抖音上那个用钢琴说相声的侯乐天：音乐喜剧的中国味儿

中午好家人们，摸鱼时间都干了点啥？

我刚正对着手机笑，突然发现周围的同事都投来了关切的目光。

谁能想到， 我真不是在刷抖音小剧场，而是在欣赏艺术。

不知道你们有没有刷到过侯乐天老师的视频。

点开他的个人主页，简介那一栏写着“中国音乐喜剧创始人”。

音乐＋喜剧，乍一听还有点懵。

这玩意放国外不就是舞台剧，放国内不就是德云社吗？

先不说高雅音乐跟喜剧要怎么结合，更何况音乐喜剧的源头还是在60多年前的欧洲。

这层层壁垒，怎么听都有点劝退的意思啊，没点西方音乐素养怕是很难入坑。

但多刷了几个视频之后，我发现并不是这样。

这门小众艺术在经过侯乐天的本土化之后再服用，该说不说，挺上头的。

人人深谙躺平哲学的今天，传承热爱、得到认可，这些事情好像都已经没那么诱人了。

尤其是对小众文化er来说，圈地自萌就已经知足了。

但侯乐天不一样。

同龄人觉得他对古典音乐的沉迷是不可思议的，他觉得大众不听古典音乐是可惜的。

不过说起自己的古典音乐启蒙，侯乐天提到了《猫和老鼠》。

这部动画在幽默之余，还会把肖邦、李斯特、柴可夫斯基等一众音乐家的经典作品作为配乐。

可能从那时起，喜剧和音乐就同时植入了侯乐天的DNA。

小时候练琴碰到难处，他就会跳过这一段，或者是直接把原谱改成简易版本。

换句话说，侯乐天从小就在”玩“音乐。

知名艺术家滕矢初老师对他的评价是：音乐是讲究悟性的，而侯乐天就是一个很有音乐天赋的孩子。

侯乐天早早就对古典音乐的未来产生了自己的想法，曲高和寡的路子并不能安放他对音乐的热情。

想让更多人听懂是后话，“怎么让大家喜欢听”是侯乐天高二那年就在琢磨的事情。

为了让古典音乐焕发新的生机，他退了学，一门心思学习音乐。

这样的侯乐天有点离经叛道，但又保有那个年纪难得的执着和思考。

成年后的侯乐天，像命中注定一样受到了音乐喜剧的祖师爷维克特·博尔格（Victor Borge）的影响。

祖师爷说笑声是人与人之间最短的距离，而这也正是侯乐天想要的。

当音乐的脉搏以喜剧的方式跳动，大众才能更真实地触碰经典。

2010年12月底，侯乐天为纪念维克特·博尔格逝世10周年，第一次登台演出《音乐喜剧》。

虽然做不到在表演当中密集输出笑点，但一段演奏一个包袱的效果也相当不赖。

侯乐天恰到好处的幽默，过硬的演奏技巧，以及庞大的音乐知识储备， 总能让观众在放声大笑的时候，真切体会到古典音乐的魅力。

比起规规矩矩地欣赏传统的音乐会，他的音乐喜剧是允许观众在现场释放情绪的。

他用另类的方式，让大家发自内心地喜欢上那些经典曲目。

高雅艺术融入大众生活 ，本身就是一件较难的事情。

现如今，沟通和表达的渠道越来越多，人们的精神需求和兴趣偏好也五花八门、变化多端。

任何一个门类的艺术要想获得大众认可，更是难上加难。

上综艺、做巡演、发抖音，侯乐天在以自己的理解和方式为留住古典音乐做着努力。

因为他始终认为， 大众需要喜剧，更需要音乐。

10年前的夏天，侯乐天在中央音乐学院音乐厅举行了一场公益专场演出，拥有750个座位的礼堂，硬是挤进去了1500名观众，音乐学院历史以来的演出也没有爆满到这种程度。

作为很多粉丝的入坑之作，中日音乐区别的《浏阳河》就来自这场公益演出。

一个简单的大调小调的变化，就能让你秒懂中日音乐的区别。

后来的10年里，每隔一阵子就会有博主重新上传这段经典的名场面供大家膜拜。

评论里很多人都在说： 原来钢琴还可以这样弹！第一次觉得自己还是懂点音乐的～

喜剧很常见，音乐剧也不少，但极具创意和新意的音乐喜剧却是一种很新的艺术门类。

而侯乐天也中国第一位成功将音乐与喜剧完美结合的钢琴家。

喜欢一件事情很简单，但坚持下来却很难。

音乐喜剧起源于英国，国外的幽默如果直接照搬过来，很容易水土不服，因此在对音乐喜剧的本土化改编上不仅要加入我们的文化、生活背景、还要面对观众，喜闻乐见。

侯乐天的“音乐喜剧”，既充满滑稽幽默的爆笑桥段，不失精湛的技艺，还能雅俗共赏，让音乐喜剧越来越有中国味儿的同时，也让自己的表演体系逐渐成熟。

他的经典作品《钢琴不是吹的》以表演古典、通俗、民间、流行等音乐形式为主，融入脱口秀、戏剧、哑剧、相声、小品等流行文化元素。

在抖音里我们还能看到侯乐天把四小天鹅和猪八戒背媳妇完美结合，无缝连接。

可以听到柴可夫斯基、肖邦、勃拉姆斯、莫扎特各个大师版的生日歌。

不仅如此，每一个现场出现的意外状况，侯天乐都能直接来个现挂，孩子哭了弹一首《小猪佩奇》主题曲，电话响了就来一段铃声伴奏，每一个小插曲都能变成惊喜。

精心设计，创新编排，颠覆了传统意义上的音乐会形式，成为侯乐天独特新奇、符合大众口味的生活减压舞台表演形式——“音乐喜剧”。

也正是因为这样的创新让侯乐天的每场演出都是独一无二的绝版。

在去年暂停演出的日子里，抖音成为侯乐天新的舞台，镜头下的他离观众更近了，镜头外的观众离艺术作品也更近了。

每次下班路上，打开侯天乐的抖音首页，什么烦心事都能抹平，跟着笑就完事了。

这些由他编创的有趣有艺术张力的作品让枯燥无聊的时间变得更加充实。

“这种音乐形式的幽默段子，甚至比语言段子带给人的惊喜感还强。”

“一个被音乐喜剧耽误的脱口秀演员。”

“钢琴师里，最会说相声的。”

这是抖音的用户对他的评价，每出一个新作品，侯乐天都会多出好几个新的标签。

还有很多人在抖音评论里求巡演，说要带着孩子去看，让他知道弹钢琴其实并不枯燥，是非常有意思的。

郭德纲曾经说过：打破规则的都是行业内顶尖的人。

当曲高不再和寡，古典交织现代，高雅的艺术也能优雅的融入生活。

音乐可以陶冶情操，喜剧可以放松心情，音乐喜剧完美的承接了我们这一代人的心理诉求。

在侯乐天的抖音作品中有一个系列我特别喜欢，就是用配乐玩诗朗诵，用钢琴声来模仿天气变化，来表达人的喜怒哀乐。

各种节奏型、强弱、高低音色等形式演奏出不同的声音特征，让我第一次意识到：啊，原来BGM也可以这么有内容。

这就是侯乐天音乐喜剧的魅力，用他特有的幽默情商和对喜剧音乐的热爱为每一位观众心里埋下了艺术的种子。