▲你有听过万人合唱的“欢乐颂”吗？
今天是乐圣贝多芬诞辰纪念
每到年末很多音乐厅都会响起
贝多芬 第九交响曲
来迎接新年的到来
让我们听听这十版令人难忘的贝九
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贝九是音乐史上第一部带声乐的交响曲，不但有呼唤光明、追求天下大同的崇高理想，而且是耳聋的贝多芬所有交响曲的艺术总结与巅峰。
贝九慷慨豪迈，凝聚人心，非常适合在年底辞旧迎新，寄语美好的明天。其中末乐章最著名的“欢乐颂”唱道：
欢乐女神圣洁美丽，
灿烂光芒照大地
，我们心中充满热情，来到你的圣殿里，你的力量能使人们，
消除一切分歧
，在你的光辉照耀下，
人们团结成兄弟
。
愿世间尘寰中，曾与我们患难与共的生灵，愿世界上贤惠的淑女、正直的弟兄，和我们一起欢乐，
共享大同
，让不配享受这福份的恶棍，到阴暗处号哭捶胸。
在自然怀抱中的人们，畅饮美酒芳醇，普天之下无论贤愚，共赴锦绣前程。自然赐给我们爱和酒，和生死不渝的友情，
连最低微的人也像天使一样欢欣侍立在上帝面前
。
欢乐，像骄阳越过，壮丽的无垠太空，弟兄们快踏上征途，像英雄一样快乐地走向胜利。
万民啊，拥抱在一起，和全世界的人接吻。弟兄们，在星空之上，一定有慈父永世长存。芸芸众生，你们为何俯拜在地？世人啊，你们可预感到造物主？飞越满天星辰，飞向太空去朝拜至尊！
谈到贝多芬绕不开富特文格勒
，这位20世纪最传奇的指挥家对贝多芬可谓情有独钟，留下了大量现场录音。其中这场二战期间的实况被很多人奉为神品。原因即在于不赞同纳粹政策又不愿离开德国的大师，在贝多芬的音乐中才能尽情抒发、宣泄矛盾与痛苦。听听无比激烈、自由的
第四乐章
，即可知富特文格勒能多么出神入化。
伯恩斯坦
之于贝九莫过于1989年12月现场录制的实况，不但邀请巴伐利亚、德累斯顿、基洛夫、列宁格勒、伦敦交响乐团、纽约爱乐和巴黎管弦乐团的乐手组成超级交响乐队与合唱团，而且将欢乐颂改为自由颂，庆祝两德统一。这个版本的
贝九表达了某种人类大同的愿望，其历史意义高于音乐本身
。
小泽征尔代表了东亚指挥家对贝九的理解，那就是庄严、神圣与力量。如今体力衰弱、久病成仙的小泽征尔大师已83岁了，但仍然没有隐退的念头，哪怕一分钟的机会都愿意上台指挥。可以说，音乐是他的生命。
小泽征尔的最新贝九
录制于2017年10月13日、15日，但由于健康原因仅指挥了下半场后两个乐章。
从目前发布的2分钟片段聆听，这版贝九依然充满张力。祝福大师身体健康！
卡拉扬追求完美，他的录音室版本贝九非常著名，现场却很少。卡拉扬指挥维也纳交响乐团、录制于上世纪50年代的实况录音反映了他严谨认真、面面俱到的一贯特征。听过这张贝九，我们会更信服大师的掌控能力、意志力，
虽然单声道音质不算出色，但完全显示了卡拉扬正宗的德奥风范
。
卡拉扬之后接任柏林爱乐掌门人的阿巴多并不热衷贝多芬交响曲，在离开乐团前夕却接连在意大利和德国现场录制了两套贝多芬交响曲全集。这套在柏林爱乐大厅的实况出版唱片后，深受乐迷好评。情感饱满、技艺精湛、内涵深刻，都是评论界给它的赞美。但
最突出的仍是
阿巴多晚年贯彻的倾听主义，音乐的呼吸连贯性极佳
。欢乐颂唱得简直要让人跑着听！
帕沃·雅尔维是融合古乐与现代演奏最佳的当代指挥之一！
他在2009年完成的这张贝九是仔细研究
乐谱的结果，明快简洁，力透纸背，非常让人享受。不莱梅室内爱乐乐团给予了雅尔维充分的信任，演奏精湛卖力，充满生机勃勃的舞蹈性。
在古乐演奏领域，
罗杰·诺林顿
是一位成就卓越的前辈，他在上世纪80年代就完成了个人第一套录音室古乐版贝多芬交响曲全集。21世纪之初，他又指挥斯图加特广播交响乐团现场录制了第二套。他的贝九
代表了古乐演绎普遍的取向，热烈奔放，优雅大方。
与古乐演奏形成最大反差的现代指挥无疑是切利比达克
。大师秉持独特的指挥哲学——音乐现象学，完全是站在音乐塑造的过程中看待艺术，而不求所谓深刻，更不会讨好观众。这张贝九可谓慢到一定程度，总长77分钟，然而如此缓慢、厚重的贝九张立强大，并没有令人疲惫，不能不说是一个奇迹。
