创业者自述，投资人点评，用户体验三方面看创业项目。拿到钱只是创业的开始，我们更关心然后呢？
带着鸭舌帽，留着近乎光头的短发，一手扎着头巾，短袖下面隐隐看得见纹身。初见Punk，他像一个艺术家远远多过于一个互联网人。经历了人生的起起伏伏，Punk说：“互联网是我的事业，艺术是我的理想。”
10001就是马化腾的QQ号码不是秘密，可以说五位数，10200往前数的的QQ号码，都是腾讯老人。Punk也是其中一员。Punk，中文名：韩宇宙，QQ号：10045。
Punk和腾讯的缘分，始于QQ聊天室。
那是1999年，从家乡到深圳独自闯荡的，作为中国第一代个人站长，他每天的工作就是上网，最喜欢的产品就是OICQ，那时候腾讯全公司不过十多人，每天都在网上泡着，马化腾也不例外。
Punk做社区小有名气，
腾讯干脆请他当了刚上线的聊天室义务管理员
。
2000年底，互联网泡沫破灭，Punk在腾讯的朋友要转行，问Punk要不要去腾讯，到华强北一看，网上的好基友和线下的人脸一一对应，就像网友见面回。Punk也不管泡沫不泡沫了，跟朋友一起工作，开心最重要。
2001年，韩宇宙正式入职腾讯，一手负责腾讯的社区化运作。
回忆刚进腾讯的前三年，Punk说：“从没有在11点以前离开公司，因为晚上9点到11点之间正是聊天室流量峰值，当年的腾讯的服务器不够，必须手动平衡流量，为服务器减压。”
2006年，腾讯上市两年后，Punk所在的部门整体搬迁到北京，因为不习惯北京的气候，加上朋友怂恿，Punk生出了创业的念头。结果这边刚一辞职，那边就被投资人晃点。讲义气的Punk也没责怪朋友，路都是自己选的，也就不回腾讯了，加入了迅雷。
和其他老员工一样，Punk当年有不少腾讯股票。但Punk不懂金融：“那时候我才27，太年轻了，没有好好规划人生和职业，也完全不知道如何分配到手的财富，
我曾经卖了2万股买了辆国产汽车，卖10万股在老家盖房子。
”
2008年，全球金融风暴打醒了Punk。
腾讯股票在香港上市以来唯一一次持续下跌，涡轮投资者血本无归，Punk破产了。
Punk说：“说来好笑，我是转账还房贷的时候才意识到自己破产的，那时候我正在旅行，还房贷没有余额，就从港币账户里面转，结果还是没钱，我才想起来了涡轮这档子事。当时，我港币账户里还剩下1600，连回深圳的钱都没有，赶紧找朋友借了10000块钱，这才顺利回家。”
回头想想，Punk觉得破产对当时的自己是好事：“有钱没目标日子其实并没有什么意思，每天就是睡觉出去玩。破产以后，心思定下来了，和深爱的妻子结婚了，人生也有了新的目标，彻底走上了创业的道路。”
带着丰富的职业经验，Punk先后加入有伴科技、高
搜
易担任联合创始人，衍生了小伴龙、爱记账等品牌。
Punk说：“我吃了不懂金融的亏破产后，下决心弄懂这点事。恶补了不少知识后，做了爱记账给自己用，没想到放在线上后，没管过就累计了上百万用户。”
（腾讯创始人Daniel 许晨晔与Punk合影）
如今小伴龙和高易搜都估值数十亿，
Punk开始思考起了自己的归宿。
其实Punk自小学画画出生，之所以开始接触代码和网页，完全是因为作为一个美术人，没办法忍受当年网上那些难看到极点的网页。
（朋克的个人原创画作）
这次创业，他下定决心，用互联网链接艺术品行业。
“这个行业极其不透明。有一次朋友问我，Punk你这么喜欢画画，也认识很多画家，但你知道中国有多少画家吗？他们每个月有多少作品被创作出来？被交易到谁手里了？我完全被问住了。”
传统的画廊拍卖行只能服务于小量的富豪群体及名家作品，而线上的艺术品电商仅切入交易一个环节，没有2C的互动，也没有二级市场流通，海量的中产买家缺少了解青年艺术家及互动的途径，青年艺术家和年轻买家完全被隔断。
Punk决定用大家感兴趣的内容去连接他们。因为Punk认为，只有不了解绘画的人，但不会有讨厌绘画的人。
通过画家主动展现的作品创作过程，用户因为持续跟踪而成为画家的粉丝，建立起以创作过程为核心的内容社交平台。
2017年7月18日，「艺术者」正式上线，
这是国内首个专注手绘艺术创作的内容社交平台
，汇聚了具有人气和创作实力的青年艺术家。
从作品刚开始，就持续记录创作过程，内容包括画面变化及创作感悟。以此连接起青年艺术家和海量的潜在买家，让更多的用户跟踪的过程中得以与画家互动，最终购买到心仪的原作或版画、衍生品等等。
先了解艺术品的创作过程，进而激发购买欲望。
传统绘画行业的问题，不仅是渠道传播面太窄和自嗨现象严重，且买家在作品面前完全感知不到画家的创作过程，也不了解背后的初衷与过程，更无法实时与画家互动。这些内容不是秘密，却只有画家才能去纪录。
得益于当前中国中产阶级消费水平升级、互联网交易行为趋向常态化、80/90后早期青年艺术家的互联网偏好、年轻收藏家的互联网收藏偏好。这是很有意义的事情，但需要建立可持续发展的商业模式，
Punk说：“我希望未来从事艺术创作的人有更多的选择，让画家成为网红，让粉丝成为藏家，让作品不止是一个画面，它的灵魂需要通过创作纪录、画家思想及其状态的呈现。”
如果【艺术者】成为中国青年艺术家的创作中心，那么行业缺失的数据都能通过艺术家的主动行为而产生，收集也变得系统化。创作纪录随着时间的推移会愈发显得有价值，特别是画家成名后需要回顾历史作品进行作展或资料建档时。
“这是当前互联网艺术进入的最好时机了！”Punk一脸兴奋
：
“
我要尽快融资和招揽优秀的合伙人加入团队，为接下来的机会努力”。
任何资讯都会过时，但艺术越久远越有意义，自己和韩宇宙先生是多年的好友，相信「艺术者」平台一定能激发青年艺术家更多的创作动力和才华。
随着国内消费升级的不断深入，人们对于消费品的追逐从轻奢品逐步转向文创用品。近两年来，国内市场出现了一大批文化 IP，领域涵盖了艺术、文具、服装、图书等方方面面，反映出国人对于文化产品的消费能力持续上扬。「艺术者」 的诞生既满足了艺术创作者连接粉丝的需要，也满足了艺术爱好者看画、买画乃至参与创作的愿望。
我从事美术、设计创作十余年，我认为，一直以来，艺术家们的作品能否被观众看到很大程度上取决于展会和画廊能否提供机会。而「艺术者」作为一个互联网平台，将艺术创作者和广大受众拉进了同一个平面。艺术家不仅可以展示自己的创作，还能直接获得反馈。陈俊澄相信，在「艺术者」平台上一定会诞生一批「艺术家网红」，更多的青年艺术家也将因为「艺术者」而获得更多曝光个人作品的机会。
