在90年代，是没有哪个叫得出名字的唱片公司会像亚特兰大唱片公司这样让旗下艺人随心所欲地创作。1994年，亚特兰大捧红了许多商业化的艺术家和那个年代关键性的独立音乐人。来自圣地亚哥的Stone Temple Pilots就是游走在这两个类型之间的乐队，大红大紫，也逍遥自在。
本期公告牌采访了乐队成员们，他们讲述了1994年的神专《紫》是如何在这样的大环境中诞生的。
文：忙姐
编：金宝
“我感觉我们是最后那一批和大牌唱片公司签这种合同的摇滚乐队，这份合同给了我们很大的创作自由，” Stone Temple Pilots的贝斯手罗伯特.德利欧（Robert DeLeo）在接受公告牌采访的时候说，“这才是我们想要的，亚特兰大那时又是一个相当牛逼的唱片公司。（制作人）布伦丹（Brendan O’Brien）不喜欢录音棚里有商业化的技师。”
“他坚持要我们自己做专辑，不能受任何影响。亚特兰大又特别相信我们可以做出牛逼的东西来。所以我们创作了自己就想要的音乐，我至今都非常感谢他们。”
1992年的首专《核（Core）》大获成功之后，乐队计划的第二张专辑《紫（Purple）》几乎在乐队第一回大规模北美巡演之后就立刻开始制作了。《紫》于1994年6月7日发行，上了公告牌前200榜，《Vasoline》和《州际情歌（Interstate Love Song）》都荣登了主流摇滚歌单的榜首。
同年10月18日，《紫》的珍藏版发售，收录了一批珍贵的demo、一些早期版本的单曲、不插电版的单曲和1994年8月23日在纽海文的现场版演唱会。
“《紫》这张专辑的制作太流畅了，”鼓手埃里克.克雷茨（Eric Kretz）回忆道，“我们三个半星期就录好、混完音了。个中原因就是《核》的巡演要演一年半，我们只休了一个月时间，飞到洛杉矶租了间录音棚开始写歌编曲。然后我们又马不停蹄地飞到亚特兰大，和布伦丹一起剪带子。”
除了匆忙写一张建立在《核》的风格上的专辑，Stone Temple Pilots还把《紫》写成了一张乐队的经典。这样的荣耀作为二专实属罕见，但是这张充满创造力的《紫》的确是实至名归。
“巡演《核》的时候，我们只是个在圣地亚哥和洛杉矶小酒吧里演出的乐队，”克雷茨告诉公告牌的记者，“但是我们当时就知道要用一种特殊的声音去创作硬摇滚。我觉得巡演了一段时间以后，大家差不多都掌握了各种小技巧，这些小窍门我们在录专辑的时候都不知道。”
“当时我们有种‘快给亚特兰大唱片写点什么’的紧迫感，但是紧迫感并没能阻止我们为《紫》去琢磨不同种类的声音、去让录音棚变得更便于我们录制。”
要说《紫》上有一首歌和整张专辑格格不入，那一定是《大厅的苍蝇（Lounge Fly）》，这首歌一发行就成为现场必演曲目。但是在录音棚的时候，这首歌激发了乐队对操作录音带的更深的探索，这毫无疑问地是受到了大卫.鲍伊（David Bowie）和布莱恩.威尔逊（Brian Wilson，沙滩男孩的制作人兼创始人之一）的影响。
在后来巡演《紫》的时候，Stone Temple Pilots还翻唱了鲍伊和沙滩男孩（The Beach Boys）的歌，舞台表演也充满了波普艺术的气息。
“《大厅的苍蝇》是罗伯特一边在一把12弦吉他上弹和弦，一边在脑子里写好了，然后我们倒着编的，”克雷茨解释道，“这种手法就让这首歌在第一个音开始前就渐弱了。之后我们循环放这一段，从而创造出开头的部分。尝试新的编曲是很好玩的。”
“我们发现，在录音棚里越大胆，能玩的花样也就越来越多。你听那些皇后乐队（Queen）和齐柏林飞艇（Led Zeppelin）的神专， 他们的音乐内容太丰富了，这时你就要开始问自己：‘他们是怎么想到、做到这些音效的？’”
《紫》让Stone Temple Pilots打破“第三代垃圾摇滚乐队”成见的另一个关键就是他们并没有按部就班地按摇滚乐队的配方走，而是让乐队成员的其他风格，比如民谣和乡村乐，贯穿着影响着一整张专辑。
正如乐队吉他手迪恩（Dean DeLeo）在接受公告牌采访时说的那样，《州际情歌》能成为这么厉害的热单全都是因为罗伯特对于格林·坎贝尔（Glen Campbell，美国乡村乐、民谣音乐人）和贝克斯菲尔德的声音（the Bakersfield sound乡村乐曲风一种）的热爱。
然而，你在听到一些他们更流畅的作品的时候，比如《大空虚（Big Empty）》和《漂亮的佩妮（Pretty Penny）》的时候，克雷茨是引用了一些民谣和电台的流行音乐的音色。
“我之前跟主唱斯考特（Scott Weiland）聊天的时候，就发现我俩的家长都喜欢在家放约翰.丹佛（John Denver，美国民谣歌手）、戈登.莱夫特（Gordon Lightfoot，加拿大民谣歌手）和一大堆乡村音乐，比如艾米露.哈里斯（Emmylou Harris）和约翰尼.卡什（Johnny Cash），”克雷茨在接受公告牌采访时说，“我们从小就是听着这些音乐长大的，包括罗伯特和迪恩都是。”
“电台也会这些歌，还有卡朋特兄妹（The Carpenters）、Fleetwood Mac、埃尔顿.约翰（Elton John）和10cc（英国摇滚乐队）。就编曲和表演的创作来说，70年代的流行音乐电台简直太棒了。斯考特很能唱，也很会把这些他听的歌唱给我们听。你们要是能听他当年在录音棚唱卡朋特兄妹的歌就好了。他唱的真是特别到位，对于歌曲情感的理解也特别深入。”
克雷茨又告诉了公告牌， Stone Temple Pilots是如何靠换录音棚来写出《紫》里的慢歌的，他当然指的是《漂亮的佩妮》。为了这首歌，制作人布伦丹特意搬出了亚特兰大的录音棚去领会这首迪恩执笔的凯尔特民谣的精髓。
“为了《漂亮的佩妮》，迪恩把和弦走向和怎么扫弦都事先编好了。”克雷茨说，“我们写《紫》写得热火朝天的时候，他把这首歌弹给我们听，然后布伦丹就跟我们说：‘我有个开唱片公司的朋友，他家客厅有台两英寸的八轨录音机。’我们就说：‘好，出去录，散散心，’然后就一起去了他朋友家，把客厅布置成录音棚。罗伯特、迪恩和斯考特当时都坐在沙发上，我在客厅边上放了些手鼓，就这么开始录了，而且录的相当快。”
“其实这才是录专辑的正确打开方式，那个客厅激发了布伦丹的各种精彩的想法。专辑是在某人家里的客厅录的，这让我们感觉非常舒适，尤其是我们那时刚演完MTV不插电。那种感觉很自然，因为很多歌都是我们窝在客厅沙发上，用木琴、手鼓写出来的。”
《紫》里最热门、最奇怪、最不按Stone Temple Pilot常理出牌的，就是最后一首《厨具和糖果（Kitchenware and Candybars）》在4分20秒结束后、4分55秒开始的隐藏曲目——《我的第二张专辑（My Second Album）》。这首隐藏单曲是爵士音乐人理查德·彼得森（Richard Peterson）1985年完成的，理查德收了点稿费，同意Stone Temple Pilots把这首歌放在《紫》的最后。
“罗伯特和迪恩在西雅图接受电台采访的时候，看到了理查德的一张专辑，”克雷茨解释道，“他俩听了几首歌以后立刻路转粉了，然后我们都开始听这张专辑。专辑里有这么一首歌，唱的是理查德拥有的第二张专辑，以及这张专辑是如何囊括‘十二段美妙的旋律’的，我们都觉得这首歌放在《紫》里真实合适极了。所以我们能把这首歌收进来当作隐藏曲目还是很幸运的。”
