《青楼集》里闻绝艺，《录鬼簿》中唱姓名。
此情不关风与月，人间自是有戏痴。
高则诚脚下的楼板，因创作《琵琶记》长时间的以脚助节而凹陷。
娄江少女俞三娘，因感于《牡丹亭》中的痴情文字，最终竟痴绝而亡。
那个揭发“姹紫嫣红、断井颓垣”的程蝶衣因戏成痴，最终与角色融为一体，物我两忘。
『唱戏的都是疯子，看戏的都是傻子。』当生活的节奏逐渐加快，而依然有那么多人围绕在这“慢节奏”的戏曲周围，如痴如狂，其中还不乏青年人的身影。究竟是什么让他们迷上了戏曲？又是什么让他们为戏曲而执著？
今天，小编特意邀请了自己的几位朋友，他们分别来自于戏曲编剧、表演、导演以及研究等各个方向，既有已经入行的从业者，也有还在踽踽前行的求学者。他们将为大家讲述自己与戏曲之间的缘分，分享他们为什么会选择走上这一条道路。
@钱斌斌，
毕业于中国戏曲学院戏文系，现为柯桥区小百花越剧艺术传习中心（绍兴小百花越剧团）青年编剧。
我从小就喜欢看戏，小时候农村里有草台班，我就从一个草台穿到另一个草台去看戏。那时候还看不懂戏，后来就慢慢地懂了，也品味出了戏的味道，并从爱好变成了职业。我常说：『我很幸运，也很幸福，因为我把爱好变成了工作。』
其实我的生活特别简单，就是：看戏，看书，写作。
戏是每天都必须要听的，越剧、京剧、曲艺，听得很杂，但必须要过过耳瘾，有朋友曾经开玩笑问我：『你一天不听戏会死啊？』我想，不听戏当然不会死，但会很难受吧。
钱斌斌改编本《盘妻索妻》定妆照
吴素英饰谢云霞 & 张琳饰梁玉书
现在，我更喜欢做的事是让更多的学生，更多的年轻人喜欢戏曲。戏曲想要发展，就必须要注入大量年轻的血液。我现在每年都会去学校、培训班讲“中国戏曲”课程，虽然很多学生是出于考试的目的来听“戏曲课”的，但我还是很希望能通过我的“另类”讲解，会有学生真正喜欢上戏曲，哪怕一年只有一个，我就感到很欣慰了。这条路很长，也很艰难，但我会一直走下去。
@潘锡丹，
上海戏剧学院首届越剧本科班毕业生，师从著名越剧老生张国华、张承好、吴群，现为上海越剧院青年演员。
我喜欢上越剧最重要的一个因素，或许是我的妈妈。妈妈经常跟我说，她在怀我姐姐和我的时候，就天天听越剧。所以，我想或许有胎教的因素。在我四、五岁的时候，我偶然间听到妈妈和姐姐在唱越剧，觉得旋律特别优美动听，就让妈妈和姐姐教我。而几年后，我渐渐地学会了自己跟着VCD唱。
潘锡丹剧照
爱好越剧的我，从小就十分希望长大后能成为一名专业的越剧演员。一次偶然的机会，我在电视上看到上海戏曲学校正在招收越剧班学员。我毫不犹豫地让妈妈带着我去杭州参加初试。之后，我顺利地通过了初试、复试和总试，成为了上海戏曲学校07越剧班的一员。经过十年的学习，我已顺利毕业，并成为了上海越剧院的一名青年演员。出了校门，我就开始怀念起我的学生时期。我学到的东西还太少，我还要继续向老师们学习。我不会停止学习的脚步，我会继续努力，不断向前，争取成为一名合格的越剧演员。
@吴波，上海大学艺术学硕士，上海戏剧学院17级戏剧导演博士生，师从赵晓红教授、卢昂导演。
其实接触戏曲纯属一个巧合，这个巧合是与遇见朋友有关的，因为遇见了那群（文理越剧社）可爱的朋友才遇见了戏曲，从他们那里我感受到了大家对这门传统艺术的痴情与执着。而从遇见戏曲到喜欢并走近戏曲，是因为几位老师的影响和引导，尤其是我的硕导赵晓红教授、越剧表演艺术家史济华老师、钱惠丽老师，还有上海京剧院的优秀青年演员于辉老师等等。从他们那里，我学习到了丰富的戏曲艺术知识，深入地了解了戏曲的魅力；从他们那里，我看到了戏曲艺术家们传承的艰辛与不易，同时也发现了当下戏曲发展的一些困境……
或许正是这些许的了解、认识和发现，让我明白了：如果可以，青年人应该用一些实际行动去爱惜、保护和传承这门优秀的艺术。就这样，我也慢慢踏上了戏剧之路，从一个非专业的旁观者变成了一个要系统学习研究的专业“学戏人”。
就目前来说，我应该是幸福的，因为遇到了很多的同路人（或者说是戏曲的“守护者”），其中有我的师兄、师姐，京剧班学戏的师友，以及众多的戏友。同他们一起交流学习，我受益良多。现在，我只希望在上戏的几年博士学习生涯中，能进一步充电，学习更多的戏曲知识，提高实践能力，能为中国戏曲艺术的传承尽一点力。
历经千百年的艺术，像木质的香气一样，细微却亘古绵延。
@马艺珈，
上海大学戏剧与影视学硕士研究生，师从著名艺术理论家、戏剧理论家蓝凡教授。
2011年下半年，十七岁的我脱离了十几年的应试教育训练，步入了一个自由的大学空间，我看到的是更大、更多样的世界。欣喜之余便是迷茫，同龄人都在找寻和实践自己的爱好和人生追求。偶然之间或是冥冥之中，一个学姐问我有没有兴趣去“兰苑”看戏，我不知“兰苑”是什么，对戏曲的印象也是“浓墨重彩”的“咿咿呀呀”。但还是跟着去了，一路走至江苏省昆剧院所在的江宁府学旧址，闹市中的古典院落，跨过高高的木质门槛，走过回廊，院落的西北角便是“兰苑”，是一个不大的剧院，充盈着木质陈旧的气味。坐定开场，响起的第一个音符便击中了我，突然间清醒，继而沉浸在这六百年前的音乐中，一整晚的体验都是与现实生活隔离开的。我惊叹于戏曲表演中处处节制的美感，这是视听感受的全新认知，戏曲舞台的美绝对不同于影视。从那时起，我开始热爱戏曲，随着阅历的丰富，从对昆曲专一的热爱逐渐扩展至京、昆及各地方剧种。
兰苑剧场
本科毕业，我选择继续读研，戏剧与影视学专业。在进一步的学习中更深刻地理解了戏曲的美，我希望能将戏曲与新的影视环境放在一起研究，找寻古老艺术新的传播方式，让戏曲艺术传播给最广大的观众。我对戏曲最初的感知是与木质陈旧的香气分不开的，历经千百年艺术像木质的香气一样拥有强大生命力，细微却亘古绵延，所以我个人对戏曲的热爱和研究不会停止，也坚信会有更多的人识得香气，识得美。
越文明越是不疯不傻，但也正是一个危险。
所以据我推想，戏剧怕是越到将来越需要的，需要它来调剂人的生活，培养人的心情。
你眼中的戏曲是怎样的一门艺术？
你与戏曲之间又有怎样的故事？
你是否也还在为戏曲而执著？
我们真诚地希望你能与我们分享
属于你的故事，属于戏曲的故事。
