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分享丨当灯光成为语言,它们在讲什么?

中国舞台美术学会  · 公众号  · 美术  · 2025-03-18 10:00

正文

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本文转自:影像骑士


Lighthouse





对“生态悲伤”的艺术回应



“灯塔”是为一位遭受生态悲痛的朋友而创建的。这个项目旨在试图在无能为力让“他”伸出援手。



在森林大火、山体滑坡和洪水等环境灾难频发的时代,《Lighthouse》作为一座象征性的灯塔,不仅是对危机的警示,更是一种希望的表达。该装置聚焦于“Ecological Grief(生态悲伤)”——一种因气候变化而引发的深切情感痛苦。研究表明,这种情绪对年轻人的影响尤为深远,在德国,14至24岁的青年群体中有三分之二正受到焦虑、孤独、抑郁甚至恐慌症的困扰。



尽管联合国政府间气候变化专门委员会(IPCC)对未来做出了严峻预测,但报告也指出:尽管许多气候变化已经不可逆转,人类仍然拥有采取行动的能力。这正是《Lighthouse》希望传达的核心理念——它不仅仅是一个警示信号,更是一种跨越传统交流方式的情感媒介,在理性层面的科学数据和现实警告难以引发共鸣时,以艺术的方式直击人心。



装置本身象征着灯塔,试图穿透“生态悲伤”带来的情感封闭,让观众在面对环境问题的焦虑与无力感时,找到一丝突破的可能。现实中,许多人因过量的信息轰炸而麻木,对数据和警告逐渐丧失感知,而《Lighthouse》选择用视觉与空间体验的形式,引导人们重新思考气候变化的现实,并找到个人行动的意义。



从心理学角度来看,希望并不来源于对美好结局的确定性,而是源于对自身行为仍有影响力的信念。《Lighthouse》试图创造这样一个空间——让观者在光影之间感受自身与世界的联系,从被动接受环境变化的信息,到主动思考如何参与其中。它不仅是一次视觉冲击,更是一次深刻的自我对话,一个关于行动力的召唤。


当语言和数据已无法唤起足够的情感共鸣,《Lighthouse》以光的形式发出信号,提醒人们:我们并非无能为力,而是仍然可以成为改变的一部分。





Phorest

人与自然之诗



Phorest


当夜幕降临,光影在竹林间轻舞,现实与幻境交融出一片独特的感官天地。


《Phorest》,一座由500根竹子构筑的户外激光装置,宛如一片生长于光中的森林,在静谧与流动之间,勾勒出人与自然共生的诗篇。



激光投射出的光浪在竹林间流转,如海潮般起伏,赋予原本静止的空间以生命的韵律。光的跃动仿佛微风拂过林梢,竹影摇曳间,世界被柔和的光辉包裹。每一束光线都像是自然与科技交汇的纽带,将人类创造力与自然的和谐静谧相融合。竹子随机排列,却又在光影的映照下呈现出独特的秩序,象征着可持续发展的理念,也让人联想到原始森林的自由生长。



这不仅是一场视觉的盛宴,更是一场关于人与自然关系的思考。光影交错间,观者仿佛置身于一个超越现实的空间,在竹林的光海之中沉思,感受自然的脉动,反思人类在生态系统中的角色。《Phorest》不仅唤起敬畏之心,更提醒我们:自然并非被动的背景,而是生命共同体的一部分,每一片森林、每一道光,都与我们息息相关。



在光影的涌动中,人们找到片刻的宁静,思索着自身与世界的联结。在这片由光织就的森林里,脚步虽轻,思绪却深——它不仅是一场艺术体验,更是对地球未来的低语与守望。



Liminal Ring





探寻人类对自然的控制边界


在科学与技术的推动下,人类不断扩展着对世界的认知,以理性与秩序塑造万物。然而,《Liminal Ring》以流体力学的语言直观地呈现出这一控制欲望的局限性——在自然的复杂性面前,所有的秩序都只是一种暂时的假象。



装置通过384台层流发生器制造出人工引导的气流,将本应湍流无序的空气暂时驯化,形成一种人造的稳定状态。这一干预看似精准而理性,却在更大的自然环境中显得脆弱而短暂。空气的运动、微小的扰动,甚至环境中的不可测因素,都可能使这片人为制造的秩序瞬间瓦解,重新回归自然本身的不可控状态。这一过程,正是人类干预自然时所面临的永恒悖论:试图以技术驯服混沌,但混沌始终不可驯服。



在流体动力学中,湍流象征着不可预测性,代表着自然的随机性与复杂性。从气流、天气到星球运动,自然界充满了无法被完全掌控的现象。尽管科学与工程试图通过计算与建模理解这些系统,但混沌理论与气候模拟等研究反复证明,我们对自然的认知依然充满局限。







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