迪玛希、赵雷、林忆莲...你的朋友圈最近是否也被这些名字承包了？
据官方微博透露，《歌手》第一期的CSM全国网收视率为0.96，收视份额占7.92%，成为2017开年以来市场份额最高的节目。但是从纵向来看，前几季《我是歌手》的首播收视率均有1以上，今年的节目有些“出师不利”，另外，第四季《我是歌手》最后一期节目只有不到2%的收视份额，整个节目在后期往往出现疲态。
经历了一番“脱胎换骨”的《歌手2017》，在今年会折戟沉沙还是迎风逆战？
新旧搭配 注重“推新”
《歌手》的熟悉配方
今年的阵容仍然有每一季的“搭配感”，既有名声在外的大腕diva，又有观众认知度不高的歌手，涵盖美声、流行、摇滚、民谣等诸多派系。节目的“推新”宗旨除了让小众优秀歌手走到台前被观众所熟知，同时也是对已有高知名度的歌手的形象再塑造，中心思想基本上还是让“小过气”变成“小当红”、“小透明”变身“小黑马”。
名气歌手的形象再塑造
《歌手》中最擅长营造的，同时可以说也是观众愿意看的，便是歌手参演的紧张感。节目内核的“竞技”压力让不少歌手称这是一个“自虐”的节目，尤其是对于已经在业内有着极高知名度与声誉的大牌歌手来讲，如何稳固自己的江湖地位显得尤为重要。
而这一季的节目中，谭晶无疑是被寄予这样的期望的。在此之前，谭晶似乎一直是身着军装歌唱《旗帜更鲜艳》的“正统”形象，这一次作为首发阵容亮相《歌手》后，第一期节目演唱的《再见青春》仍然有些中规中矩，成绩不佳，而在第三期节目中颠覆形象地演唱了一首《欲水》，一举夺下当场冠军。在观众已经对知名歌手有了模式化的印象之后，让歌手在压力之下不断挑战新的演唱形象，一直是《我是歌手》的特点之一。
小众歌手的深度挖掘
从第二季的邓紫棋到这一季的迪玛希，《我是歌手》每一季都会有一些黑马，在赛前完全不为节目观众所熟识，但在赛后大红大紫。但仔细梳理这些歌手的履历后会发现，《我是歌手》并不是凭空造星，这些歌手在参赛前都有相当辉煌的履历，但是活跃的地区不是在《我是歌手》的收视群体——即大陆观众所在区域内。例如邓紫棋参加《我是歌手》前主要活跃在港台以及北美地区，黄致列是韩国长时间蛰伏的幕后实力派，迪玛希则更是观众不熟悉的哈斯克斯坦的新兴天才歌手。
因此，《我是歌手》将这些歌手展现在观众面前时，观众常常因为新鲜感而多一份期待，歌手自身的出色实力也常能带来惊艳感。
争议与话题齐飞
《歌手》的传播矩阵
无论是迪玛希凭借惊人颜值、实力双向碾压国内鲜肉歌手，成为迷妹们的新爱豆；还是赵雷一首《成都》让民谣再度发了一场高烧。本届的《歌手》似乎自带话题流量，一个“不经意”就能为社交平台贡献几个热门。
而这，不得不感叹芒果台向来“可怕”的话题制造和社交传播能力。
节目包装：古风海报与上乘文案
在节目播出之前，节目敲定的首发阵容海报就受到了诸多好评，往年节目的设计风格常有混搭不明的问题，而今年的“中国风”则比较清雅大方。官方微博也在发博时@了相关的创作人员，包括专门聘请的书法家与插画师。海报的文案水平较以往也有了较大提升，也是配合古风的海报风格而使用了更加优美的词句，从观众口碑来看今年的海报宣发是比较成功的。
《我是歌手》第四季相关海报
本季《歌手》相关海报
KOL：乐评大V的持续关注
微博上知名的音乐类意见领袖如耳帝、梁欢，对这一季《歌手》也是有着持续的点评，尤其是耳帝，在节目播出时间同步更新微博，对每场每位歌手的表现进行点评。耳帝最近的热门微博中，大部分内容都与《歌手》有关，由此可以一窥音乐大V对于相关话题的传播度。
但是音乐的鉴赏有着一定的主观性，尤其是在参加节目的歌手已经有着很出色演唱水准的情况下。因此耳帝等大V的点评带有较浓的个人感情色彩，也引发了微博粉丝甚至其他领域的KOL的讨论。虽然观点不一，但是对话题热度的带动都有着直接的影响，《歌手》官方微博的数据显示第一期节目之后#歌手#的主话题阅读量达到了八亿。
传播：花边运营 争议即关注
迪玛希在《歌手》的舞台上可谓抢眼，微博粉丝在三周内从100余个飙升至170万。歌手官方微博也借此通过发布彩排私照、制作表情包等方式，将迪玛希的传播影响力最大化。
迪玛希在歌手谭晶家包饺子
同样，与《歌手》相关的争议事件也频频上榜。如作为首发阵容参加完节目录制的张敬轩，却因“港独事件”在后期被全部剪辑掉；迪玛希在第二期节目中演唱了维塔斯的《歌剧2》之后，却传出维塔斯递律师函状告迪玛希与湖南卫视侵权的新闻；新赛制下，张杰作为“逆战”歌手返场，首次亮相的一首《很奇怪，我爱你》中融入了一段其自创的rap，观众对其内容褒贬不一；民谣歌手赵雷第一次亮相就取得了第二名的好成绩，第二天朋友圈有关民谣的文章铺天盖地……
无论是通过节目可看性带来称赞，还是通过争议事件得到曝光，对于节目的传播来讲也许最怕的还是没有关注。
歌手仍是内核
“综N代”如何延续发展
四年蜕变，《我是歌手》的综艺地位仍然坚挺，节目冠名费年年攀升，今年已达6个亿。但如所有“综N代”面临的困境一般，节目形态的常规化、歌手的同质化、以及随之带来的观众的疲劳感，都是《歌手》不能避免的问题。节目长青的秘方在哪里可觅得？
歌手的绝对实力
这里的实力除了指歌唱技巧，同样还有职业歌手的敬业感。《歌手》的总导演洪涛曾表示：“不是所有歌手都会应邀参加，尤其是大牌歌手怕输给年轻人。”
在这一季的节目中，年龄最大者为60岁的杜丽莎，观众在节目之前对她可能并不熟知，但是提及她门下的学生有郑秀文、林忆莲、梁咏琪、张柏芝、薛凯琪等，便能了解其歌坛地位了。但日前传出了杜丽莎因每期节目录制到凌晨两三点身体吃不消而退赛的消息，不免让人在惋惜之余也得以窥见老牌歌手在音乐之路的兢兢业业。同样，“大牌”如林忆莲也在采访中表示：“没有进步就是退步。”现在已50岁的她在节目中有着同以往一样的精湛表现，也是引得歌迷支持的一大因素。
但值得关注的问题是，在现有的音乐节目中，用人同质化的情况愈发严重，例如林忆莲在《中国之星》中担任导师、谭晶在《蒙面唱将》中大放异彩、萧敬腾也是才录制罢《梦想的声音》。歌手在不同的音乐节目中轮番露面不免有让观众审美疲劳之嫌，不断挑战自身极限、打破传统形象或许是解决之道。
萧敬腾参加《梦想的声音》担任导师
歌手的音乐理想与人格魅力
《成都》在一夜之间又红遍各家，也许有观众在节目之前已听过这首歌，但是赵雷的价值观与个人魅力在《歌手》节目中又圈了不少粉。从观众的舆论表现来看，大家更对那些看淡竞技名次，注重音乐本身的歌手有好感。
在袁娅维被淘汰之时，赵雷看尽世事沧桑般地安慰袁娅维说：“游戏而已。”此话被不少网友在事后津津乐道。而与此相对应的则是对张杰的批评，因为张杰在得知排名第四成功“逆战”后，却表示：“我的名次还能更好。”让人觉得过于功利了一些。而萧敬腾在节目中选择了以狮子合唱团这个整体亮相，完完全全往摇滚方向转型，虽然几场竞演的排名都是不温不火，但其音乐理想仍赢得了诸多称赞。
由此可见，除了歌手本身的演唱实力外，其个人性格与价值观也成为节目观赏性的一部分，观众很可能因为对一位歌手的欣赏而对整个节目保有持续的关注。
中国的《我是歌手》版权源自韩国，而韩国《我是歌手》虽然在2011年首次亮相MBC电视台后引发收视狂潮，第一季播出时收视率最高达到了20.7%。但第二季收视率却出现明显下跌，并因为种种原因停播，随着中国版的大热，韩国歌手第三季两年后复播，但人气早已不复当年，最终因收视率下滑再度停播。
其停播原因显然纷繁复杂，但是其中一点是过于追求竞技性，也就是“赢”与“输”，导致有歌手在直播过程中因紧张中止演唱、以及观众对赛制的公平性有争议，节目组只能一改再改。
而从中国版《我是歌手》的发展来看，似乎从音乐竞技类节目慢慢在向真人秀转型，前台竞技的部分与后台内容几乎对半分，并且加入了诸多歌手在职业之外的内容，例如家庭的故事，这样的安排可以说是比较符合中国观众的观看需求的。究其根本，音乐与情怀，哪一个都不能少，哪一个也都不能过度消费。
