论演技，
还得看老腊肉的
不过这位老腊肉却说：
我没什么技巧
今天要聊的这个人，微博/APP到处是什么时候说一说的请愿。
知乎网友
@刘洪涛
这样评价他的演技——
中国大陆……演技在其之上的不超过5人
你们应该猜到了，是的——
何冰
这不是一个耳熟能详的名字，但你一定记得他演过的角色。
《空镜子》
（2001年）
里的小气男翟志刚；
《大宋提刑官》
（2005年）
一脸风霜的宋慈；当然还有上周，落幕的
《白鹿原》中，凭鹿子霖圈粉无数的鹿萌萌。
与绝大多数中国实力演员一样，何冰的“封神”，也是迟到的。
他的实力早在圈内有口皆碑。
2016年，《空镜子》部分主创首播15年后再聚首，一开始，是抱着怀旧的心情，回忆过往，调侃时光，当提到何冰，所有人都严肃起来。
导演
杨亚洲
捏拳，演员
陶虹
抚掌，他们在评价何冰时，都不约而同地用上四个字——
入木三分
。
——（何冰）那个翟志刚演的啊，简直太好了，
入木三分
——
入木三分
，演到骨子里去了
仔细看看，隔壁坐着的可是祁厅长
电影《十二公民》
（2014年）
导演徐昂说：“他的演技，我是非常崇拜和信任的。”
何冰在北京人艺的老同行濮存昕，对他心服口服。
“那时候他开始会念独白了，并且把对白当做独白来念。我就知道，
北京人艺舞台上中间的位置他开始站着。
”
对演员来说，如果有什么比观众的赞美更金贵，那莫过于同行的肯定——你连对手都征服了。
Sir始终相信，对于艺术家而言，
挫折，尤其是童年的挫折，是财富。
好比周星驰童年的贫穷，练就他今天对小人物惨烈生活洞若观火的眼睛；好比梁朝伟的单亲家庭背景，让他对再纤细的情感都有与之颤动的神经。
何冰的成就，也受益于过去的苦日子。
表演曾是他唯一的出路。
我的人生就等着中戏这张通知书呢
华山就这一条路
原因很简单——
考上中戏前，何冰几乎是个“无药可救”的坏孩子。
他1968年出生在北京南城。
说起童年，他用得最多的三个字是，“
不公平
”。
家里穷，炮仗都是一颗一颗拆开了炸，那样能多玩几响。
糖果、新衣服、自行车……“这些孩子应该有的快乐，都没有过。”
最憋屈的，是被欺负。在学校被人揍完，回家，又被家长揍。
这就是我受的教育，如果打架了，一定是你的错。
毫无意外，后来何冰各种逃课，在学校和家长之间两头敷衍。
当时，何冰想得最多的，是自保：“从小就学会察言观色了，见人说人话，见鬼说鬼话，让我获得了很多安全处境。”
察言观色，这四个字听上去很酷，但为了这四个字付出的代价，并不酷。
“察言”，不就是揣摩人心幽暗；“观色”，不就是勘破世故冷眼。
何冰的童年过早地被结束。
在最该无忧无虑的日子里，他看尽人的底色。
这种经历多少影响了后来的何冰，你看那剧里剧外的照片，总有那么一种
凡事皆可笑，身不在场的冷眼。
他聪明。
《艺术人生》曾做过一期中戏87本科表演班团聚节目，
苏明老师
即兴
出了一道题，让台上男同学以最快速度，从椅子下钻过去。
话音刚落，何冰直接举起椅子。
一个不安小孩多年来的修为，见机行事惯了，脑回路都比别人多几道。
这种聪明，也是清醒。
何冰太懂人了。
什么是人，一个具体的人，绝不是某种品质、道德的代表，更不是某种概念、主义的化身。
人是复杂的。
这种对“人”的理解，贯穿于他所有经典角色。
2001年的电视剧《空镜子》，何冰饰演的翟志刚，心胸狭小，且性无能。
这样的角色很容易演成招人恨的变态。
何冰偏不这么来：
你得找到他谨小慎微，你得找到他小心眼的原因是什么，他为什么这么干，对他公正。
所以，我们看到的翟志刚关心之下的卑微。
老婆一生病，一口气给拿来九杯热水，一杯一杯地劝。
愤怒之下的窝囊。
疑似听到别人对他性能力的闲言碎语，马上变另一个人，又只敢把火撒在老婆身上。
这就是一个极度自卑的男人，他深爱他的妻子，同时，他深知自己的生理缺陷，似乎不可能给对方带来完整的幸福。
于是，他只能通过下跪和要求对方下跪，两种极端的SM方式表达爱意。
最后，这份常人无法承受的爱，毁灭了彼此的关系。
何冰曾在一次采访中提过：
抬高一个人、
贬低一个人，弘扬一个人、鞭挞一个人，在自己画的框框里是不对的。
2005年《大宋提刑官》
，他饰演人民良心，法医、提刑官
宋慈
。
此人就是铁面包青天一样的存在。
但何冰看过剧本，直说完美得失真。
他拿自己偶像的例子去说服主创，“
就像于是之先生，戏没得说吧，但是他就不知道在王府井吐口痰要罚五毛钱。”
何冰从人物身世着手，为这个被阳光照耀的大人，找到他该存在的阴影——婚姻。
宋慈
的仕途，有
岳父
的
提携之恩
，但两人志趣不和，一个追名逐利，一个
头顶青天
。
你该怎么处理这段关系？
更棘手的是，他跟她的妻子，
妻子长期住在娘家，与岳父甚亲。
宋慈
不知如何对待，只好敬而远之。
一段夫妻感情，被何冰演成同事。
拥抱时，他一手笔纸一手墨砚，手足无措。
直到自己沦为阶下囚，妻子在父亲和他之间选择了他。
宋慈才确认妻子的爱，第一次主动拉起妻子的手，来了全剧最深情的一次凝视。
按《大宋提刑官》里的设定，宋慈是一个好丈夫。但
在何冰看来，好丈夫不是傻白甜。
好丈夫也是他的心事啊。
这就是何冰带给《大宋提刑官》的丰富。
何冰的强就强在，
他总能看到人物在黑与白之间的灰度，挖到格式化背后隐秘的生动。
“都是别人没想到的那角度。”
《白鹿原》，他演
鹿子霖。
原著里鹿子霖是个什么人——自私、虚伪，典型的中国地主老财，边收租，边顺手把村里寡妇都睡服。
达康书记版的鹿子霖，就把老奸巨猾四个字写在脸上。
何冰版
鹿子霖
前所未见。
在何冰这，鹿子霖成为一个没有道德包袱，依靠本能驱动的动物，只占便宜，绝不吃亏。
有场戏，是鹿子霖去娥姐的窑里求欢，结果被尿一脸。
原剧本就这么一段：
两人脱了衣服，上炕。黑灯，翻起来、披衣服、尿一脸。
何冰当场直摆手，“（这么拍）戏就全泄了。”
他是这么设计的——
从开门开始演，鹿子霖一路追娥姐，一直一直说想上床，演出一种追逐感。
追到床边，鹿子霖心满意足上炕，以为完事了，但娥姐的报复才刚刚开始——尿盆子直接往脸上招呼。
这才有了我们在电视版《白鹿原》看到的。
先是语言试探——“今黑都依你不成吗？”
再动之身体，颠着步、梗着脖，猴急火燎，骚情越蓄越满。
当鹿子霖终于如愿以偿爬上炕，解扣子，打算做点什么——
啪，
一盆尿劈头盖脸。
一场直给的床戏未遂，被演出了百转千回的生活味。
许多人看《白鹿原》，说鹿子霖蠢萌、可爱，何冰的理解是，可爱就是真实。
在他那个社会，他一个地主老财，根本没有廉耻，不背负任何道德观。
这人在你面前他没装。
何冰本人也不喜欢装。
曾有电视剧主创对他台词功力赞不绝口，何冰心里暗暗发笑。
我心想背一词，这很棒吗？
原来你们的要求跟我是不一样的。
说到底，他还有另一重更看重的身份——
话剧演员。
是时候认识中国内地演员的这支实力派了——
话剧（派）演员。
他们的主业/出身是演话剧，他们包括但不限于，王砚辉、倪大红、濮存昕、陈道明、冯远征等
。
何冰从中戏毕业后，就进了传说戏剧的殿堂，北京人民艺术剧院。
从那时起，他的主业就是演话剧。
如今已经是两届梅花奖
（
中国的戏剧表演最高奖）
得主，获奖作品分别是1998年的《雨过天晴》、2003年的《赵氏孤儿》。
何冰自己说过：
中戏只是给我一些训练，真正让我成长起来的，是北京人艺。
人艺教的是上个时代的正统教育——
演员的敬畏。
几乎所有人艺培养的演员，都要经历一个标准动作，跑龙套。
何冰跑了四年，这还是“苗期比较短的”。
如今再说起那段日子，依然后怕：
在舞台上成一个演员太难了，十年八年成一个已经算运气不错了。
同为话剧演员的韩童生上《鲁豫有约》，分享过这么一课：
当年北京人艺，一场龙套戏。
韩童生饰演一个小兵，台词就一句，喊“骊商闯宫”。
喊完导演说停，一连串问号：
你什么时候当的兵？你今年多大，当兵几年了？这个戏写刘邦吕后，刘邦刚死，你是向着刘邦啊，还是站在吕雉这边呢，为什么喊这四个字？
“你没有话、你话少。但你为什么要说这个话，怎么说、什么人在说……”
龙套也是角。
龙套也是人。
这就是何冰一直坚持的，
角色为“人”的东西。
咱把社会关系打掉，拍点人的东西。
今天，我们为什么对绝大多数偶像的演技不满意，原因恰恰就在于，
他（她）们把角色交给人设，而不是交给人。
我们看到所有对这个角色的塑造，都不指向内心，时刻美美哒、时刻萌萌哒、时刻帅帅哒，因为这样，才有流量，才有粉丝，才有可观的变现能力。
到处是花团锦簇的华丽；到处是嫉恶如仇的洁癖；到处是连毛孔都看不到的仙气的脸。
没有摸爬滚打的失败；没有避无可避的残缺；没有劳动人民沾满泥土的手。
我们为什么对这些角色没有代入感。
因为它们，
不真实
。
