公共艺术
作为城市景观文化的一部分，它的表达不拘一格，有形、有意、有空间、有载体。
今天，我们就化身为导游，带大家去了解几件有趣的公共艺术作品！希望大家踏入新城市游玩的时候，也能更好地感受公共艺术独有的文化魅力。
在后现代美学的影响下，公共艺术与建筑、音乐、表演等不同领域的文化形态实现了跨界结合。
公共艺术作为彰显
城市景观文化的一种
手段，是城市人文关怀的艺术体现。
草间弥生《南瓜》，户外雕塑
墨尔本皇家儿童医院装置艺术
为了让人们待在一个陌生公共空间的时候感到更加舒适，墨尔本公共艺术工程与Jade Oakley合作，为澳大利亚的墨尔本皇家儿童医院打造了一件温馨而美好的公共艺术作品。
他们在医院中设计了一系列悬吊式的彩色装置，以抽象化的“天使翅膀”为主题，用不锈钢和手绘穿孔铝板制造成了五组作品。这些作品色彩斑斓，给进入医院的成年人和儿童带来了心理慰藉。
电影制作人Tim Brown说过：“建筑是伟大的，但艺术才是改变空间的真正要素。”通过充满活力的艺术作品帮助儿童更快更好地恢复健康，这想法是不是很酷？
瑞士莱森山区上10000平方米的草地壁画
艺术家Saype在瑞士莱森制作了一个巨大的短时陆地艺术作品，该作品占地10000平方米，描绘了一个人慵懒地躺在山腰上的情景。他的双手交叉着放在脑袋后面，眼睛由于阳光照射而紧闭着，嘴里还叼了一根烟管，非常悠闲。
Saype给草地涂上黑白灰，通过精心布局和平衡色彩来构成人物的形象。
为了达到最终的视觉效果，草地还要进行修剪、装饰和维护，整个作品给人感觉非常真实，远远看去相当震撼。
把
哈德逊河搬到纽约大楼
Stephen Glassman在美国一幢大楼主入口的外墙上创作了一件8层楼高，名为“Flows Two Ways”的大型公共装置作品。它有60×60英尺大小，用铝合金、不锈钢和轧制金属制成，描绘了哈德逊河的流动场景，异常壮观。
重达16吨的装置作品之所以能够稳定在建筑上，是因为它有一个滑动板系统，能适应由风、雨、雪、冰带来的热膨胀和压力。
该装置的色彩组成参考了哈德逊河绘画学院的颜色研究成果。它的颜色会随太阳角度的变化而变化，在日落的时候就像是真的哈德逊河在流淌一样。
这件3600平方英尺的作品位于Selena 57 West大街，正对着VIA的入口处。它把人们的目光吸引到了天空、建筑物的外形和哈德逊河空旷的河面上，
象征着两种分开但又深深交织在一起的力量——河流和城市。
莫斯科滑板场上的视幻艺术
艺术团队Suk Club在莫斯科的一处滑板场馆完成了一件巨大的绘画作品。
这幅充满活力的巨幅图画
布满了整个运动场，将视觉元素和插画元素结合在一起，带有一种视幻艺术的感觉
。
该作品是受独立电影团体Stereotactic邀请而制作的。在滑板场的地面上，一个扭曲的棋盘图案横跨了整个U型滑板场，棋盘在斜坡的地方会发生弯曲。在画面中央，一条超大的鱼穿过表面，它细致的纹理和周围绿色的几何图案形成了鲜明的对比。
在滑板场后面，他们还绘制了一个舞台，供歌手和表演者们在节日期间使用。波纹状的绿色和白色线条顺着地面蜿蜒而下，夹在鱼的两边，显得活力十足。
让天空之蓝，一目了然
《天蓝仪》是
斯洛文尼亚艺术家Martin Bricelj Baraga创作的一件纪念碑式的装置艺术作品。
该作品其实是一件测定天气状况的科学工具，可以将当地的空气质量转变成视觉画面呈现给大众。
也就是说，作品会通过拍摄天空的图片，转换成从红色、蓝色到绿色等53种不同程度的色谱，将空气质量详情、温度以及气候情况详细地记录下来，并发送到在线存档里，不同的颜色代表着不同的空气质量。
红色是污染，绿色是零污染。当天的空气如何，人们能通过《天蓝仪》一目了然。该作品被放置在卢布尔雅那城市的主干道上，面向阿尔卑斯山伫立着，能让人们随时注意到空气污染的严重性。
