“千人计划”舞美班丨苗培如谈戏剧舞台美术的设计与呈现

《愚公移山》这个神话故事我相信大家都耳熟能详，出自春秋战国时代的著作《列子·汤问》，为什么今天那么出名？为什么我们今天要做这个戏？

我们今天的生活，在文艺发展的主旋律中《愚公移山》是必不可少的。因为他是我们中国人自强不息的一种精神。所以我没有把它看作一个简单的文艺作品，他承载着深刻意义，是有目共睹的。

但朝代始终没有特别明确，这是后来主创们和我在构思时候所思考的一个问题，到底是什么朝代？具体的年份或是具体朝代公元前某某年，剧本都没有提供。这个剧本倒给了我一定的自由度，因为剧本提供的是远古时期。我的设计范围就很宽泛，题材宽泛在于一种愚公的精神，我收集的生活范围就可以扩大。所以我们去实地考察，包括创作会只能看王屋山今天的自然地貌。王屋山是太行山的组成部分，北方的山脉雄浑层峦叠嶂，那种动人心魄的气质。山的雄厚可以代表中华民族的气魄。我特别感慨，只有扎根中国传统文化，只有对中国的传统文化去热爱去研究，你才能从中提炼到你搞创作的那一点精神，否则是你无木之本，无根。我们经常讲到艺术创作要遵循两个原则：一个是中国民俗传统，还有一个是紧跟时代。我说紧跟时代，是大家要经常去了解世界的舞台科技、艺术理念、观念发展到什么地步，你必须接受大量的信息，看各种书籍研究，永远都要如此。

这些对我的设计是有一定影响的。比如大家看第二句话，造型手段的简易性。大家接触到现在很多市面的演出，我觉得有一个趋向，艺术的概括简练性，他的手段不是特别复杂的，这点对我特别有帮助，我相信对大家也会有帮助。

今天搞创作的时候，千万别忘了收集资料，千万别忘了深入生活。这些年的一些作品让我感觉到不重视生活，不重视扎扎实实研究，以置身于艺术这块土地，甚至是投机取巧、哗众取宠、抄袭，什么样的都有。你可能成功一时，但是我相信对你没有好处。作为艺术创作，大师的东西，或者是别人的东西可以借鉴，但不是你感动的，想走捷径，是永远不会成功的。

我随手的涂鸦，我习惯拿一个笔，一张A4纸随手就画。不管你是搞灯光设计的、舞美设计的，你的构思、灵感怎么来的，或者是你的元素怎么抓住的？除了我上面讲的这些生活的、素材的，还有你随时随地的、日思夜想的，不管是你半夜爬起来划了两笔，不管什么时候突然想到停下来记两笔，是我的一种思想。有的人多年搞创作有这个体会，你第一个构思产生的时候你要抓住，一闪现的时候你抓住，千万别让它丢了，记两笔对你有帮助。

我经常讲课的时候有一句话，不排除必然条件下的偶然效果，当你已经装台合成演出的时候，还没有演出，马上大幕拉开之前，都是你创作过程，我经常跟导演、灯光设计、多媒体设计、甚至作曲、道具设计突发奇想要改。我就认这句话，必然条件下的偶然，会收获一些你想不到的好效果。

作为一个好的设计，如果你不考虑对灯光的要求，或者是灯光的用武之地，你不给他吊杆最简单了，不给他位置，或者是你提供的景，让他没有办法投影，那你就完了。

演出的完成是需要我们各个部门共同完成。但是作为舞美设计师，你的最高任务要表现的是什么，要给大家非常清晰的讲清楚，才能换来大家对艺术构思的理解，或者是深入性的发展的理解，他可能会创作出我们都没有想到的效果。

我希望这个布景同样是一种特别矗立的、远古的、古朴的这种简单的绳子、绳幕，他的距离多少，高度多少，都经过大家去讨论、测试，投影，灯光投射，最后确定。

“愚公移山”作为一个家喻户晓的古代寓言故事，作为一个影响深远广泛的历史神话寓言，具有不可替代的传统文化符号意义。

通过对例子原著的严谨解读，对毛泽东“愚公移山”精神的深刻领悟，我们遵循现实主义，尊重历史，观照现实的艺术原则，具有强烈艺术追求的个性创造。《愚公》这个戏，我们以正史正剧的宏大叙事模式的戏剧结构及艺术风格，生动摹写了以先民真实生活样式、真实情感内容为依托的古典戏剧形态，集众多服务于戏剧内容的传统文化元素融入戏剧语汇，以符合原著精神同时具有当下观照价值意义的“为信仰而战”的“愚公精神”为戏剧前提预设，完成了有史以来“愚公”这一艺术形象以及“愚公精神”具有唯一性的经典艺术创造，用现实人生的态度和手法，完美传递了原著寓言所蕴含的神话信息，同时也完美实现了主题价值当下观照的艺术目的！

这是一部流溢着中国传统文化之美的华彩诗篇！这是一部闪耀着人文光彩的英雄壮歌！

这几张图极其简单，是我跟导演在我家画的。我们俩合作多年，十分默契。我希望大家重视主创团队的组合，人员的成分，与你的熟悉程度，艺术间接的磨合默契都是非常重要的。

我参加金长烈老师的座谈会时，我的题目就是“同路人”。我为什么起一个同路人？我觉得跟大家都是同路人，是艺术的同行，但是更重要的是理念。我相信我的理念，能跟大家的理念凝成一股绳，一种现代理念，许多共识。尽管是搞各种各样的艺术创作，但大家都是一样的同路人。