《秦时丽人明月心》终于收官，以女主生命的终结而告终，
“大结局女主死了！”——追剧网友一片惊措愕然，在近几年大团圆为主的潮流下，这样的结局显得非常少见。同时，“丽姬可不可以不死”也成为网友讨论的焦点。在矛盾中心的丽姬，就像当年站在玉门关外的萧峰一样，她的命运也已经不是编剧能够左右，她的死也成为剧情推进的必然。
丽姬从年少初识嬴政，到国破家亡之恨，再到客栈相遇，被迫入宫，甚至最后爱上嬴政，被命运之手推搡着一路走来。她是否可以不履行和嬴政的约定，与荆轲浪迹江湖？是否可以不理解嬴政（理解是她放下仇恨、爱上嬴政的开始），是否可以和荆轲一起，与嬴政拼个鱼死网破？答案是否定的，因为她的人设性格已经决定了她的人物命运，也决定了她应该作出剧中所呈现的种种选择。
当她站在荆轲对嬴政发起刺杀的大殿上，她已经被推到了剧情矛盾的中心，也被推到了终极对撞的顶点。所以，她必须以了结生命的方式，来给自己、荆轲、嬴政、爷爷、母国一个交代，也给天下一个结束乱世的机会，她死得合情合理，也最后用死来印证那颗明月般的丽人之心。
“命运”，无疑是这部剧在结尾处给自己的最大注脚，丽姬、嬴政、荆轲，都有着各自的悲情命运，定数与变数交织使然，使他们走到了最终的结局，刺秦未果的荆轲，痛失爱人的嬴政，玉殒香消的丽姬，每个人都有着自己的宿命。
历史人物&虚拟人物
戏剧性和命运感翻升
很显然，《秦时丽人明月心》并非历史正剧，它是一部用现实主义手法打造、具有偶像气质的传奇剧。依托于大的历史背景，在历史的夹缝中，添加了传奇、演义的色彩，融入爱情、恩仇等元素，让故事更具戏剧性、让人物更具命运感，剧中也自然会呈现很多的虚拟人物和戏说成分。
近年来，以战国为时代背景、以秦为主要视角的电视剧层出不穷，但多以正剧为主，多以历史中存在的重大人物为主角。而《秦时丽人明月心》却在嬴政、荆轲等真实人物中间，创作了虚拟女主丽姬，并以丽姬为核心角色，让荆轲与嬴政之间，除了国仇家恨之外，还增加了个人的情仇。当然，在整个过程中，无论是丽姬、嬴政还是荆轲，都是国仇和侠义大于儿女私情的。
除了虚拟的艺术形象，嬴政、荆轲、吕不韦、赵高、嫪毐等实在历史人物，剧中对其形象、命运及人物关系的描写，都是在遵从史实的基础上做艺术加工。
以嬴政为例，荧幕中的形象千差万别，有的英明神武是千古一帝，有的残暴杀戮是暴虐君王，有的则是沉迷修仙、昏沉暮年，无论哪一面，都是嬴政不同生涯时期的一面，都显得合情合理。
而《秦时丽人明月心》所呈现的则是年少时期的嬴政。历史中的嬴政，
22岁开始亲理朝政，初登大宝，铁腕除掉嫪毐、吕不韦等人，先后灭韩、赵、魏、楚、燕、齐六国，36岁前完成大一统。剧中的嬴政和历史上的嬴政，在重大的事件节点上基本符合。
并且，剧中根据嬴政的成长经历和所作所为，用推演的方式还原了少年时期嬴政的性格，并基于他的性格，创作出他对待丽姬的方式，从剧中呈现也可以看出，这种对待丽姬、对待爱情的方式，也与其自身的性格相符。
在人物创作上，一方面将少年时期的嬴政、荆轲和他们的成长经历戏说还原。另一方面，创作丽姬、韩申等虚拟人物，与历史人物和谐地交融在一起。在真实史实的基础上，做出了艺术化的创作，让剧不生硬刻板的同时，也更具观赏性。
古风美学&精神内核
传递古朴的战国范和原始的侠义道
除原创和史实融洽结合外，作为以战国为时代背景的电视剧，《秦时丽人明月心》也拍出了古风之美和先秦时代的国之精神。
这部剧在视觉层面，除了迪丽热巴和张彬彬的颜值，服化道、场景的设置也达到了精品古装剧的水准。该剧整体呈现出了一种古朴的美感，和唐明的富丽堂皇不同，它保持着战国时期独有的风格特征。视觉上的古风美感与剧中嬴政、丽姬、荆轲三个人之间凄美的爱情相得益彰。
《秦时丽人明月心》除秦国之外，还涉及卫国、赵国、燕国等多个国家，战国时代，阴阳学说盛行，阴阳家认为任何一个邦国，都有一种上天赋予的德性，这种德性用五行来表示，就是金木水火土，每一种德性对应一种颜色，就成为一个国家服饰、旗帜的主色。
如秦国崇尚水德，水对应的颜色为黑色，所以在剧中，嬴政、嫪毐、黑压压的军队等秦人的穿着，多以黑色为主，并在黑色的基础上，进行了大量的美学创作，如秦王的服饰、配剑等。而剧中的其他诸国，也有各自的颜色对应。
