近些年，在设计行业里，提到最多的风格就是“极简”。苹果的设计代表了极简、博朗的设计代表了极简、MUJI的设计代表了极简，过去的Sony代表了极简，安藤忠雄这类建筑家的建筑也是极简的另一种表达方式...
苹果的极简并不代表传统意义上的美式风格，而MUJI、Sony的设计内核，甚至日本这个国家，我们能触及到的方方面面都在传达出极简、功能优先这样的设计哲学。
是去旅行，也是去验证
每一次去日本，我都会预先准备几个想要验证的问题。抛开我们都知道的那些知名景点，我收获最大的快乐应该是过去从书本电影和别人嘴里了解到的日本，在旅行中被验证的过程。
“RE-DESIGN”
如果让十个设计师给你推荐一本设计书，我相信推荐最多的应该是原研哉的【设计中的设计】。
这个日本设计大师在中国设计行业的知名度甚至远超于在日本设计业界。他的中文版图书我都读过，印象最深的就是他提出的“RE-DESIGN”这个概念。意思不难理解，也就是“重新设计”、“再设计”这个概念。
在日本，带着RE-DESIGN的视角去观察，就会发现周遭很多值得思考的设计。
楼梯扶手
看到这个楼梯扶手的时候，我会想，作为一个物资不是很丰盈的国家，为何设计这样“过度”的扶手，除了消耗更多的金属，有何其他好处？
后来，在另一边的角落里看到了这样的一个说明提示，即便不懂日本英文也能明白，这样波浪设计的考虑是在上楼的时候方便抓持用力，在下楼的时候更容易固定支撑。在往深里想，日本老龄化严重，虽然不是所有的楼梯扶手都这样设计，可能这条通道周边居住的老人相对密集一些吧。
卷帘门
几年前第一次去日本的时候去了东京的浅草寺。上午到的早，很多小商铺没有开门，和我们一样，没有营业的时候都拉下卷帘门。和我们不一样，每个户外小店的卷帘门除了干净之外都有根绝自己店铺风格的手绘的绘画。即便还没营业，一圈走下来如同看了一场美术展。
而我们的卷帘门...大部分都是这样的状态...
大饮料瓶身
在日本，相比价格实惠的大灌装饮料，人们更爱购买方便携带的小瓶装，便利店里出现的大灌装饮料并没有那么多种而且价格和小瓶装饮料相差也不大。
和中国相比，日本的大灌装饮料好像没有可口可乐那样的圆型瓶身
（我确实也没有见过像中国那样的2.5L的家庭装可口可乐）
，清一色的方形瓶身，而且在第一次握持的时候就感觉到了设计师为了大瓶身的方便握持做的细节。比如中间的凹槽设计。只有握持上去才觉得多么的舒服。而且几乎所有的大罐饮料都会注意到这个细节。
当然，这两年农夫山泉的高端系列矿泉水在宣传中特地说了对瓶身握持上的思考。但在这之前，对瓶身的考虑日本人早就融在理所应当的思考范畴中了。
极简和少是如何影响日本的设计？
我们在说日本的“极简”的时候，总会给它加上一些修饰词，比如克制、宁静、孤寂等等。把他们极简的设计和禅宗联系起来。
但在日本所谓的禅宗、哲学谈起率远不如我们在中国。也就是说，在日本人们并不关心所谓的禅宗哲学，关心的是如何“功能优先”，如何“整理”，让资源最大化的利用。
国人最熟悉的无印良品，它也不是禅，跟禅没有任何关系，它其实是整理，整理到最中性，就可以让最大化的人群接受。空就是一切，也是原研哉一直践行的设计理念。
在国内，我们的禅是刻意营造的，在日本，禅是功能性的。
就比如，我们想到宫殿会是这样：
在日本，我看到的是这样（明治神宫殿）：
我们的柱子会是金、红或是极具装饰性的复杂纹样。
在日本，我看到的是这样（明治神宫殿）：
功能优先让他们在设计任何物品之初，就尽量避免功能之外的设计浪费，聚焦在如何让功能发挥极致之外的有效设计。
这次住的第一间民宿，也意外的发现了之前在别处看来的日本厕所水箱的循环利用设计。
坐便后面的水箱上加了一个微水池，每次便后充水的时候，水龙头出水加满水箱，可以用来洗手，让水资源利用更充分。
单独设计公共厕所，既不美观，也更加占空间，所以日本把所有的公厕搬进了便利店。去日本的时候，找不到厕所，就去附近的便利店，既干净，又很少排队。即便设置的空间很小，也有特地为狭小空间设计的微水池。虽然很小，但洗手足够用，且小的很可爱呀：）
（虽然小，也考虑到了洗手液的空间）
东京的下北泽，规模不大但深受年轻人喜爱，街上有很多时装店、二手衣店及日用品店，也是日本文艺青年比较推崇的地方。
我不敢说二手文化是为了资源的最大化利用，但这里的店主对二手服装和日用品的风格选择都十分独到。价格不便宜，也正因为是二手的，所以往往碰上的就是你过去一直想买却买不到的物件。
有些店铺门口就标注出禁止拍照，所以，逛得很爽，照片留下的并不多。
日本的阅读文化
在国内，过去这些年传统大型书店纷纷倒闭。但在日本，传统书店却依然坚挺，有些人气高的书店热闹的堪比一些时尚街区。
（白天去日本的书店大多都都是这种情景）
日本人均阅读量大约是44本/年。在我国，人均阅读量却是可怜的4.77本/年。在我的文章里多次推荐和分享我认为值得阅读的书籍，也推崇设计师应该多多阅读。我也一直坚信，内在的沉淀，在长时间的积累过程中一定会产生不可预估的效应。设计也一定不是技法娴熟度上的比拼。
在日本的地铁里随处可以看到看书的年轻人、老人，甚至刚放学的小学初中生。之前去日本，为了找一本书，在附近的一家书店逛了几个小时
（与其叫书店，这家店更像是一个书城..）。
大概是在晚上十点多钟，书店依然人气很旺，需要排队结账...
这次特地去了茑屋书店，好好看了下这个被称为世界最美书店，且原研哉还参与设计的LOGO和视觉系统。一下午泡下来，觉得整个书店商圈就是一个设计作品。
美丽且注重细节
在旁晚到来前在书店周边的拍摄：
茑屋书店的整体设计，应该就是我们在国内经常提起的“第三空间”的概念。
除了工作和家，你经常去的另外一个空间，这里有优美的环境、甜品、咖啡、音乐和书。你可以在这里休息，阅读，听音乐，思考除了工作之外的事情。所以一进来，就能看到人气和国内有一拼的星巴克。
因为日本人的整体素质高一些，还真看到了一个小伙子买咖啡的时候怕回来座位被占，用手机占座的情景(还是iphone plus) ，没拍照，要是放在国内，一定被认为是脑子坏掉了。我还听过用钱包占座，这回到是还没遇到...
说是一个书店，但更像一个文化街区。
在书店门口，看到石头上有这样一个标识样的设计，还在思考这是干嘛用的，当逛完出来的时候看到这样的情景，真是萌化了。
（旁边的白塑料袋是主人用来装便便的吧）
这样一个不算太大的“街区”，让我很容易想到三里屯，但比三里屯更加的安静和文艺。内部，因为也有标注禁止摄影，所以我放下了相机，用手机偷拍了几张。
根据内容，书店大致划分成了文化，音乐和生活这几大类。文化内容类的书籍配合一些文具、本子和钢笔等等。
音乐区贩卖CD和黑胶唱片，窗户周边有试听的区域，可以做下来慢慢听，一边读书一边听都可以。
生活类的内容配合一些杂货小物。都是经过优质精选的。整体逛下来，就是觉得里面的东西都不便宜，物品也并非只出自日本，而是全球各地的优质商品。
看到了一些明星的签名，但都不认识...
音乐区可以在床边坐下来慢慢试听。
杂货和文具就是贵，看完茑屋书店，无印良品的价格瞬间亲民了许多...
有心的小伙伴应该看出来了，内部的导视系统也是原大师设计的。
分类牌用的是金属材质，表面网状结构，边缘还做了封胶处理。不会因为不小心碰到而刮伤。
购物袋的设计也直接取自指示牌的材质设计，圆孔排列，充满细节。
除了物品略贵，没有别的吐槽...
