咏,发乎心灵。
苑,囿自然山水。
家的情绪性+产品的空间性
定制产品展示空间 X BDSD吾界设计
这个室内面积150㎡+花园180㎡的空间,用于全屋定制产品的展示,但是与传统商场展陈方式不同的是,品牌主理人希望以居住空间的样貌将产品融入其中,通过空间的整体氛围诠释产品的可塑性和为生活带来的改变。
BDSD吾界设计以“游园”的路径设置,重新塑造空间动线,创造一个曲折有致、移步异景、流动有趣的室内空间。
北宋画家郭熙在《林泉高致》中说道,山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者。画凡至此,皆入妙品。但可行、可望,不如可游、可居之为得。
“咏苑”是BDSD吾界设计总设计师林文科在设计之初取的名字,既暗合主理人的名字,又与室内造园呈现的意境相契合。
隔断与半透光磨砂玻璃营造出了一个宁静的虚空间,形成一处深邃、流动的过渡区域。
唐朝刘禹锡在《陋室铭》里写:“苔痕上阶绿,草色入帘青。”台阶和石墙下的青苔,在这微小的自然绿意里,恰恰是柔软而真实的生命力。
以当代手法演绎园林中的“廊”,金属格栅将产品的空间性完美表达出来,又充满意境。从廊道走向窗边,也是从黑暗走向明亮的过程。沿着窗户的位置,悬浮的隔断过滤光线,起到了透景的效果。
隈研吾在《我在东京的建筑师生活》一书里提到,对于日本茶室设计来说,通过它的路径往往比茶室更加重要,沿着路径的旅程可以让人更好地沉浸在茶道那缓慢的时光中。
曲廊的尽头是空间开始的序曲,行至于此方真正进入到内部。「咏苑」是一个人与人、空间与人、产品与人交流的地方。
跳跃的红色,在纵深的空间中结合透视以大中小三种不同体块的艺术品,由近及远地将视线有序引导,引人进入室内。
在若隐若现的的室外庭院映照下,内部空间仿佛凝固住了。通过艺术画和雕塑增强空间的艺术性和趣味性,冷暖之间形成对比。
一方长桌既可举办私宴,又可以满足洽谈所需。墙面、顶面和餐桌都选择了深沉的色调。
品酒区以小尺度的吧台实现对功能的需求,在这个纯粹的黑色的空间里,借着格栅磨砂玻璃的微光,影影绰绰,空间镀上了一层朦胧的气息。
串联式的月相灯,不仅呈现出四种不同的照射维度,用立体的形式将空间串联起来,又像是一个艺术装置,通过墙体的穿插,让不同的空间产生了呼应关系,充满趣味性。
客厅与品茶区隔而不断、开而不放,通过光感来营造空间的氛围,过滤掉强烈的自然光,呈现出一个完全宁静平和的天地,以人造光增加空间的温度。
谷崎润一郎在《阴翳礼赞》里写道,“美,不存在于物体之中,而存在于物与物产生的阴翳的波纹和明暗之中。”光线穿过屏风和百叶,在空间里形成恰到好处的影,这种朦胧感里渗透着静谧与想象。
中古风的家具,拥有简洁优雅的造型和沉稳质朴的色调,经历了时间的沉淀而散发出持久的生命力,为空间增添了更多的文化属性。
茶里有日常的禅意,借茶隐世,自己独处时哪怕只是一壶热茶短暂的自我时间,也是一种生活的态度,一颗安然恬淡的心。
日本龙安寺的岩石花园里,无论一个人站在花园何处,十五块岩石中总有一块无法被看见。
以砂为水,以石为山,特意挑选的松树,寥寥数笔,未见高山流水,在凝练中尽显大自然的静谧力量。