网友群嘲审判《如懿传》师出有名，在一次次拉片解读后，这部剧的服化道、台词和人物塑造等实质性问题彻底暴露出来。比如剧中半文半白的台词“本宫乏了，去眠一眠”或“本宫的足美吗”，以及如懿每次回忆与弘历青梅竹马的情感时，会反复说一句“墙头马上遥相顾”，有些强撑古典与深情、反落得寡淡和啰嗦的感觉。
剧情和人物塑造上的硬伤则更为致命。《如懿传》剧作在还原历史与改编开脑洞之间游移不定，将乾隆宠爱的皇后富察氏和令妃改写为反派，而将断发的废后如懿塑造为正面女主，故而剧中乾隆怀念富察皇后、日日为她写诗是不知毒后真面目，而将如懿打入冷宫、宠爱令妃，则是为了保全如懿不被后宫争斗波及，剧情逻辑牵强到像是废后如懿垂死之前的幻想。
《如懿传》剧照
回退一步来讲，《如懿传》的主题仍有值得深思之处。初播之时，不少观众认为《如懿传》是一个很丧的“帝后离心”的BE爱情故事。作家王恺称，这部剧写满了中国人对爱情的幻灭感。在一众女性角色中，女主角如懿是唯一挣脱了罗网、走出天子布下的棋局的人，她不再在后宫委屈地生存，即便挣扎出来是一片空茫。
而引发这一轮审判的主要原因也在于，《如懿传》对《甄嬛传》和《延禧攻略》等爆款宫斗剧的爽文模版做出了反叛。如懿的最大槽点一方面在于她没有行动力，面对宫斗显得不屑于辩白，面对她人的诬陷，她最大力度的澄清不过是“臣妾百口莫辩”、“臣妾不知道该说什么”，这导致许多归顺于她的嫔妃和下属遭到迫害，她无力拯救，忠仆惢心被打断一条腿，冷宫时期多次搭救她的凌云彻最后被赐死，这些服务于如懿的人最终都因她而遭到残害。
另一方面，她对少年时代的感情太过依恋，花了太久看清皇帝虚伪花心的真面目，这也被视为“恋爱脑”的表现。女频网文研究者、山东大学文学院副教授肖映萱认为，宫斗可以类比职场内卷，“后宫”是将工作焦虑放大为生存危机的模拟职场。这一类型叙事的前提，是对弱肉强食、以恶制恶的“丛林法则”的绝对服从。这种服从是根深蒂固的，打心底里认为它天经地义、不可动摇，再无别的出路，于是只能去“斗”。
《甄嬛传》和《延禧攻略》是顺从这一模板的，尤其《甄嬛传》现象级的热播固化了观众对宫斗剧的理想模板。《如懿传》中，笃信年少情深可抵万难、不屑于下场宫斗的如懿整日丧气满满、死气沉沉，毫无爽感可言，而从宫女晋升为贵妃的卫嬿婉则完美契合大女主的模版。卫嬿婉在花房和嘉妃宫里被霸凌五年，一旦得到机会，就将后宫当职场、把皇上当雇主，凡事均以结果为导向，最终她的儿子永琰在乾隆死后登上皇位成为嘉庆帝。尽管编剧让卫嬿婉看起来手段狠辣，但观众仍对她靠自己实现阶级跃迁的底层成长经历狠狠共情，感叹“他们都瞧不起你，可偏偏你最争气”。
卫嬿婉
这种爽文大女主的审美趋势近几年愈演愈烈，观众尤为警惕感情和生活上依附男性、没有自己事业的女主。这一点在近几年的古装剧中体现得尤为明显，在人设设置上，古装剧会强调女强男弱或者双强，拒绝娇妻，反对恋爱脑。
比如不久前的热播剧《与凤行》，赵丽颖饰演的碧苍王沈璃一杆银枪四处征战，而男主则在人间拥一处小院做“家庭煮夫”。去年暑期的武侠剧《莲花楼》中，女配角丽谯想成为天下第一，然后将男主/男三两个武林第一高手收进后宫，观众尊称她为“角姐”、“事业批”。尽管她是戕害男主的最大反派，但在搞事业加玩弄男人的加持下，观众对这一角色的好感度不降反增。
与此同时，国产剧也在改造男性角色。去年两部现言剧《我的人间烟火》《以爱为营》中杨洋和王鹤棣饰演的两个“霸总”角色，分别因为表演油腻和占有欲而引起观感不适，被认为人物塑造落伍。
与之对应的是“人夫感”和“窝囊男”的流行。《年会不能停》中的白客被观众点评班味十足、居家男人工作踏实，内娱顶级beta。近来流行的一众返乡剧中，男主都显得情绪稳定、有分寸感，比如《故乡，别来无恙》中的谢阳，以及《去有风的地方》和《春色寄情人》中的李现等，他们能为大城市漂泊归来的女主兜底，却又没有掌控欲，似乎脱离了北上广的职场高压，人也变得松弛自然起来。
