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今日小满，炎热的夏日正式开始啦。
24节气，被誉为“中国第五大发明”（司马顺便帮大家复习一下，另外四大发明是造纸术、指南针、火药及印刷术）。
去年11月，24节气被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产”，作为申遗材料的一组配图，每逢节气，就会刷爆网络。
这组“二十四节气”画的作者叫林帝浣，
他被称为“中国节气申遗画作第一人”。
而今年年初的《中国诗词大会》，
美轮美奂的舞台背景画，
也是出自林帝浣之手！
当初《中国诗词大会》筹备时，
节目组一直没找到理想的舞台背景画，
直到在去年11月遇见林帝浣。
当时时间已经相当紧迫，
节目组只给了他10句诗词，
像是命题作文一样，请他创作10张国画。
这幅叫“道狭草木长，夕露沾我衣”
结果，他不到两个星期就画完了，
最后10张作品全部被节目组采用，
网友看了舞台效果都说：美醉了！
一般国画的长宽比是1:2，但根据舞台的要求，他必须绘制成1:6，像一幅长卷画每一个细节都可以放大来欣赏
这样的画风，很容易让人误会，林帝浣应该是个白眉长髯的国画大师吧？你绝对想不到——
这些画都出自一个业余画家之手！
林帝浣也并不是老先生，他是个75后，自称小林，网友都喊他“小林老师”。他的本职工作，真的是中山大学老师，教交互设计。然而，他却毕业于临床医学系。
就像林帝浣的自我简介写的一样：立志做摄影界书法最美的段子手，漫画界文笔最好的美食家。这位小林老师，画风清奇得很。
刚刚过去的520，他还画了一组漫画，跟前面的画判若两人。
他还擅长写毒鸡汤，
每一碗都让人醍醐灌顶。
画漫画，他认为最重要的是构思，比搞笑更重要的是能引起人的共鸣，“所谓极简，不是画面里的东西很少，而是要少得很耐看。”
林帝浣对绘画的兴趣，就是从漫画开始的。1975年，他出生在广东湛江。从小，他就喜欢站在书店和报摊前，蹭各种漫画书看。
当时日本漫画盛行，他却喜欢上了充满中国风的漫画家蔡志忠。省吃俭用，他用零花钱买了人生中第一本漫画书《庄子说》。
这本漫画几乎被他翻烂了，他熟悉到能在作业本上把整本书临摹一遍。直到现在，他闭上眼睛还能画出一个大脑袋长胡子的庄子。
初中，林帝浣开始尝试自己创作，并向漫画杂志投稿，虽然退稿信积满了信箱，但他享受画画的乐趣。有一天，他蹲在厕所看《漫画大师》，突然看到一幅自己的作品，差点屁股忘记擦就跑回家，一路狂奔欢呼。
高中，他又对国画感兴趣，因为没钱，他买来最便宜的毛笔和颜料，颜色只有三种：花青、藤黄和赭红。“反正都会用秃，买那么贵的干什么？”现在，他也坚持用最便宜的笔。
林帝浣笔下的庄子和《逍遥游》
高考的时候，林帝浣原本打算填报考美院，结果，“一不小心”成了学校高考状元。700多分的成绩，“够上两次艺术院校了”。
父亲希望他学医，因为医生不会失业，但他的想法却是，“当一个会画画的医生也挺酷”，于是就考了中山医科大学。
从此，林帝浣走上了业余画家之路。
学医的时候，林帝浣并没有放下画笔，在绘画上，他没有老师，完全靠自学。不过，他又有很多“老师”，他会看很多关于绘画的书，他有一个iPad，里面大概存了十几万张国画和书法作品。
慢慢的，他发现，医学和绘画其实是相通的。
有段时间，他用毛笔一直找不到感觉，有一天，他发现毛笔的运笔和外科手术的用刀感觉很相似，轻柔而精确，蕴藏着一股暗劲儿，他终于顿悟了。
小林老师临摹的《兰亭集序》
一开始，他把《本草纲目》当医学专业书读，突然有天灵机一动，能不能做一个“舌尖上的本草纲目”？
很多不了解《本草纲目》的人，以为里面都是中药，其实有很多好吃的：淮山、人参、鱼腥草、当归……它们既是药材也是食材。
作为一个广州人，他对吃有着天然的敏感。于是，他把这些食材一一画下来，还从现代医学的角度进行解读，“你看，学医到了最后，对于画画也是有用的不是？”
为了画出更生动有趣的画来，
林帝浣不断开拓自己的眼界，
2003年，他拿起了相机，
原本打算出去旅行时，为画画拍点素材，
结果又成了半路出家的摄影师。
现在他是中国摄影家协会会员、广东省摄影家协会会员、国务院新闻办图片库(CFP)签约摄影师……
一路上，他拍下了许多风景，
制作成一组“摄影版”24节气。
但他最喜欢拍的，还是形形色色的人，
他认为人的脸和表情是最美丽的风景，
他不太在意相貌的美丑，
“善良、善良、真诚，是我对美标准。”
“2010年暮春，南京白鹭洲市场，蒸小笼包的姑娘，她说，别拍啦，丑。我说，怎么可能，你长得很美。”
“2012年冬，贵州威宁，我们的车子去草海边拍黑颈鹤，大爷说，你们的车停在我院子里吧，不要钱，我帮你们看着，又说，我是我们村里最老的共产党员，你们尽管放心。”
“ 2008年夏，贵州遵义的公路边，一对背着孩子回娘家的夫妻，我喊笑一下笑一下，于是他们笑了。”
有一次，他在贵州威宁遇到一个留守儿童，黄昏的寒风中，女孩流着鼻血和鼻涕，冷得瑟瑟发抖，她已经5岁了，还像普通3岁孩子一样矮小，她的愿望是能吃到肉和糖果。
按下快门的那一瞬间，他下定决心，要为留守儿童做点事情。
她的愿望是能吃到肉和糖果
今年1月，
他把自己画展卖画筹得的38万元全部捐出，
购买了1500套物资，再次来到贵州威宁，
给孩子们送去了新年礼物。
除了过冬的毛衣、外套、棉裤、棉袜、运动鞋，
学习用的书包、文具，
他还专门买了很多很多的糖果。
他为每一个小朋友绘制了新年贺卡，
上面写着“新年进步，平安喜乐”。
孩子用干裂的手轻抚他的画，
说长大后也想成为一个画家。
摄影带林帝浣走上旅途，看了风景，邂逅了人，还做了公益。
但他发现，摄影和旅行最后又回过头来启迪了他的绘画。有一次，他在安昌拍了一只螃蟹，回去就将摄影中细微的光影和色彩变化运用到画中，终于掌握了如何画一只螃蟹。
《中国诗词大会》上那幅
“落花不是无情物，化作春泥更护花”，
灵感也是来自林帝浣的旅行所见。
拿到这句诗之后，
他想起在新疆杏花沟看见的美景，
于是画了一辆马车，
碾轧在一片粉色花瓣上。
所以，林帝浣那句口头禅又来了：
“你看，旅行和摄影到了最后，
对于画画也是有用的不是？”
他生活的一切，最后都回到了他的画里。
从小喜欢漫画国画和书法，却希望做个“最会画画的医生”，结果又阴错阳差地成为一名非职业画家和摄影师，现在在学校教的是交互设计。林帝浣似乎一直在跑偏，绕了一大圈，最后又回到画画，他发现自己走过的弯路，最后都变成了直路。
去年，他出了一本随笔集《等一朵花开》，被亚马逊评为2016年度十佳好书。
每一个看似不务正业的兴趣，最后都被他做到了极致，像一朵朵花开放。
林帝浣已经出版的作品
林帝浣希望自己一直保持这种“业余状态”，像少年时一样，无拘无束地画下去。有人夸他有绘画天分，他却说，这个天分其实是一个燃烧所有热爱和智慧的过程。
如果你问林帝浣，现在开始学画晚不晚？
他会告诉你：“学画画的最好时机，首先是十年前，其次是今天。”
图片及部分采访资料来自微信公众号：
小林（ID：inkcn20）版权归其所有！
小林老师说，
有趣和眼界才是最重要的事，
“有趣才有诗意，
眼界就是远方。”
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