深度采访 | 你觉得“天骄OPEN”很酷？我说是的！

大提琴演奏家 张洪鲲

天津交响乐团副书记及大提琴首席

1、怎样走上的专业之路

张洪鲲：我从6岁开始学琴，这也是受到我父亲的影响，因为我父亲本身就是拉大提琴的，当然他属于业余爱好者，不从事专业。但在我小时候的记忆中，他总会在家练习大提琴，拉一些国内国外的曲子，耳濡目染，就对大提琴的声音包括对这一乐器产生了浓厚的兴趣。

不过话说回来，所有学乐器的孩子，不论是学钢琴、小提琴、大提琴在最开始的时候都不会有很大的兴趣，因为学琴是很枯燥的，所以你要耐得住寂寞。包括像我自己的学生，所有的学生都不是从内心想去练琴。

关于什么时候开始对大提琴产生兴趣，也是与人的阅历有关，这是慢慢形成的。对我来说从最基础的开始练习是比较枯燥的，比如要拉音阶、拉空弦，也没有好听的旋律，所有的孩子都不愿意拉。但慢慢随着年龄的增长，在我感到悲伤又不好意思跟别人去宣泄的时候，只有去练琴，从琴声中可以宣泄出一些苦恼，高兴的时候也是一样可以用琴来表达自己的感情。

2、音乐的感情需要培养吗？

张洪鲲：我觉得每个人从出生就有自己的一些灵感。咱们国内总是有一种片面的说法是你适合干这个或不适合干这个，我并不这么认为，有些是随着孩子在接触这件事物的过程中慢慢产生兴趣的。

3、是什么使天骄OPEN成为天津市最受欢迎的室内乐团之一？

张洪鲲：天骄OPEN和天津交响乐团一样，宗旨一直是“想老百姓要听什么”。不管是严肃音乐还是流行音乐，有的时候太过于专业化。比如交响乐要总是拉一些很难很深奥的曲子，虽然对我们拉琴的人很有帮助，因为都与专业息息相关，但如果表演一首很难的曲子，演奏家在台上挥汗如雨，对于老百姓来说其实并不清楚你想要表达什么样的情感。

所以对于天骄OPEN一样，我们主要想的是各种主体，比如说契合孩子们的动漫、宫崎骏、电影；如果是跟时代挂钩的话，包括刚才排的“一带一路”也是响应国家的号召；因为现在一直在宣扬“中国梦”，在10月份，我们会推出“梦”的主题音乐会，以契合民族复兴。我们还会以观众点歌的形式，在天津交响乐团的公众号上让观众朋友们留言，通过听众的留言我们会进行小组讨论来决定接下来的演出主题。

4、想对喜欢天骄OPEN的观众朋友们说

张洪鲲：我希望他们一定要一如既往地支持天骄OPEN。一个团体的诞生肯定有喜爱它的也有不喜爱它的，有很多热心的观众也会给我们提出一些意见，比如：你们的形式能不能再大众化一些。我们有时一些曲目相对来说更适合青少年、青年，如果是年龄大一点的观众就会说这不是我想要的。当然这没有关系，艺术这个东西是适合某个年龄阶层的，我们每场演出都会有针对性。