图片来源：《怪物弹珠剧场版 前往始源之地》
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Anitama
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去年年底上映的动画《怪物弹珠剧场版 前往始源之地》，受到了一部分特定观众的热烈追捧。剧场版讲述的，是 YouTube 版动画主人公们还是小学生时的故事，正如标题所示，描写的是与“《怪物弹珠》的始源”对峙的少年少女们。被选为动画人设、总作画监督的，是动画人金子志津枝。
金子老师自 SHIN-EI 动画时代起，便在《哆啦A梦》《蜡笔小新》等作品中描绘富有魅力的小孩子。在本作中，金子老师也充分发挥了她的实力。剧场版中那些水灵可爱的孩子们，是怎样画出来的呢？
在剧场版上映之初，流行文化网站
（http://kai-you.net/article/36424）对金子老师曾经进行过一次采访，试图找出《怪物弹珠剧场版》那种鲜活水嫩的魅力的“始源之地”。
已经在动画业界活跃了二十多年的金子老师，儿时一个星期只去学校两三次，所以学习成绩也很差。但是，喜欢画画的小金子，只有美术会受到夸奖，小朋友们也说：“阿志除了美术就没别的长处了。”金子老师对此不以为忤，认为对方并没有恶意。况且，连她自己，也是这样认为的。
到了高中时期，金子老师画的画拿了奖，原本是要在全校学生面前领奖的。然而，当时的金子老师基本上不去学校，绝对算不上是好学生。学校的老师也说她“不是能够成为模范的学生，所以站在台上在大家面前得到表彰不合适”。结果，金子老师只能偷悄悄地去校长办公室，从校长手里接过奖状。这番经历，也让她更加亲身感受到，自己除了画，就什么都没有了。
从高中毕业之后，金子老师一边在职业训练学校学习广告设计，一边做发放试吃品和设计 POP 广告的兼职。没有学历的金子老师，漠然地心想，自己既然只有画可取，那至少想要从事能够发挥这一长处的工作。
就在这时候，金子老师看到招聘杂志上写着“动画师（无经验亦可）”。她试着去那家公司应聘，却被拒绝了。公司告诉她，需要去专门学校，掌握能够立刻成为战力的基础。于是，金子老师用打工存下的钱，去上了学费最便宜、而且学制只有一年的学校。
专门学校的老师告诉金子，SHIN-EI 动画的福利很到位。于是毕业之际，金子老师就选择应聘 SHIN-EI 动画。
当时，她还试着去了招聘考试能排起长队的 Production I.G.，结果并不意外地落选了。反倒是当时几乎不再招新人的 SHIN-EI 动画，暌违数年又举办招聘考试，结果只有金子老师一个人奇迹般地获选了。
进入 SHIN-EI 动画之后，金子老师经过动画、原画，做到了检查前两者的图的作画监督。她感到，就职于 SHIN-EI 动画时的经验，构成了自己“对待创作的态度”的基础。
在 SHIN-EI 动画，工作人员们聚集在一个工作室里，一起想要做出逼真的作品，这种意识非常强烈。金子老师在《哆啦A梦》剧场组的时间比较长。当时剧场组的社员只有她和一位前辈，其他工作人员都是自由职业者。但是团队里并没有社员和自由身的边界，大家彼此刺激，一心投身于工作。
SHIN-EI 动画的片场是好的意义上的“纵向社会”。虽然这种氛围如果做得过火就会让人感到憋屈，但是 SHIN-EI 动画并没有那么严格，金子老师在其中学到了类似社会性的空气感，对他人怀有敬意，进行观察、学习。
身在能够看到别人的现场，就可以知道，自己的工作成果离开自己的手之后，到了下一个部门，会变成什么样子。所以，他们对自己的工作会更加上心，不会敷衍了事。因此，当时的片场，从经营者到工作人员，不同部门之间的关系，要比现在更加紧密。大家不分彼此，作为一个团队的集体感非常强。
在同一个片场，人们可以感受到彼此对待工作的态度和倾注到画作中的心意。所以不管画的水平如何，大家都不会把别人的工作成果当成纯粹的“素材”、轻慢对待。
虽然人们工作的动机各自不同，有人想赚钱，有人想学技术，有人想推销自己；但是，有为了现在能活下去而工作的人在的同时，也有为了明天、为了未来的目标而一心作画的人在。
而金子老师作为作画监督，终归不可能照顾到所有动画人的这些心意。但是，她身在作监这个修正别人画作的职位，非常重视自己有没有理解动画人们感性的部分。
这种想法，可能比较接近所谓“人情”，有时候会对工作带来障碍，所以不能一概判断是好是坏。但是金子老师自己从和前辈们共事的经验里感受到，和别人一起工作，或许“人情”也是必不可少的。当然，也要注重和理性的平衡。
这里所说的“人情”，或许也可以说成“变通”，或者换个说法，也可以说成是“想象力”。作画监督和作画，是共生共存的关系。所以说得夸张一点，金子老师认为，即使要把一个人的画作完全修正掉，自己也想要去感受、去理解作画者的想法。
从 2004 年的《野比的猫狗时空传》到 2011 年的《新·大雄与铁人兵团》，金子老师为 6 部《哆啦A梦》剧场版担当了人设、作画监督。
会产生这种想法，也源自金子老师在 SHIN-EI 的经历。剧场版《哆啦A梦》的作画监督一职，曾经由富永贞义和渡边步等前辈担任。当金子老师自己刚当上《哆啦A梦》作画监督时，客户曾经就人设问题在她的画上用红笔做过修正。
如果什么都不想，就这样接受红笔的修正，那很简单。但金子老师认为，前辈们都是为了守护自己的工作成果、一边苦恼着一边将人物形象贴近自己、得出自己的解答的。如果自己轻率地跟着客户走，就会破坏前辈们的工作风格。
既然是画画的工作，就必须倾听客户的要求，经过自己的咀嚼之后，落实到画面上。所以，金子老师有时候不是单纯地用红笔给出答案，而是会提出当面对话，以更好地理解要求。
《哆啦A梦》这部作品历史很长，金子老师是中途才加入到制作中的，从这种意义上来讲，可以说是站在了前人的肩膀上。一方面，她不需要从零开始创造什么，所以会比较好做；但是另一方面，要守护、继承这个代代积累下来的作品世界，也是难处。这让金子老师学到，传承怎样守护前辈们创造出的工作的方法，也是作画监督的工作的一环。
当然，和以往不同的价值观和新发现，会给作品带来发展和拓展。但金子老师认为，有一些东西，还是不改变为好。如果继任的人不去保护工作成果，片场就会出现“什么都可以”的风气，大家就都无法保护自己的工作成果了。对于片场来说，这会带来不幸。
从 SHIN-EI 动画时代至今，金子老师描绘了众多的儿童角色。每一个角色都柔软可爱，令人过目难忘。评价起自己的作画，金子老师说，她没有在美术大学学习过，缺少基本功，所以画法依靠本能，是“动物式的画法”。她自己对此感到自卑，认为仔细看的话，会觉得她的作画有种种地方都很奇怪。
但是，作为动画人，金子老师比起“水平高超的画”，更想画“会被观众所爱的画”。她就像制作毛绒玩具的人希望做出的玩具被收到的人所爱一样，就像向观众转达爱的讯息信使一样作画。虽然这位信使，有时候也会背叛寄信人。
对于绘画，金子老师认为“性感”非常重要。她感到，“可爱”和“柔软”，都在“性感”的延长线上。虽然难以表达，但是金子老师主张，为了能够给笔下的角色注入生命、为了能让观众感受到角色的生命力，她想要画成有跃动感的画，简而言之，就是要带着这是一份“性感的工作”的意识去作画。
金子老师说，为了能够让自己的画为人所爱，必须向观众传达某种信息。而要让这种信息传达到，就必须有包含在“性感”中的跃动感。就像要向对方表达自己的心情需要言辞一样，通过给画面增加跃动感，就可以打动观众的内心。
