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顺序按首字母排列
「全世界的剧院」第三期，我们依旧把视线聚焦在伦敦。根据多年观察，英国首都戏剧和表演艺术领域生态的多样性往往在与商业保持一定距离的场地更容易得到展现。由于
重点剧场
和
西区掠影
都已经讨论过，今天的内容将着重讨论剧场对不同社区的意义。这里的社区，除了物理层面的概念之外，也有兴趣爱好和功能方面的指向。
当然，为了不再另开一篇写伦敦（因为懒惰），假艺术节组委会也会于本文中穿插进行查漏补缺的工作。之前两期中没有涉及，但私以为非常值得探访的剧院和场地，同样也会出现在下文中。
"...Early rain
And the pavement's glistening.
All Park Lane
In a shimmering gown.
Nothing ever could break or harm
The charm of London Town..."
/
Noël Coward
|中心区域
Duke of York's Theatre
约克公爵剧院
朋友们，西区的这间焦点优质剧院有太多传说。上世纪40年代，它曾因一件维多利亚时代的紧身夹克而臭名昭著，传说这件夹克曾试图“掐死”每一位穿上它的女演员。另外，前剧院经理
Violet Melnotte
的幽灵也会经常出现在首演的观众席。
惊吓完毕后简单讲讲历史。1892年建成的约克公爵剧院最多能容纳900名观众。1992年，大使剧院集团
（Ambassador Theatre Group，简称 ATG）
将其买下。从此以后，约克公爵剧院便成为了英国新写作的西区“陈列厅”，与本系列第一期中介绍过的皇家宫廷剧院着相当密切的合作关系。同时，在2007年前，这里也是王牌制作人索尼娅·弗里德曼和她公司
Sonia Friedman Productions
的驻地。
假艺术节组委会迄今为止最喜欢的西区商业剧场就是约克公爵，不知道看什么的时候去那里总能有意想不到的收获。
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网站: www.dukeofyorks.theater
票房作息：周一至周六 10am - 7pm
地址：St Martin's Ln, London WC2N 4BG
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Menier Chocolate Factory
梅尼尔巧克力工厂
顾名思义，前身是一间巧克力工厂没错。虽然剧场只有180座，但它的“野心”可一点不小。这间制作能力扎实的剧场从一开始就跟音乐剧非常要好，当年曾凭借桑德海姆音乐剧《星期天与乔治同游公园》勇夺五座奥利弗 。
从梅尼尔巧克力工厂起步的音乐剧通常都会有不错的商业表现。比如早几年有口皆碑的《欢乐岁月》
Merrily We Roll Along
和《滑稽女郎》
Funny Girl
。另外，作为西区的前哨观察站，梅尼尔巧克力工厂的新写作成绩同样亮眼。迈克·李的《阿比盖尔的派对》
Abigail's Party
，菲利普·雷德利的
Mercury Fur
，都在伦敦的当代剧场发展历程中留下了深刻的痕迹。
Mercury Fur 剧照
梅尼尔巧克力工厂离泰特现代美术馆以及南岸一条线上的其它文化地标都比较近。热爱步行的都市旅人和只想打车的速效懒汉，在这片区域，大概不会因为交通方式产生分歧，因为真的走几步就到了。
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网站: www.menierchocolatefactory.com
票房作息：周一至周六 10am - 6pm
地址：53 Southwark St, London SE1 1RU
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Open Air Theatre
摄政公园露天剧院
在这里，戏好不好看真的非常次要。因为，只要不下雨，即便台上的作品乱七八糟，也是可以闭上眼睛，感受摄政公园里的鸟语花香，做一场属于自己的仲夏夜之梦。不过，话说回来，摄政公园露天剧院的戏其实还挺有趣，有许多都是改编自我们耳熟能详的经典文学作品。遗憾是每年只开放三个月左右，你也知道的，英国的夏天嘛，眨眼就没有了。
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网站: openairtheatre.com
票房作息：演出日 10am - 8pm
地址：Inner Cir, London NW1 4NU
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The Place
“老地方”舞蹈中心
从功能性上来看，“老地方”舞蹈中心跟萨德勒之井还是有所区别。作为伦敦现代舞蹈学院
London Contemporary Dance School
和理查·奥斯顿舞团
Richard Alston Dance Company
的驻地，“老地方”舞蹈中心更像是一个孵化器，年轻的艺术家可以在这里肆意实验，甚至失败。
“老地方”舞蹈中心每年大约会安排200场左右的前卫演出。除此之外，对舞蹈感兴趣的人们也可以选择到这里进修各个阶段的专业/非专业课程。
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网站: www.theplace.org.uk
票房作息：10am - 6pm
演出日延长至 8pm
地址：17 Duke's Rd, Kings Cross, London WC1H 9PY
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Shakespeare's Globe
莎士比亚环球剧场
不用赘述了，对不对。两点提示：在莎士比亚环球剧场看戏，最佳体验是站票区（个人意见）。希望最大程度感受演员张力又不惧获得口水的朋友们，请大胆站立好吗！室内340座的小剧场
Sam Wanamaker Playhouse
亲密且美，演出质量不比主剧场差。
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网站: www.shakespearesglobe.com
票房作息：周一至周日 10am - 6pm
地址：Shaftesbury Ave, Soho, London W1D 6AR
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Soho Theatre
苏荷剧院
热爱喜剧（/英美脱口秀）的朋友们不妨持续关注。闹市
Soho
，万一不好笑溜出去还能在附近接着拥抱夜晚。顺便说，热门电视剧《伦敦生活》
Fleabag
最初的舞台剧版本，就是在这里演的。
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网站: sohotheatre.com
票房作息：周一至周六 9am - 9pm
地址：21 Dean St, Soho, London W1D 3NE
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Southbank Centre
南岸艺术中心
怎么说呢，对南岸艺术中心的情感始终是混沌的。一方面，艺术中心框架下的海沃德美术馆
Hayward Gallery
令人流连忘返，爱不释手，想要住在里头。另一方面，南岸冬天有圣诞市集，夏天有晒不完的太阳（和淋不完的雨，和四面八方吹来的风），一年四季有二手书市，往后走藏着有机小吃摊。
Hayward Gallery 五十岁了
可惜，在当代戏剧和表演艺术的版图中，南岸艺术中心一直没有很明显的存在感。场地的「合家欢」属性注定了它无法在除了马戏/新马戏和主题节展以外的内容上有大作为。目前我们只能期待作为驻场剧团的强迫娱乐
Forced Entertainment
融入之后，为它的剧场带来些改变。
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网站: www.southbankcentre.co.uk
票房作息：周一至周日 9am - 8pm
地址：Belvedere Road, London, SE1
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Southwark Playhouse
南华剧场
认识南华剧场之后，它搬过一次家。对假艺术节组委会来说，关于这间剧场的所有回忆里，有金光闪闪的“友谊万岁”四个大字其实就足够了（因为在此地遇到了超级闺蜜）。但事实上，南华剧场给的还有很多。比方说，在旧址看第一场戏时头顶上隐隐约约飘过的火车声，连同作品内容一块儿，深深刻在了时间里。
1993年才开幕的南华剧场历史不算悠久，起初两位创始人希望通过自己的工作为周围社区增添一间门槛没那么高的舒适剧场，并为国内外新兴的剧团和年轻的从业者提供机会。多年过去，这个愿望显然没有落空。目前
Arcola Theatre
和
Salisbury Playhouse
的艺术总监，都是从南华剧场开启职业生涯的。
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网站: www.southbankcentre.co.uk
票房作息：
周一至周五 10am - 6pm
周六 1pm - 6pm
地址：77-85 Newington Causeway, London SE1 6BD
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Trafalgar Studios
特拉法加工作室
近年来凭借杰米·劳埃德
Jamie Lloyd
和他团队的成功运作而在西区异军突起的特拉法加工作室定位非常清晰。简单来说，伦敦西区不该出现或不太常见的创作，也许全在这里。管理层希望观众走进剧场时，能看到众多鼓舞人心，风格多样，甚至体验独特的作品。
The Ruling Class 剧照
特拉法加工作室的表演空间共有两个。过往的制作中，也是吸引了不少知名演员的加盟。比如
John Simm, Alan Cumming, James McAvoy
以及
Nicholas Hoult
。
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网站: www.trafalgar.theater
票房作息：周一至周六 10am - 7.45pm
地址：14 Whitehall, Westminster, London SW1A 2DY
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|东伦敦
Arcola Theatre
阿可拉剧院
东伦敦的魔幻，三言两语说不清。这里有时髦流浪汉，也有（看上去很穷的）另类艺术家。位于达尔斯顿
Dalston
附近的阿可拉剧院，是目前外西区剧场中不容忽视的一股力量。剧院对少数族裔戏剧工作者的偏爱和关照有目共睹，排练厅更是经常免费开放，特别良心。
阿可拉剧院有两个演出空间，休闲区也朴素得刚刚好。另外，如今英国戏剧和表演艺术领域中不少独当一面的女艺术家，当年都在阿可拉认认真真地钻研过小剧场。比如导演
Lyndsey Turner
和编剧
Lucy Kirkwood
。在上个演出季中，阿可拉剧院三分之二的作品，由女性主导完成。
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网站: www.arcolatheatre.com
票房作息：周一至周六 10am - 6pm
地址：24 Ashwin St, Dalston, London E8 3DL
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Roundhouse
圆屋剧场
早在上世纪六十年代，圆屋剧场就已经是伦敦相当前卫的跨界艺文胜地。经过多年精心运营，场地拥有一批忠实观众。由于场地是圆的，所以一定程度上解放了传统剧场空间的固有限制。因此，炫酷的流行音乐会，难以描述的多媒体试听项目以及先锋的戏剧作品都能在这里找到容身之处。
假艺术节组委会有位南美友人近期加入圆屋剧场，开始担任该场地的节目主管，在之后的微信内容中，我们会通过与这位神秘嘉宾的对谈，详细介绍
圆屋剧场
在接下来一段时间的管理思路和风格走向。
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网站：www.roundhouse.org.uk
票房作息：
周二至周六 9.30am - 9pm
周一和周日 9.30am - 5pm
地址：Chalk Farm Road London NW1 8EH
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Shoreditch Town Hall
肖尔迪奇市政厅
肖尔迪奇市政厅是东伦敦同名热门街区中颇受关注的综合艺文空间。自2012年起，场馆因一系列视角新颖的戏剧和表演项目，在观众和从业者的日历上迅速找到了一席之地。肖尔迪奇市政厅对基于现成文本的创作几乎不感兴趣，因此我们在这里很难可以看到传统的话剧。但编作剧场，肢体剧场和新马戏却是节目单上的常见内容。
肖尔迪奇市政厅同时也作为承接场馆长期与伦敦国际默剧节和伦敦国际戏剧节
LIFT
等重要节展保持着长期合作的关系。顺便说，质感餐厅
The Clove Club
，也在这里。
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网站: shoreditchtownhall.com
办公室作息：周一至周五 9am - 6pm
地址：380 Old St, London EC1V 9LT
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The Yard Theatre
庭院剧场
东伦敦哈克尼当代嬉皮文青的集散地，同时也是伦敦目前活跃度最高的小剧场之一。庭院剧场由废旧的仓库改建而成。当年，艺术总监
Jay Miller
带领五十多名志愿者，用回收来的材料，搭起了这个演出空间。
庭院剧场擅长制作戏剧和音乐剧场作品，在拿到英国国家艺术基金会的官方津贴之后，庭院剧场对本土青年艺术家的支持更加大胆。基于剧场的
NEXT
艺术节为具有创新、冒险，甚至是捣乱精神的创作者提供难能可贵的展示平台，通过他们的作品，颠覆传统，填补表演和写作之间的空白。
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网站: theyardtheatre.co.uk
办公室作息：周一至周五 10am - 6pm
地址：2A, Queen’s Yard, London E9 5EN
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|西伦敦
Bush Theatre
丛林剧院
因为新写作名扬欧陆的丛林剧院，跟皇家宫廷剧院的定位非常相似。但是从作者和剧本的选择上来看，丛林剧院似乎更加粗旷和接地气一些。许多本职工作不是剧作者的艺术家，也能通过这间剧场，找到自己职业生涯另外的可能性。比如，我们熟悉的
Rory Kinnear
，就曾以编剧的身份在此地完成了心灵鸡汤式的作品
The Herd
。
Rory Kinnear
成立于1972年的丛林剧院前身是一家公共图书馆，这或许也是为什么剧院的休息区永远有许多书供人翻阅的原因。2017年，经过大型整修之后，剧院以全新的面貌迎接观众。值得一提的是，现任艺术总监
Madani Younis
即将于本周末正式离职，而他的下一站，是前文中提到的南岸艺术中心。
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网站：www.bushtheatre.co.uk
开放时间：周一至周六 10am - 11pm
地址：7 Uxbridge Rd, London W12 8LJ
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Gate Theatre
大门剧院
大门剧院，是西伦敦最小的外西区剧场，同时也是该区域颇具个性的酒吧剧场之一，只有75个座位。麻雀虽小，五脏俱全，这里所有的作品，都围绕着一个话题展开，那就是“活在当下意味着什么”。英国著名的男演员
Bill Nighy
曾打趣道：“大门剧院就是氧气，它应该被纳入国家医疗服务体系
NHS
。
”
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网站：www.gatetheatre.co.uk
票房作息：周一至周六 10am - 7pm
地址：11 Pembridge Rd, Notting Hill, London W11 3HQ
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Lyric Hammersmith
利瑞克汉默史密斯剧院
利瑞克汉默史密斯是假艺术节组委会个人非常喜欢的一间制作型剧院，共有大（550座）小（120座）两个空间。剧院不仅与灯光设计师
Paule Constable
，编剧
Simon Stephens
和
Laura Wade
等中生代创作者保持着密切的对话，更是通过
Young Lyric
项目，培养着新一代的英国年轻剧场艺术家。
利瑞克汉默史密斯剧院明年的重头戏之一，是
Ian McKellen
的八十岁生日纪念版独角戏。这位英国国宝级男演员的伦敦舞台剧生涯，始于这间剧场。用他自己的话来说，故事是这样的：“我第一次在伦敦演出是60年前，当时这里名叫利瑞克歌剧院。那也是还在剑桥大学念书的我作为演员接到的第一份付费工作（周薪£12）。演出是根据《爱的徒劳》改编的音乐剧，我在剧中扮演荷洛弗尼斯，戴着假鼻子和尺寸完全不对的头套......”
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网站：lyric.co.uk
票房作息：周一至周六 9am - 6pm
地址：The Lyric Centre, King St, London W6 0QL
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Riverside Studios
河岸媒体艺术中心
2019年即将整装再出发的河岸媒体艺术中心相当令人期待。离利瑞克汉默史密斯剧院不算太远的这个复合型艺术空间，过往在戏剧方面成绩斐然。如今早已功成名就的
Forced Entertainment
，
Robert Lepage
和
Deborah Warner
等剧场艺术家，都曾在这里做过令全伦敦戏迷鸡皮疙瘩掉一地的演出。组委会念书的时候，也曾经在这里欣赏过迄今为止最难忘的一版《朱莉小姐》，导演是南非的
Yaël Farber
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网站：www.riversidestudios.co.uk
票房作息：TBC
地址：5 Aspenlea Road
, London W6 8LH
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|南伦敦
Battersea Arts Centre
巴特西艺术中心
本文C位属于它，因为真的优秀。在英国政治版图中能见度非常高的巴特西区先后于工党和女权运动中扮演过重要角色。而这块地方的社区艺术中心，自然也跟“激进”脱离不了关系。
纵观巴特西艺术中心的历年节目单，不难发现这间剧场在开创英国当代戏剧新实践的过程中做出了相当大的努力。除了
Fuel Theatre, Kneehigh, Ridiculusmus
和
Forced Entertainment
等剧团之外，特别值得一提的是
Punchdrunk
。2007年，他们在巴特西艺术中心完成了叫好叫座的
Masque of the Red Death（上图）
，并借此巩固了剧团未来的创作方向。
2015年，巴特西艺术中心曾遭遇大火，如今修复后重新开放，可以说是万众瞩目了。
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网站：www.bac.org.uk
开放时间：周一至周日 10am - 11pm
地址：Lavender Hill, London SW11 5TN
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Finborough Theatre
芬伯勒剧院
位于伦敦西南边的芬伯勒剧院已经开了一百五十年。除了新写作和音乐剧场作品之外，剧院经常会复排19和20世纪的经典和冷门文本，对喜欢怀旧的观众来说，很是珍贵。在现任艺术总监
Neil McPherson
的悉心运作下，这间只有50个座位的酒吧剧场与西区和纽约的外百老汇，保持着频繁的交流。
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