简史 - 无浪潮、噪音摇滚、先锋摇滚 非纽约的其他 No Wave、Noise Rock - 上

正文

虽然这篇依然很偏，但是我期望关注我专栏的每个人都能读一读，哪怕大概读读，听听看我介绍的这些团。我知道大家不爱看 No Wave，但是，这些团能极大的让大家更好的了解，到底什么是摇滚乐。

这次的试听其实就是专辑直接往里丢，没仔细选

虾米音乐

在No wave运动之前，就已经有暗合无浪潮风格的乐队出现了：先锋艺术出身，基于传统乐器而非合成器，非和弦的织体组织方式尤其是极简主义影响，大量使用噪音尤其是吉他噪音等。

下面简单说下，不再细讲。

The Residents（69-今）

这个先锋团的噱头很多， 69年开始在地下自制磁带以来 ，正式发行的就有60多张碟（没算早年自制的），多年没有露出真身，而是以眼球形象、高帽子的样子示人。这是我最爱的团之一。

这个团以多媒体艺术闻名，因此得过一些奖项。他们其实有着不错的古典、爵士素养，但是就是喜欢玩闹，这个团不像其他no wave带着一些苦大仇深感，而是一种一种很强烈的好玩感、戏谑感，更像是一群顽童。

这群人至今没人知道他们是谁，到现在还在活跃，有演出。一般猜测他们经纪公司的股东就是他们自己，但是被经纪公司的人否认。

这个团的手段很多，有传统摇滚、爵士乐器的 No Wave 化实验，合成器、录音室技术也玩的很溜，其实能归入 No Wave 的只是很少一部分作品，大部分还是算先锋得了，比较省事。AMG 编辑把他们归入 No Wave 其实并不算太准确，而且 AMG 编辑也挺偏爱他们的，导致 No Wave 专辑榜单上一堆他们的作品......

他们最接近No Wave听感的是78年的Duck Stab。

• 74 发行首专Meet the Residents

这张首专的恶搞披头士的封面很出名，4月1日发行。

音乐上，是一种流行化了的先锋音乐，带一点点自由爵士味道。

同年他们还录制了一张杰作： Not Available，直到78年发行 ，因为他们当时约定，要到彻底遗忘了做过这张专辑时候才发行它......

这张专辑低回优美，非常推荐，和其他的那种戏谑感完全不同。

• 76专辑The Third Reich 'n Roll

这是一张戏仿、拼贴了大量流行、摇滚金曲而成的专辑，也得到不少好评。尤其是二曲Hitler Was a Vegetarian，戏仿、拼贴了96 Tears、Light My Fire、Rock Around the Clock、Pushin' Too Hard、Gloria、In-A-Gadda-Da-Vida、Hey Jude等一堆老摇滚、车库、迷幻名曲。

• 79 the Residents发行名作Eskimo

这是他们三张最知名作品之一。这张以合成器为主要素材来玩，可听性相当不错。

之前还出过最No Wave的Duck Stab等专辑，不一一说了。

• 80年发行名作The Commercial Album

当然，标题是反讽。这个专辑包含了40首长度在1分钟左右的歌，专辑文案写着，请把每首歌播三遍，就可以凑成一个标准的流行歌曲了.......

当然，里面依然是一堆实验性很强的作品，可并不是啥流行歌的1/3。

• 88年发行名作God in Three Persons

在几张概念专辑之后，尤其是很多戏仿或者结构摇滚、布鲁斯、古典名曲的作品之后，他们又搞了一张 颇有极简主义来玩前卫摇滚味道的作品 。

这张以念白为主的人声，也是当时的一个小趋势，我记得 Lydia Lunch 在那些年也开始玩 Spoken word，而 Spoken word 一直是作为一个独立的艺术品类发展的，从艾伦.金斯伯格的嚎叫起，诗朗诵的方式就不是我们经常在电视上看到的方式了，而是一种多种前卫艺术、表演艺术综合在一起的形式，等有空可以写写。

之后还有很多好作品，就不一一介绍了，大家自己找来听听。他们几乎没有两张一样的专辑，这也是他们的特色之一。

这些年的造型

The Shaggs（68 - 75）

The Shaggs严格说不算 No Wave，她们最 No Wave 的点在于，瞎逼弹瞎逼敲，演唱确是 Indie Pop 祖奶奶，但是她们是艺术自发，而不是艺术自觉，这点并不符合 No Wave。

这个团是在中国毫无存在感的美国东北部新罕布什尔州小城Fremont的三姐妹组的团（后来加了个贝斯手姐妹），还是被老爹逼着组的。

追随她们的奶奶的遗愿，她们老爹逼着几姐妹退学，在1968年也搞起摇滚来，几个小孩玩着还挺欢乐，一直持续到75年老爹死掉。

这个团是一个邪典级别的乐队，只出了一张专辑，后面再说这张专辑的命运，然后一直在当地有演出，Frank Zappa 是她们还存在时候唯一的大粉丝（多次演出翻唱）。音乐上，她们的最大特色，就是，人声演唱是 Indie Pop 的始祖，鼓想敲就敲，想停就停，各种变拍变速，两把吉他瞎 JB 弹却很好听。

受他们影响、向他们致敬的乐队包括：

Daniel Johnston（就是我前面说的我想不起来的那个精神疾病患者民谣、画家）、Deerhoof、Frank Zappa、Half Japanese、John Zorn、Sonic Youth、The Raincoats、The Slits、Yo La Tengo，还有 Nirvana（国内人知道这张唱片多半来自 Kurt Cobain 那个五十专辑 List）

• 69年 发行首专Philosophy of the World

这张专辑的录制只用了1天。然后印了1000张，丢了900张......然后100张寄到各个电台，却没得到什么回应，老爸的明星梦就此破灭。

但是，Frank Zappa 搞到过一张，NRBQ搞到过一张。NRBQ在79年在自己开的厂牌重发了这张专辑。现在重制版可以卖到60-160美刀，原版据说已经非常贵了，09年的一个在线拍卖网站卖到 1225美刀 。

Destroy All Monsters （73-78）

这个底特律团自称自己的风格叫 Anti-rock，来自几个密歇根大学的艺术生和一个电影导演，名字则是一个日本怪兽片：怪兽总进击的英文名字。

其吉他回授噪音的使用是历史性的 ，至少以我听过的所有噪音专辑而言，他们早期作品有着我听过的最顶级的吉他噪音实验。

作品几乎全部由吉他噪音、自制电子乐器噪音、 毫不 free jazz 、很实验性的Sax（？还是别的管乐器）支撑，工业感十足的鼓组也是特色之一。他们比地下丝绒走的更远，比 Suicide 可听性、完成度高不止十个量级。

这个乐队73年成立，85年解散，并未留下任何录音室专辑（有一些单曲和 EP）。之后 Thurston Moore 收集了他们当年作品，结集于95年发行。

他们的第一场演出，是用小提琴、Sax、吸尘器、咖啡罐，演出了黑安的名曲：Iron Man......十分钟后，他们被赶下了台......

76年，两人毕业后离团，去洛杉矶的加州艺术学院进修，日后成为艺术圈的知名人物，不再玩音乐。

78年，其他人也都四散离去。中间以乐队名义短暂合作过几个作品，85年正式宣告解散。

他们对 Sonic Youth、Swans都有着明显的影响，就连Throbbing Gristle、Chrome（这个团我貌似还没介绍过，回头写写）这种神仙级乐队也都受了他们影响。

89年作品November 22. 1963（这是肯尼迪遇刺的那天），很好听，民谣摇滚、布鲁斯摇滚、车库摇滚为主（演唱更像朋克），不知道是咋来的。

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