近年来，人们谈到收藏品公司，就会谈虎色变。很多人认为，这些都是骗子，圈钱的，蒙老头老太太，但是事实上真的如此吗？
在一个行业的发展阶段，不排除会有一些人会浑水摸鱼，但是国家也一直在整顿和打压那些骗子公司，比如北京大望路某某公司被抓，大北窑某某公司骗人，被抓。中关村某某收藏公司倒闭，被抓等等，这些公司首先我要告诉大家的就是，他们本身投入到文化收藏领域，是没有错的，错在哪里？错在卖的藏品和他们本身的运营机制上。说白了，管理太差，大家听到的很多公司跑路，倒闭，是因为运行不下去了，卖的藏品太贵了，本来500元的藏品卖它2000元甚至10000元，然后给客户承诺会升值，会升什么值？市场利润都被吃完了。
甚至还有个别公司的字画，进价500元，卖20000-30000元，为什么老百姓还会买？因为信息不对等！或者是花言巧语，或者是把公司装修的富丽堂皇，看起来很高大上。老百姓是在不知情的情况之下买的产品，时间一久，事情的真相一曝光，谁也不是傻子，自然这样的公司就会举报，从而被公安机关一举查获，不论是谁也无法躲避法律的制裁。
但是同时我们也要想明白一个问题，这个行业是真的不行吗？是真发展不起来还是一些不法分子把市场给作乱了？作为这个行业的一份子不得不给老百姓一个交代。我们逆向思维一下，行业不行，国家会每年投钱支持吗？所以问题就来，不是行业不行，是一些单位太急功近利，把行业做乱了。
同时也是有很多相关专家在试图做一些突破，让这个行业越来越透明化，越来越公平化。
带头的有北京大学艺术品市场研究院副院长西沐老师，同时还有嘉德拍卖、保利拍卖等国际大拍卖行一起，推出的艺术品金融化制度，就是让老百姓对文化艺术行业越来越了解，不再上当受骗。
如果用最简单的话来讲,艺术金融就是一个将艺术品资产化、金融化的服务过程，其核心是以艺术品资产为基础与纽带的投融资形式及其服务。当然，这种服务过程包括产品、方法、支撑体系等多种服务形式。
如果从进一步的学理上讲，我们认为，艺术金融首先是一个新的业态，有自己独立的业态发展进化规律与特征，它不是简单意义上的“艺术”+“金融”，也不能理解成艺术产业与金融业的融合，而是指在艺术品及其资源资产化、产业化发展过程中的理论创新架构体系、金融化过程与运作体系、以艺术价值链构建为核心的产业形态体系及服务与支撑体系等形成的系统活动过程的总和。
在这里，理论创新架构体系，包括艺术金融及其产业的基本理论、方法与技术等;金融化过程与运作体系，包括金融制度、金融规则、金融政策等宏观性体系，以及金融工具与金融服务的系统性、创新性体系等运作层面的体系;以艺术价值链建构为核心的产业形态体系，主要是指不同艺术资源价值体系所形成的产业形态，如艺术原创金融产业形态、艺术衍生品金融产业形态、顾问服务产品金融产业形态、艺术教育金融产业形态及市场支撑服务金融产业形态等体系;服务与支撑体系主要是指政府、艺术机构(企业)、艺术市场、社会中介与产业支撑机构等各种主体及其在艺术创新融资过程中的行为活动所共同组成的一个体系。
由此可见，艺术金融是围绕艺术资源资产化在艺术产业发展的整个生命周期中的一种融资与服务过程。由此可见，艺术金融不仅仅是一种高级的市场形态，更不是一种概念性的理念，也不是产品层面上的一种呈现，而是一种在艺术品市场发展基础之上的一种产业形式或业态表现。在这里，价值链的架构至关重要，其中，发现价值是核心，创造是灵魂，价值整合是主线，产业市场是基础，大众化是目标，国际化是大势。
范勇
亚洲艺术品金融商学院
在中国艺术品作为一种常规资产，如何进行资金融通是它的一个大方向。在这里面我们认为保证一切围绕艺术品市场主体进行的金融活动，实际上都是艺术品金融的范畴，这个范畴大大扩展了过去我们认为艺术品是少数收藏家或者少数持有艺术品的人才能进行的经济活动，它是一个更广泛的经济活动。探求这个艺术金融的意义有几条，一个是现代化的理念。因为金融是一个高纬度的资产配置的理念，这种理念它可以俯览很多的行业，让我们能洞悉各个行业发展的基本规律，从基本规律的角度来解决资产流动和融通的解决方案，所以它的理念比较先进。第二，它的方式更加灵活。因为金融领域有很多金融工具和金融市场，可以为我们提供舞台，同时我们认为金融它有资本的概念。过去艺术品仅仅是一个物品或者连资产都不是的物品，那么它如何资本化呢?实际上一旦变成资本，在全球范围内它都可以自由流动，所以我们认为艺术品金融也代表了金融资本和艺术品之间的互动。
黄隽
中国人民大学中国艺术品金融研究所副所长
中国艺术品金融市场的出现是最近十年的事情，还处于在探索和尝试过程中，需要时间检验、消化和总结。一方面，艺术品资产的精神价值是其他股票、债券等传统资产无法比拟的。另一方面，艺术品的异质性、交易的不频繁、藏购的专业门槛较高，使非标准化的艺术品与金融对接难度较大，很难作为金融机构的常规业务批量复制。虽然艺术品生产、评估、抵押、流通、保管、保险、物流、消费等方面有很多金融机构的业务机会，但是艺术品与金融各自的专业性很强，两者的融合需要深度理解两个市场的特质、属性和内在逻辑，把握了规律，控制住风险，才能带来利润流，形成财务上可持续的商业模式。
与一般金融资产不同，艺术品的稀缺性、不可替代性及审美属性使得价格形成机制面临较高的信息不对称性，进而弱化其流动性、提升其市场交易成本。
同时，艺术品独特的个体特征使得其通常缺乏明确统一的价值衡量标准，还存在真假等风险。
因此，如果对艺术品根本没有感觉，只为投资收益，建议不要进入艺术品市场，否则可能会赔的很惨。
理性地说，很多艺术品具有消费价值，但是只有少数的艺术精品具有金融属性，大量的艺术品没有投资收益和资产配置效应。
刘双舟
中央财经大学拍卖研究中心主任、法学院副院长
在国内的艺术金融的模式有很多，但无论哪种模式，都有问题亟待解决。中央财经大学拍卖研究中心主任、法学院副院长刘双舟表示：“第一就是安全，是指这个模式的风险可控，但是艺术品是非常态化的，介于有形与无形之间的资产，这让它的安全问题都集中在环节里面，安全和模式没有关系，而是来源于这个模式经历的环节。其次是效率，金融活动肯定要求带来效益。哪个效益更高，是设计金融模式的时候要考虑的问题。恰恰效率问题不是艺术本身的，而是市场角度分析的问题。效率主要指向艺术金融的模式，拍卖、典当、信托、基金、保险等都有效率问题。为什么中国的艺术品市场中，拍卖比较风光，而其他的很难赚钱，因为拍卖有拍卖法，有制度，成立一个拍卖公司有一些要求，从盈利角度来讲效率更高。”
秦谊
德勤中国区块链发起人、亚太区投资管理行业主管合伙人
德勤《2016艺术与金融报告》认为，虽然目前艺术品金融的最大玩家仍是超级富豪家族，但受访人群中，78%的财富管理人认为艺术品和收藏品应该纳入财富管理服务;72%的收藏家出于热爱而购买艺术品作为投资，只有6%的收藏家出于投资目的而购买艺术品。
与此同时，财富管理人还发现，高净值人群的财富配置结构也发生了一些细微的变化。调查发现，今年73%的受访财富管理人表示其客户希望将艺术品和收藏品纳入财富报告，从而综合管理财富。
值得注意的是，这一数字在2014年还保持在58%的水平，两年时间，就提升了15个百分点，足见艺术品和收藏品对财富配置结构的影响。
秦谊表示，2014年9月17日以来，德勤一直利用自身在税务领域的专长帮助卢森堡政府处理增值税及相关税务事项。截至目前德勤卢森堡艺术金融中心与20个不同国家都有相关艺术金融合作。德勤艺术与金融发展报告在全球发布已经持续5年，基于丰富的问卷来源，得出上述结论。
金巍
中国文化金融50人论坛秘书长、中国传媒大学文化经济研究所研究员金巍
金巍指出，从以往来看，文化产业与金融环境的发展相关性并不是很强，但从今年的趋势可以清楚看到，金融环境和文化产业资本结构的变化相关性日趋加强。一方面，国家层面业从政策上出台了一些对文化金融又积极促进作用的相关政策，另一方面，随着国民整体收入进入中等发达国家水平，社会资本对于文化产业的投资热情也不断高涨。但问题是，客观上文化产业发展面临的巨大资金缺口，无论间接融资渠道多么通畅都无法根本上解决文化产业资金短缺问题，单纯靠政府扶持就更没有实际性。金巍强调，文化金融本质上是文化产业金融，“既然是产业金融就一定要有产业特征，一定要聚焦在内容产业上”。
“内容是文化产业的核心，其实现在我们看到很到银行、信托、保险机构已经针对内容产业形成了一些新的文化金融产品，但推动效果并不是怎么好。在内容产业投资不确定的时候，大家就会优先选择文化产业里的科技内容”谈到文化产业发展面临的周期性特色，金巍如是说，并用16个字精炼概况2016年的文化金融投资趋势，即“主体下沉 直融为主 聚焦版权 科技为先”，一方面，以社会资本为主体的金融服务与投资主体结构将逐渐形成，我们要重视新三板、四板、五板等资金投贷模式，但同时也不能忽视，甚至漠视民间资本投资的困境。另一方面，以VR为代表的文化科技类重点投融资版图未来也将形成一个大的产业发展周期。
对今后的文化金融趋势发展，金巍从三个方面做了分析，首先是众筹金融，“在2016年，内容产业众筹将进一步受到重视，文化产业的众筹将呈现爆发式增长，并进一步促进内容产业进入资本市场’筹投贷’新通道，多层次资本市场构建也离不开众筹”。其次是IP金融，文化内容产业本质上讲是版权产业里的优质版权，“现在业内都在谈IP，虽然我们认为IP概念可能是一个阶段性的，但它有可能提供一个版权产业长期以来需要解决的问题的机会”。最后一个是以区块链为标志的文化金融科技问题，版权管理、文化产业交易所、文化众筹和小额信贷，都是能够率先做起区块链应用的。
金巍最后讲到，文化产业既然被赋予文化产业使命和经济责任，我们就要探索并遵循经济规律和产业逻辑，培育产业精神、促进产业发展。
赵旭
北京保利拍卖执行董事
赵旭表示他现在用于研究网络拍卖的精力和时间比传统拍卖还要多，“艺术品是非标准的商品，很难在互联网上成交，是目前互联网电商最大的挑战，没有人做成功过。如果能真正大额成交，那对于人类，对于电商就完美了。”
“如果一个拍卖企业不参与互联网，不参与金融，他就会与这个时代会越来越远。”赵旭说网络拍卖会渗透到每一个拍卖公司。
同时除了电商以外，金融对于非标准的艺术品是最重要的，对于艺术品的流动资金的环节至关重要。赵旭说，经济下行时期，一些行业都缺乏流动资金，他们怎么来购买艺术品?“这时候就需要艺术品金融，需要借给他钱。很多买家在保利买了10年，现在需要流动资金，非标准商品的这块金融银行不做，信托不做，没人能做。如果我们借他，他把东西放到我们这边，放一年他再拿回去，付一定的利息，就会增强他们的购买力。”
此外，赵旭表示在网络拍卖下单的时候还可以加上一个P2P的金融产品，“买家买一件11万的艺术品，可能有6万的钱是从我们这个平台借到的，你只需要付5万就够了，其他的可以支付利息，每个月慢慢支付，或者说一年以后支付，这个金融功能就要加上。”“一个拍卖公司如果既有电商又有金融，那就是拥有了两大法宝。”赵旭如是说。
程寿康
苏富比亚洲区行政总裁
苏富比亚洲区行政总裁程寿康(Kevin Ching)表示：“我并不是在说艺术品市场和金融市场走势相反。但经验告诉我们，艺术品市场的寿命通常比金融市场稍长一点。”他表示，在1987年股市崩盘和1998年长期资本管理公司(Long-Term Capital Management)倒闭以后，拍卖市场继续繁荣了近两年的时间。在2000年下降逾10%之前，苏富比全球拍卖成交额在1998年和1999年分别上升了5%和16%。从这几句谈话中，我们可以明确的看出香港苏富比高层乐观的原因在于他们认为艺术品市场与金融市场的危机通常并不同步，无论是1987年美国股市的“黑色星期一”还是1998年长期资本管理公司(Long-Term Capital Management)的倒闭，金融市场的动荡并没有马上反应在艺术品市场上。
万晓芳
民生金融租赁股份有限公司总经理
