一、通过初级基本功（右手包括：手型，手指触弦，发音方法的训练。左手包括：手型，手指按 弦，纵向，横向的移位跳位，开指，揉弦打弦等.....）练习，让双手能够初部正确的控制好琴。当然，持琴的坐姿，练琴的硬件（琴尽可能好。节拍器，脚凳，谱台，都应具全。）
二、不懂乐理的人应同步学习基本乐理（一定要学五线谱。包括：音名，唱名，基本的和弦，调式等。）
三、单音的音阶，（横向，纵向都要练。）和声音阶（三度，六度，八度，十度。）可以多弹一些单音及简单的和声练习曲。这个阶段应梢长一些，一般在三四个月左右。如感觉音色，双手的运动能力都有较稳定的进步， 且看谱能力也有提高的话，可进入下面的练习。
四、古典吉他弹奏的三个重要方面（可通过大量的练习曲配合专项基本功解决）。
1、音阶旋律形式的练习：提高双手互动的协调性
2、分散和弦形式的练习：提高右手各种运指结构的素质。提高左手各种指型的结构及耐力练习。
3、节奏柱式和弦的练习：进一步提高左手在运动 条件下的和弦指位能力。解决右手弹奏和弦及节奏的能力。
五、上述步骤言之简单。实践起来却困难重重。学者会产生一系列生理技术及心理上的困惑。需 要教者与学者在心理上很好的配合，逐步的排除困难。此时应加入适应学者技术能力的独奏曲的 学习。进而使学者开始进入音乐处理及音乐美学的探讨。
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