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融入24款传统中国色的大漆杯,浪漫八千年的艺术瑰宝遇上国粹文化

一条  · 公众号  · 视频  · 2024-10-19 07:55

正文

匠人手作 · 艺术字画 · 日用生活良品

妃红、苍青、酡颜、月白、十样锦、远山如黛、青梅煮酒、桥下春波……这一个个唯美的词语,都代表着一种风雅、至美的传统中国色,沉淀了数千年的东方审美和文化,每一味中国色,都被赋予了诗意的内涵,清雅淡泊、赏心悦目。

这是独属于中国人的东方审美情趣,是探寻中国传统文化的一个窗口。

沧浪、丁香、竹月青、烟墨......就算不做过多的解释,也一定能想象出词语所象征的色彩。

粉红的桃花于风中摇曳,土黄的稻谷在秋日成熟,万里晴空淡蓝而极明纯净。中国传统色,名称内敛又深邃,它们代表的是一个意象,融景融情于一色,见一色则知一秋。

王勃《滕王阁序》中有名句:“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色。潦水尽而寒潭清,烟光凝而暮山紫。”描绘了一幅绚丽的“江边初晴”的画面。

站在夕阳的山前,烟雾笼罩,与夕阳的余光交辉,山透出薄紫色,因此诗人把它叫作“暮山紫”。这种颜色的描绘,正是传统中国色中独有的诗意和曼妙呈现的色彩美学,也可以称为传统中国色的文学之美。


大漆,则是东方艺术的瑰宝。

大漆技艺传承了8000年,贯穿整个中华文明。不仅是中国古代在工艺美术方面的重要发明,蕴含了中华文明数千年的浪漫与韵味。


中国是漆树原生地,也是大漆使用的先行者,更是大漆艺术发祥地。

大漆是天然材料,取自自然界中的漆树,所谓“百里千刀一斤漆”,得来十分不易。

国人对于千磨万彩的大漆之美,早已有了详细的描述:

“生漆净如油,宝光照人头;摇起虎斑色,提起钓鱼钩;入木三分厚,光泽永长留”。

这几句赞美的正是天然大漆任凭岁月变迁,时光沉淀,色彩却依旧光彩动人的特性。

随着时间的推移,大漆会焕发出更加返璞归真、恣肆天然的美感,这种盈润质感,让无数把玩之人痴迷不已。沉淀数千年的绝美大漆,成就了无数绮丽瑰宝,各种技艺色彩浑然一体,描绘了一段段不朽的美丽。

传统中国色与大漆技艺,都饱含着泱泱五千年来中国人沉淀的审美、艺术和文化。若将两者相融合,会生发出什么样的意境呢?

在这秋色渐浓的时节,一条联合茶器物品牌——「润物声」带来了这组中国色大漆茶盏,把浸润着中国人的浪漫、诗意,融入茶器之中,为茶席和日常家居增添了一份别致与生动的雅趣。

这组中国色大漆茶盏,将传统中国色融入大漆技艺,精选出24款传统中国色,以大漆精心调制,融入茶器之中,茶器似被中国色浸染,独具韵味。

器型采用经典的蛮腰造型,线条婉转优雅,高足的设计清亭秀丽、别致有趣。

手工以大漆技法髹饰肌理,似山水、似笔画,充满东方味道。

这款中国色大漆杯,还设计了一个搭配使用的杯托,白蜡木材质,也是用大漆由大漆老师手工擦拭制成,可以更好的映衬杯子的斑斓与动人。

平时不用的时候,还能将杯子倒扣在杯托上,方便收纳且卫生。

本次共有12个档位可选:

1、杯托(黑色大漆杯托一个,日销价68元)48元

2、单杯(24色可任选,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价398元)198元

3、单杯+杯托(24色可任选,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价458元)228元

4、双杯(24色可任选,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价788元)392元

5、双杯+杯托24色可任选,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价928元)449元

6、四杯(赠送4个大漆杯托,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价1858元)789元

7、5杯(赠送4个大漆杯托,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价2268元)985元

8、6杯(赠送6个大漆杯托,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价2736元)1180元

9、7杯(赠送7个大漆杯托,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价3188元)1376元

10、8杯(赠送8个大漆杯托,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价3648元)1572元

11、12杯(赠送12个大漆杯托,订单备注颜色,如无备注则默认随机,日销价5468元)2328元

12、24杯全家福(赠送24个大漆杯托,标准组合为每色各一,如需自选颜色搭配,拍自选档后在订单备注,日销价10968元)4599元

注:每杯容量皆为65ml

融入24款传统中国色的大漆杯限时特惠时间截止至2024年10月30日23:59


24色传统中国色,搭配出斑斓别致的茶席美学

中国色大漆杯的选色、调色耗费了很大的心血,从浩瀚的传统中国色中精心挑选,反复大漆调色对比、组合搭配,最终调制出24款中国色。

每一款中国色都是干净素雅,饱含传统与东方的风韵,颜色之间和谐搭配,可以根据的自己的选好,任选颜色来组合,都很百搭好看。

既可以选择颜色相近的色系,搭配起来顺色渐变,有一种色谱变化的舒适感。

也可以选择斑斓多色系的组合,丰富、生动,有趣且高级。

这24款中国色,分别为:林涛翠、暮山紫、山岚、木槿、云母、明茶褐、朱樱、拂紫锦、西子青、庭芜绿、翠幽、丁香、凝夜紫、苍夜、如梦令、天水碧、沧浪、竹月青、青黛、蜜褐、影山蓝、苍黄、鞠衣、烟墨。

林涛翠,山林浸染的春色,治愈养眼。高济昶在《风入松·游春三篇》中如此描写眼中山林的绿色:“风染山间水潺潺,林涛翠,雁过云天”。

暮山紫,是一种充满诗情画意的颜色,形容太阳快落山的时候,烟和雾交织在一起,又被夕阳透过来,一种紫朦朦的状态。既是一种颜色,也是诗人的想象。王勃《滕王阁序》:“潦水尽而寒潭清,烟光凝而暮山紫。”

山岚,山间雾气的颜色,因时而变,叠翠而生。其色山雾出岫,其意荡涤心胸。郎士元《盖少府》咏“客路寻常随竹影,人家大底傍山岚”。似一朵清秀海棠,曲线流畅优美,身姿挺拔修长。

木槿,木槿花色,淡雅的紫色。杨万里《田家乐》:“漫栽木槿成篱落,已得清阴又得花”。

云母,颜色来自一种透明的翡翠,很珍贵的宝石。李商隐《嫦娥》:“云母屏风竹影深,长河渐落晓星沉”。

明茶褐,宋元时期,褐色极为流行,也就茶色或鼻烟色,赤黄略带黑,非常雅致。“染明茶褐,以帛十两为率”。

朱樱,樱桃成熟之色。左思《蜀都赋》曰“朱樱春熟,素柰夏成”。

拂紫锦,古时窈窕女子好容之妆色。陈克《浣溪沙》:“浅画香膏拂紫锦,牡丹花重翠云偏”。

西子青,西湖水光色,蓝绿融合,淡雅沁心。苏东坡名句“欲把西湖比西子,浓妆淡抹总相宜”。

庭芜绿,是初春庭院青草之色,东风转暖,春庭转绿。李煜《虞美人》:“风回小院庭芜绿,柳眼春相续。”

翠幽,山林幽静之绿色。俞知舟《漫游境》:“清风拂见云边青,翠幽漫漫候时亭”。

丁香,紫丁香花色。开于春季,紫中透粉。李璟《山花子》:“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”。

凝夜紫,塞上旷野的暗夜天色。出自李贺《雁门太守行》:“角声满天秋色里,塞上燕脂凝夜紫”。

苍夜,黑如苍茫之夜色。林徇《广寒枝》中以“苍夜漫,云尽如洗,几无浮光月暗”描画出夜色之深沉苍茫。

如梦令,类似香槟金色。其色出自词牌名,此调由唐庄宗李存勖所制《忆仙姿》始,苏轼更齐名为《如梦令》。此色古意盎然,优雅高级。

天水碧,粉青色,青绿色系,南唐宫廷染色的一种色名。周密《闻鹊喜·吴山观涛》:“天水碧,染就一江秋色”。

沧浪,水色沧浪,波涛浩轩。此色来自大江大河。清秀而旷达。 “前溪沧浪映,通波澄渌清。”

竹月青,竹林月色,青蓝渐深。顾淮川《林友江中行》:“箫声丛影竹月青,孤舟泛酒待夜明”。

青黛,马蓝的茎和叶经加工制得的干燥粉末颜色,可入妆、入药。白居易《上阳白发人》咏“小头鞋履窄衣裳,青黛点眉眉细长”。

蜜褐,明代流行色,幽深的红。程敏政曾写道“王家池上见芙蕖,蜜褐装成态有余”。

影山蓝,浅夜群山,影影绰绰泛出的蓝色。胡尧《夜宿长楼》:“夜色凭窗风欲静,星尘渐入影山蓝”。

苍黄,沉雅之黄色。李商隐《李夫人三首》:“土花漠碧云茫茫,黄河欲尽天苍黄”。

鞠衣,初生桑叶的黄色。《周礼》:“鞠衣,黄桑服也。色如鞠尘,像桑叶始生”。

烟墨,松烟调胶制墨,乃中国画传统颜料色。郑典《张山人画松歌》:“观者无言俱动色,绢素淋漓满烟墨”。

裸烧

粉引

注:下单时,需备注选择的颜色名称、或者字母编号。如无备注,则随机发货。

融入24款传统中国色的大漆杯限时特惠时间截止至2024年10月30日23:59


传统中国色融入大漆技艺,3年300色熬出的浪漫

在茶器领域深耕多年的品牌——「润物声」,对中国色的唯美、浪漫、诗意念念不忘,一直想把它们融入到茶器的创作之中。

然而将充满东方美学和文化的传统中国色与大漆结合,是个诗意浪漫的想法。实现起来却并不容易。

本次制作的24款中国色大漆,由专业的大漆老师耗费3年时间研制而成,为天然生漆精制所得,不添加任何有毒有害化工材料。

大漆工艺,是一门要求很高的艺术手工艺,不仅要具有相当的审美力,一双巧手,对于心性也有极高的要求。是用极致的慢工,磨出的精巧艺术。

在选出了24种中国色之后,创作团队和大漆老师要解决的第一个问题:调色。

大漆,是很难捉摸的材料,也有着很繁复的工艺。并不是调成一个确定的颜色,最终呈现出来就是这个颜色。

因为大漆是在不断变化的,大漆工艺需要一遍遍的将大漆髹涂到器物上,放入荫房等待干燥,继续髹涂,如此反复,在这个过程中,每一遍髹涂的调色、漆液浓稠度、手法都会使了颜色在大漆干燥后发生变化,而且只有在干燥后才能确定。

最为关键的是,在髹涂和肌理技法、金箔工艺全部完成之后,还要进行揩青,也就是将生漆擦拭在最外层表面,这是用来稳定漆层的必不可少的工序。

而天然生漆是琥珀色,所以叠加上去之后,颜色又会发生变化。而预判这些所有的变化确定最终的颜色,几乎是不可能完成的事。

只有反复的试错,在一遍遍调制试错的过程中,不断研究颜色在不同浓度、手法后的变化趋势,然后反复的尝试,找到经验与手感,20多年经验的大漆老师也花了整整3年。

3年调制的300色部分

这3年,经历了三十几轮颜色的调制,总共调了300多种颜色,试验、失败、调整,不断循环,不断对比更正,才完成了这项极致的色彩挑战。

茶盏的胎体选择老岩泥,每一只均由匠人手拉胚制成。朴素耗时的手拉制坯,让器物充满了手工的温度。

裸烧

粉引

茶盏的釉面做了两种:裸烧和粉引,可以根据自己的审美和使用需求来选择,下单时备注即可。

粉引釉面为手刷上釉,保留有笔触感,更具手作魅力。

裸烧还原出老岩泥自身的古朴自然、原始本真;

而粉引则呈现出素净的哑光白,安静文雅。

一件中国色茶盏,光是单纯的制作周期就得120天左右。

拉胚、入窑烧制、施釉、复烧,制成胎体。

再由大漆老师经过髹涂、装饰、打磨、金箔(金箔不是简单的贴上去,而是以与大漆结合的方式,融合在一起,还要经历前后三次的烘烤)、揩青。

30多道的工序,100天的慢工细做,对大漆老师来说,创作的不仅是木作漆器,也是颇具珍藏价值的工艺作品。

传统中国色,这是一份流传了千年的东方式审美。

天青、月白、浅云、天水碧、海天霞……这些典雅而诗意的色彩名称,无论从文字还是意象上,都真实或写意地传达了自然之美,也是中国人独特的情感表达。

四季、节气、天地、生活,处处皆有动人的颜色。

酡颜、海棠红、靛青、黛紫、雪青......中国人用一个个诗意的名字,记录下自然界千变万化的色彩,光是读一读名字,都令人沉醉在意境中。

这一套中国色茶盏,自用赏心,馈赠乐人。

在秋日里,欣赏中国色的绚烂与诗意吧!





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