80岁的雷德利·斯科特，创作欲旺强烈，2012年，他重启《异形》系列，时隔5年，新系列的第二部电影《异形：契约》登上大银幕，又重新唤起1979年科幻经典电影《异形》给人们带来的极致的心理惊悚。新作上映三天，票房已经达到1.9亿。片中，斯科特重塑了其创作的最著名的异形生物的造型，也是三十八年来第一次展现异形的“诞生”过程。
斯科特很早便想续拍自己缔造的经典，但一直苦于没有好剧本。“对我来说只要有一个戏剧生动的好剧本，其他都是水到渠成的事。”
当《普罗米修斯》的导筒回到斯科特手里时，他终于问出了之前几部《异形》都没有提及的问题："我们是谁？我们从哪里来？我们到哪里去？"从前的深层隐喻这才浮出水面。斯科特原本的想法，这部电影会是《异形》的前传。但是在编写剧本和拍摄的过程中，却把影片拍摄成了一部和《异形》发生在相同时间里的故事。2012年，他拍摄的《普罗米修斯》探讨里人类起源和身躯庞大的异形的创造者太空骑士身份问题。
这一次斯科特将的《异形：契约》将故事拉到十年之后， 作为前传的重要组成部分，《异形：契约》拓展了异形的初始宇宙，并探讨了包括人类和生化人在内大环境的相互关系。
电影中一群新的宇航员乘坐着“契约号”，前往遥远的星系寻找殖民地。他们接到一个星球有生命迹象的信号，到达后找到了“普罗米修斯号”的幸存者生化人大卫，同时等待他们的还有可怕的异形怪物。这个看似天堂的星球实际上是一个万劫不复的地狱。在这个新的篇章里，我们看到黑水在人类宇航员踏上新星球的时刻从地上的一堆粪里飘散出来，异形卵出现，生化人大卫的平静，人类恋人的慌乱，生命和死亡同时在诞生。这是斯科特式的神圣和壮丽。
而新的异形形态体征，像是年轻版的异形，能力没有那么强，既然要传承异形的虐人精神就必定少不了让人一惊一乍的场面铺垫。不少观众表示，电影里那些令人不安的声音细节，让人肾上腺激素猛升的惊悚画面，通过大银幕直观的传达给了观众。
《异形：契约》延续着斯科特的一贯风格，作为R级制作，保留了《异形》系列的尺度，在美工设计、怪物造型设计和影片特效依旧精益求精。
虽然数码化的拍摄方法已经已成为了主流，但是对于斯科特这样的传统的导演来说，实景拍摄依然有着无穷的魅力。
斯科特曾表示实景拍摄是他在《银翼杀手》的片场学到的一招。《银翼杀手》的特效师道格拉斯·特鲁姆布告诉他，如果你能做实景，那就做实景。如果不能，再想其他的办法。
于是，异形前传《普罗米修斯》里他用大量实景+特效的拍摄方式，但斯特克却也不介意使用电脑特效，他只是希望电脑特效不要用得太过分和花哨。他说：“电脑特效绝对是电影拍摄中的一个利器，但是太过分依赖特效，会使得影片看上会虚假和造作。”
《普罗米修斯》中有大约1300个数字特效镜头。在电影开头的场景中，一位工程师通过自我毁灭在地球创造了生命，这个由WETA数码公司创造的场景很难制作，为了表现出被感染融化的DNA断裂又重组的镜头，斯科特要求研究小组从硅树脂中雕刻出类似于静脉的结构，将黑色的墨水和油注入并拍摄长时间内发生的变化，以表达其变化的性质。
而在《异形契约》中，斯科特依然坚持实景拍摄，只是让最残暴凶虐的异形在片场由戴着动作捕捉帽的演员扮演。斯科特表示之所以用真人演员而不是全部由CG来完成，是为了创造不可预测的效果：“有时候一位演员的身体会产生你根本想不到或者不想用数字技术做出来的奇怪反应，真人在拍摄时用处很大。”
虽然《异形契约》没有3D版本，但在IMAX宽广的大银幕上，斯科特也将太空、行星、遗弃城市与其内部景观等宏大场景将以细腻逼真的画质展露无遗，营造的末日气氛令人不寒而栗。
斯科特出生于军人家庭，父亲，大哥弗兰克都是军人。在这样的家庭氛围里，斯科特却想要学习绘画，他的这个选择得到了父亲的支持。
斯科特一家在他小时候频繁搬家，二战后才定居在提赛德。而就是那里的工业景观，影响了她的《银翼杀手》里面的场景设计。
斯科特在英国皇家艺术学校念书时，开始摆弄宝莱16毫米摄像机，并参与成立学校的电影部门。在学校期间，他拍摄了黑白短片《男孩和自行车的故事》(1965)，并由他的爸爸和弟弟出演。弟弟在拍摄中总是指手画脚，两人想法天差地别，从此兄弟俩再也不一起合作电影。但这是斯科特心中美好的回忆。
大学毕业后，他进入BBC电视台担任布景师，并得到机会担任《Z cars》的导演。但在这之前，他已和弟弟创办的RSA广告公司进入娱乐圈，拍摄过超过2500条广告。斯科特认为商业广告教会了他拍电影，他从中学到了控制时间和预算成本，以及如何在商业和艺术间个人表达。
1977年《星球大战》上映，这部电影完全改变了斯科特的职业生涯。原本他计划接拍中世纪故事《特里斯坦和伊索尔坦》，以承接上一部作品《决斗的人》(1977)。但看完《星战》后，发现乔治·卢卡斯都已经想到外太空了，而自己却还在纠结一个中世纪故事。在难过了一个星期后，他毅然决定接拍《异形》，这是他导演生涯的第二部作品，也正是让他扬名世界的代表作。
他将《星战》制作班底挪入《异形》，在设计人类飞船“诺斯托罗莫号”时，只要求一定要比星战飞船更宏大。斯科特更命令自家小孩和摄影师的孩子穿上小型宇航服，以衬托飞船内的巨大空间。军人家庭经历和良好的艺术背景，使得斯科特格外得追求细节。在异形中对细节的过分执着，使得西格尼·韦弗抱怨他，更关心道具和场景而不是演员。
这部低预算的恐怖片，经由斯科特的打磨，最终以900万美金的投资换来了全球超过一亿美金的票房，即使在三十八年后的今天，《异形》仍然不愧为完美无缺的惊悚经典。
“拍电影很有意思，不过必须要有周详的计划和靠谱的团队。现在技术发展得非常复杂精细，对于预算六千万美金的电影来说有百害而无一利。《异形·契约》的拍摄预算紧张，这种规模的电影应该要拍110或者130天，但真实拍摄时间仅有72天，所以最重要的就是在预算范围内拍完整部电影。”
斯科特的“异形前传”系列，计划将拍成三部曲。由此看来，他要将该系列拍到接上《异形》的故事线才算结束。他希望每一部异形电影之间的间隔不超过两年。从他的计划中不难看出他对电影、对《异形》系列的喜爱，我们也期待能在两年后看到他带给观众的新《异形》。
