的时间短了，一开始和导演徐皓峰说的是自己想花一年时间训练，不想丢人。结果导演徐皓峰泼冷水说你练三年，也成不了绝世高手。他说那练半年行吗，结果导演只给他两个月。
演《非诚勿扰2》里面的娘gay建国，廖凡还养成修甲修眉的爱好
在有限的戏份成功把主角的光彩抢了，一颦一笑还有小眼神都特到位，比万人迷舒淇还会放电。
然后他演完还觉得没演过瘾
演《命中注定》里的雅痞男呢，就跑去学了很长时间的意大利语；演落魄的底层人士，为角色增肥酗酒的事迹也是数不胜数。
拍《白日焰火》廖凡不仅学了滑冰，跳舞，下基层刑警队体验生活。他还增肥了20斤，睡前大量喝水让自己显得水肿
角色看一眼就透着糟老头子的一股丧劲。
拍戏的时候也极度专注，实打实的跟着角色走，一点不偷懒。
在《海上孟府》里角色被严刑拷打，水刑啊活埋啊一个接一个惨不忍睹。
拍时廖凡就被反复地摁水缸里演，演完就发高烧了。
活埋戏份，剧组也专门挖了个坑把他埋着。
廖凡甚至会根据剧情会把自己折腾到崩溃的边缘，《生死线》受刑那场戏就给他折腾了三天三夜。
“我始终让自己处在崩溃的边缘，比如不睡觉、不吃饭、每天跑圈，把自己调整到有些虚弱的状态。特别是有一场我受重伤后，被日本人抓住，把我绑在木板上受刑的戏。那场戏拍了三天三夜，那时还特别冷，最后躺得我开始条件反射有心理抵触，一上木板就想吐。
明明都自我伤害到这种地步了，但居然会产生上瘾的感觉...不是戏疯子是什么
我不自觉地浑身哆嗦，导演为了缓解我的难受，帮我取暖特意拿灯在木板下面烤，烤完了再拍。拍的时候我就想再也不拍这场戏了，但拍完之后还是觉得挺过瘾的。（来源：新浪娱乐）
和她对戏的演员也要被他搞得有点“崩溃”。他要对手也是完全进入状态，戏痴宋佳都被他批评过。
搞得小宋佳拍完后特别难过，还为自己的分神而躲屋里反省呢......
但第一天我们俩在等待开机，边上发生一小状况，就是一个灯没有弄好，我当时就说你们找个人扶一下怎么着，然后转回来就看到廖凡瞪着我说，“你现在还有心思管这些？”我觉得跟廖凡这么纯粹的演员比起来，我还是有差距。（来源：凤凰娱乐）
在拍《一半海水一半火焰》有对莫小棋施暴戏份，廖凡入戏太深直接下狠手真打了莫小棋。
拍完之后，出了戏的廖凡对莫小棋很愧疚。被打的莫小棋也许不是很介意吧，倒是廖凡自个过不去就跑海边痛哭去了......
拿了影帝后他还是一如既往的严格要求自己。刚拍完《心理罪》，万茜就感受到了廖凡的严苛。
每段戏一遍遍抠，对自己也是太狠。
发起疯来谁都不认
不停刷新同事们的敬业新高度
被打的时候为追求真实就要对方打狠点。泥地这场武戏，大家还一起奋斗了5个通宵。
其实廖凡手一直有旧疾，拍摄过程又添新伤。有场戏里要在阳台上救起一个人，廖凡坚持减少威亚的力量，尽量让自己承担起一个人的重量。
看状态真的很痛苦啊
搞得和他对戏的李易峰都很担心他的身体状况，劝他别硬撑了。
每部戏都能找出一大摞他为角色“伤身伤心”的事。但是对于廖凡这种演员，这种罗列倒显得套路、不真诚。
帮他卖什么苦情呢？廖凡一直很享受啊。
甚至于听着别人叫他“艺术苦行僧”都觉得奇怪，自己真有这么惨？
廖凡一直以来可爽了呢👇
可能对于演戏的乐趣来说，那些苦痛真的都不算个啥吧
他不仅仅是体验角色，还能在角色中看到他的宽容。真诚地去接受角色们的多样性格、生活方式。不同的灵魂一直在碰撞，一般人可是感受不到的。
《非诚勿扰2》宣传期记者采访他，用“娘娘腔”形容建国这个角色。他就觉得不舒服，认为这个词有点歧视意味。
网易娱乐：演娘娘腔压力大吗，之前也曾说既要演成开心果，也不能变成跳梁小丑？
廖凡：你看用的词就有点鄙视了，当然了，在大家的传统观念中，多少对这类人群有贬义的，当然我不认为这是对的。在以往的影视作品中，当这一类人出现，他总是被嘲笑的，是被人看低的，这是一个错误的观念。他本身就是在生活中自然存在的，是社会中人群的一部分，我们不应该去歧视他，或者把他看低。
廖凡天生长着坏人脸，导演张挺一开始就想让他演《海上孟府》“金牌大坏蛋”榔头，觉得他不演坏人对不起观众。
观众们也爱看他演的坏人，很坏，可是却恨不起来。很多“榔头粉”都觉得这人太可怜了。
廖凡自己会发掘角色中柔软的一面，他形容榔头这个角色是“温柔的混蛋”，每天为孟家杀人卖命，却得不到关注与疼爱，才走向极端。有了敏感和宽容才演出榔头这种可怜又可爱，浑身上下都纠结的感觉。
《女人帮》说到“剩女”话题，廖凡就说自己很欣赏这类女人，她们是经济独立，坚持自我感受的一群人。
只有演员入戏了，观众也才能入戏。
廖凡坏人演多了、演得坏入魂了，观众就总记着他的坏蛋形象。
《生死线》开机发布会上主持人调侃廖凡也成了个段子。
主持人：这次演什么角色？
廖凡：一名坚定不移的共产党员
主持：好人还是坏人？
廖凡：......
李晨:是共产党员......
主持人:什么时候叛变？
面对这种情况，廖凡会开心又无奈的反问记者，难道演坏人演得好也是一种过错？其实我是一个好人啊！
有时他自己也会转转这种段子，心大↓
所以说塑造好一个角色，无论是好的坏的，观众爱上了就是很长情的啦。
其实廖凡的气质也是很难get到的吧。
他在上戏上学是和李冰冰、任泉一个班的；合作过的陈坤、陆毅和他一个时期，而李亚鹏还比他要大个几岁。
出道时廖凡不大起眼，长得也有点着急
拿出剧照一对比，同期像李亚鹏、陈坤、陆毅才有那种青葱少年感、性吸引力。
日子沉淀下来，硬汉演多了，廖凡的这种男性荷尔蒙就呈几何倍数增长。
一不小就成了女神收割机，汤唯、宋佳、林志玲、刘嘉玲......和他合作过的女明星也都觉得“过瘾”
上一次《奇葩说》也是被围着表白，金星说梦想睡他
蔡康永说他上《康熙》也危险，小s会对他上下其手。
所以现在大家是对廖凡有多饥渴！！！
没拿影帝前，观众说他啥不都不缺就缺火了。终于，廖凡在40岁时拿到柏林影帝红了。
拿了影帝之后，接受的采访量可能是前十年的总和。大家以为他会谦虚下，但是看标题当时这个新晋影帝真的很“膨胀”。
他拿奖前就对自己信心满满，和记者大胆预测自己会拿。后来有主持人问他感想，说拿奖有运气成分吧。 他说或许，但他去前就信心满满。
记者问同期陈坤、陆毅、李亚鹏曾红遍大街小巷，廖凡羡慕过人家没。
廖凡：没羡慕过，也从没觉得自己不红啊！
拿了影帝该干嘛干嘛
爱怎么玩怎么玩
一个无聊无奈
反正他觉得红了之后就是一大堆人愿意听你说话了，还觉得你说得特好特个性。
问他你是不是拿了影帝膨胀了？
廖凡说不对啊，我一直就这么说话，一直就这么膨胀呀！大概认真做事的人都自然而然会有这种“膨胀”吧。
拿了影帝之后火了有一阵，关于影帝的问题回答够了，就去给自己灭火。
尽量避免去提及这影帝这个话题，采访前和媒体打招呼，说自己不想回答任何有关“柏林影帝”的问题。
他觉得演员就是不能活的太好，否则就会失掉敏感性，自己一直是要为角色服务牺牲的。
“好的演员应该与这个世界始终保持着一种格格不入，活得太舒服了，就会丧失敏感，恶劣的外部环境和边缘色彩浓厚的角色能让自己和观众都保持对生活的敏感和反思。”当记者再问变化的底线在哪里，廖凡打趣道：“如果需要的话，我可以为了角色做任何改变，若是能像孙悟空一样可以七十二变就好了。”（天海/文）
刚拍完的《心理罪》里的角色是曾经受过心理创伤的硬汉警察，有丰富的心理挣扎。
拍摄过程依旧有点虐心。拍摄前两三个月就呆在剧组里，要么陪着导演说戏要么就背词训练。
武打戏很多，从海边打到泥地里，整个过程就是小伤不断，但是痛苦并快乐着。能投入在自己喜欢的事业里面，努力体验过各种生活，这种人生也是很有意义吧。希望以后再多点像廖凡这样“膨胀”的演员呀~~
