------据说搞村镇的都关注了我们------
(⊙v⊙)
西浜村昆曲学社坐落于江苏省昆山市阳澄湖与傀儡湖之间。随着昆山城市发展与不断扩张，阳澄湖畔的很多乡村居民离开自己赖以生存的土地，到城市中生活。乡村被大量的拆迁，房倒屋塌，位于其间的西浜村也逐渐衰落。如今只剩下了一些破落房子和留守老人。这里是当年玉山佳处的北界，百戏之祖的昆曲便诞生于此，如果乡村一旦消失，这些历史将再无可鉴。为了保持这份文化记忆并复兴乡村，使其继续传承原本的非物质文化与风貌特色，当地政府和项目组一起决定在这里建造一间“昆曲学社”。基地是4套荒废的老房子，我们以肌理修复的方式加以重建和改造，利用有限的资金建设一座小学校，来重构西浜村传统昆曲文化氛围，让村子里再响起昆曲的曲调，让文化的再兴加强村民的凝聚力，从而促成村庄的再生。
项目选址位于西浜村的西南角，接连附近已有的一些农业观光项目和村子。项目由原来的四座民宅组成，总共占地面积约1400平方米，基地西侧、南侧和北侧三面临水，东侧融入村庄（图1）。整个规划布局充分尊重原有村落肌理，保持了原来院落格局和水陆关系，实现了对村落肌理的重构与梳理，使其融合在西浜村肌理之中。平面布置基本沿用原有民房轮廓，保持沿河小路的原有宽度。
图1 西浜村4座民宅院子现状（
摄影：沈一婷
）
建筑基地北侧一套院落依稀还在，因此，这套院落采取了改造的方式，而其余三套院落采用新建的方式。建筑主入口在东侧，次入口在北侧，均可由最南侧乡间小道到达。这条小路也是村民穿梭于他们的房子与菜地之间的必经之路。
在整个屋舍的建设过程中，村民依旧如往日一样的种菜犁田，早出晚做，他们的庄稼一天一天长大的同时，我们的房屋也在一天天的生长，这种生长基于不变的土地，基于不变的乡土文化和地理环境（图2、图3）。
图2 不变的坚持：昆曲学社沿河景观（
摄影：张广源
）
图3 不变的坚持：夜色中与村庄融为一体的昆曲学社（
摄影：中国建筑设计院有限公司本土设计研究中心
）
希望村子中响起600年前的昆曲之音，于是根据昆曲学校课程需求，我们针对每座院落进行了不同程度的改造与重塑。最北端院子保留原有民房墙体和空间尺度，改造为学生宿舍、厨房和食堂。其余三座在原有民房位置的基础上，引入轻型钢结构来加大建筑开间，以适应教室的需求。舞蹈教室、音乐教室和多功能厅靠近河岸，减少了对村民的干扰。活动室、办公室、传达室则安置在离村落较近的一侧。每座院子内均可提供室外练功空间，学生可在被竹墙和竹林包围的庭院中，练习步法和踺子功。
昆曲的表演舞台被安置在西边沿河一侧，舞台共两层，首层为戏台，二层为练声台。来访者可乘船在水上听到悠悠的昆曲之声，学生和老师亦可在河对岸的平台上指导观摩。在另外一侧，舞台背后的区域可用作后台，平日也可作为面向内部庭院的小舞台来使用。
在舞台北侧的河边，还特意设计了一个用来开嗓子的亲水小平台。清晨早起的学生可以从西侧的圆门穿过小竹林，来到这里面对水面练声……这将是一副如何有声并清丽的景象。
内院周边的竹廊采用间距不等、长短相同竹子，其本身的韵味是用昆曲谱写的。为了体现昆曲唱腔上低回婉转，余韵悠长的特点，每根竹子的间距根据昆曲《牡丹亭》音律，以80毫米为最小单位，分为80~480毫米六个等级。昆曲的音律高，则竹子间距大，反之则变小。竹墙的疏密在一定范围内变化，隐隐约约透出背后的情景，光透过竹墙摄入廊子内部，形成间距不一细长的影子。昆曲舞者可以踩着光影于长廊之上练习舞步，站在院子里人能看到一条彩色的身影飘过竹墙的景象。
竹墙底部靠与首层建筑地面焊接的角钢、槽钢承托，有效避免竹子直接接触地面。二层楼板处用同样的构造方式连接，高出二层楼板的部分作为建筑栏杆使用（图4—7）。
图4 不尽的乡愁：昆曲牡丹亭表演（
摄影：郭海鞍
）
图5 不尽的乡愁：昆曲韵律谱写出的竹格栅（
摄影：蒋彦之
）
图6 不尽的乡愁：戏台二层挑空空间（
摄影：郭海鞍
）
图7 不尽的乡愁：沿河戏台（
摄影：郭海鞍
）
玉山雅集是由元末名士顾阿瑛主持，上百个文人艺术家参与的文化创作沙龙。顾阿瑛（1310—1369）名瑛、字德辉，号金粟道人[1]。顾阿瑛在昆山西部，也就是现在西浜村及以南，建立府邸，修造园林，同时结交文人雅士，吟诗作画，弹曲赋歌，从而在此促成了“昆山腔”和“水磨调”的形成。
我们研习了上百首“玉山雅集”的诗句，总结其中描述的物境、情境和意境，用现代建筑的手法，再造古时中国文人的文化生活场景。其中，诗词中所写24佳处中的“读书舍”是玉山佳处核心建筑群中的西侧小室，有诗云：“舍前有修竹，舍后有芙蕖。掇莲置豆，清风当座隅。倦来聊掩窗，步出临前除”[2]。整个建筑内外部水汽相同，前有竹林，后有芙蕖，透过窗户能看到浮于水面的荷花，渔舟在远处沿着小河荡漾，清风在身边拂过，信步已到水边……
根据这样的意境，我们利用原有河道的布局，根据原有院落的空间，重新设计了四座小院。每座院都由廊子、屋舍、围墙实体界面围合而成。园内翠绿的竹林与棕黄的竹廊形成映衬，模糊了屋舍的轮廓。在门前设置竹林，在屋后布置荷塘，让学生们在院子内练功、排练时，仿佛置身于无限延展的竹林，回到玉山雅集中描写的那间“读书舍”，那种脱离尘世、洒脱忘我的情境。
通过竹廊、竹园、竹戏台，形成廊、园、亭台的有机结合和立体空间，产生只闻昆曲声、读书声，而不见舞者、歌者、读书者的境界，重新演绎那座竹语莲歌的玉山“读书舍”（图8—10）。
图8 不逝的记忆：船、古桥与学社（
摄影：郭海鞍
）
图9 不逝的记忆：庭院小景（
摄影：张广源
）
图10 不逝的记忆：夏天入口处荷塘与竹林交相呼应（
摄影：沈一婷
）
青苔重叠的水埠头，沁人心脾的油菜花香，影印溪流的粉墙黛瓦，这是人们耳濡目染的江南记忆。西浜村昆曲学社选择继承这样的记忆：依旧是白墙黑瓦，与原有民房的相近而又有所创新，让乡土技术现代化传承是我们对乡土坚定不移的继承。白墙沿着原有四个院子外围连续布置，高度根据功能需要依次分为2.4米、4.05米、4.65米。高低错落不同，还有一些墙体砌筑时采用花砖砌法。分别用工字钢和金属板的现代方式压顶，同时又在工字钢内放置从周围民房回收的老瓦，让传统青瓦压顶的江南水乡的墙头再次安全的彰显。高高低低的深灰色工字钢压顶下面是白色草泥浆的外墙涂料，粉黛之间，竹窗、竹门、洞口有韵律的出现。在乡野之间，共同构成一幅江南的景象，似乎传统，而又着实的不传统；似乎过去，而又实实在在地不是过去……（图11—13）
图11 不移的继承：老墙与新花砖墙肌理对比（
摄影：蒋彦之
）
图12 不移的继承：通往水边的圆门（
摄影：张广源
）
图13 不移的继承：田园风光（
摄影：郭海鞍
）
为了降低造价，尽量采用当地价格便宜、技术适用的材料和构造方法。现存能起到自承重作用的墙，可通过加固以后，与新的混凝土砌块结合使用。通过旧砖、瓦的收集，能减少产生的建筑废料。在施工过程中，与当地的工匠讨论一些传统的建造方法，一旦有好的建议，就赶紧进行变更。自幼生活于此地的工人们一边施工一边在想“小时候家里是个什么样子……”
项目中采用了竹稍、草席、木板、木条、竹条等乡土材料做建筑的外立面、内饰及少量维护构件。对于承重的柱子，则使用比较轻质的材料建造屋顶，如轻质的金属瓦，所有轻量化的设计，使得整个建筑更加适用这里的淤泥地基。
戏台下层为钢结构，上层为竹结构，受力合理，采用更为生态、乡土的竹稍屋顶，使得戏台屋顶可以在清风中“当座隅”。置身于戏台之上，清爽舒畅，视野开阔，整个项目组在这里几乎每两周召开一次工作会议，解决施工中出现的各种问题（见图14、图15）。
图14 不惑的选择：二层竹木门（
摄影：郭海鞍
）
图15 不惑的选择：竹廊与阳光（
摄影：张广源
）
