中国画作为中国传统文化的重要组成部分，有着悠久的历史和独特的艺术风格。在当代社会的背景下，中国画也面临着新的挑战和机遇。许多画家开始尝试将传统与现代相结合，通过创新的表现形式和题材，使中国画更加贴近现代人的审美需求。
本周六，
湖北美术学院叶军教授
将讲述自身以诗书画印为创作理念，由继承到融合创新，最后回归中国画传统艺术的创作历程。现场将通过优秀绘画作品的展示，带领读者感受中国画的独特魅力和时代气息。
叶军
，湖北美术学院教授，硕士研究生导师。现为中国美术家协会会员，湖北省美术家协会理事，湖北省工笔画学会常务副会长，湖北省工艺美术学会常务理事，获得国务院政府特殊专家津贴。作品获第八届全国美展优秀作品奖、湖北第七届美展银奖、湖北第八届美展铜奖、湖北第九届美展优秀作品奖、湖北第十届美展佳作奖、纪念“延座讲话”60周年全国美展优秀作品奖、纪念“延座讲话”60周年湖北省美展银奖、纪念湖北美协成立50周年湖北省美展铜奖。作品还参加了法国巴黎2001《第55届五月沙龙展》，法国巴黎2015《秋季沙龙艺术展》。出版有《叶军写意人物》《中国画创作工坊·叶军》《叶军书法集》《篆刻入门》《叶军篆刻集》《叶军书法篆刻》等50余部画册和书籍。作品被中国美术馆、湖北省美术馆、武汉美术馆、深圳美术馆、深圳博雅艺术公司、香港文汇报等美术馆和机构以及私人收藏。
1.
《美的历程》
这种原始的审美意识和艺术创作并不是观照或静观，不像后世美学家论美之本性所认为的那样。相反，它们是一种狂烈的活动过程。之所以说“龙飞凤舞”，正因为它们作为图腾所标记所代表的，是一种狂热的巫术礼仪活动。后世的歌、舞、剧、画、神话、咒语……，在远古是完全揉合在这个未分化的巫术礼仪活动的混沌统一体之中的，如火如荼，如醉如狂，虔诚而蛮野，热烈而谨严。你不能藐视那已成陈迹的、僵硬了的图像轮廓，你不要以为那只是荒诞不经的神话故事，你不要小看那似乎非常冷静的阴阳八卦……，想当年，它们都是火一般炽热虔信的巫术礼仪的组成部分或符号标记。它们是具有神力魔法的舞蹈、歌唱、咒语的凝冻化了的代表。它们浓缩着、积淀着原始人们强烈的情感、思想、信仰和期望。
《美的历程》从宏观角度鸟瞰中国数千年的艺术、文学，并作了描述概括和整体美学把握。作者以深邃独具的目光，雄浑凝炼的笔触，囊括了历史悠久的中国美学的整个历史。从龙飞凤舞的远古图腾，一直讲到明清工艺，宏观地描述了中华民族审美意识发生、形成和流变的历程，指出这也是以实践理性为特征的民族审美意识的积淀过程。该书为中国美学史勾画了一个整体轮廓。
2.
《美学散步》
什么叫做美？“自然”是美的，这是事实。诸君若不相信，只要走出诸君的书室，仰看那檐头金黄色的秋叶在光波中颤运；或是来到池边柳树下俯看那白云青天在水波中荡漾，包管你有一种说不出的快感。这种感觉就叫做“美”。我前几天在此地斯蒂丹博物院里徘徊了一天，看了许多荷兰画家的名画，以为最美的当莫过于大艺术家的图画、雕刻了，哪晓得今天早晨起来走到附近绿堡森林中去看日出，忽然觉得自然的美终不是一切艺术所能完全达到的。你看空中的光、色，那花草的动，云水的波澜，有什么艺术家能够完全表现得出？所以自然始终是一切美的源泉，是一切艺术的范本。
《美学散步》
是作者宗白华一生主要的美学论集，总共
22
篇。可分为四个部分：第一，美学和文艺一般原理。第二部分，中国美学史和中国艺术论；第三部分，西方美学史和西方艺术的论述；第四部分，诗论。在该书中，作者凭着深厚的中国古典文化和西方文化的良好素养，以比较的眼光，对中国古典美学思想的几个重要范畴加以阐释，渗透着自己的生命体验和审美取向，书中抒情的笔触、爱美的心灵，引领着读者去体味中国和西方艺术家的心灵。
3.
古今之成大事业，大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（欧阳永叔）此第二境界也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。” （辛幼安）此第三境界也。此等非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。
《人间词话》是晚清以来最有影响的著作之一，是中国第一部将西方美学与中国古典美学融会贯通的文论著作，此书吸收了康德和叔本华的美学思想，使之
与
传统美学相融合，提出一套系统的美学观，其核心思想是“境界说”，“词以境界为上”，还进一步提出了写境与造境、有我之境与无我之境、景语与情语、隔与不隔，以及对宇宙人生的“入乎其内”与“出乎其外”等内容，在作家修养、创作方法、写作技巧等方面，也都有精辟独到的见解，在当时一新世人耳目，影响甚大，在今天也有重要的参考价值。
讲座报名，请点击文末“阅读原文”或至长江讲坛微信公众号首页“报名”专栏，约满即止。
请拨打
027-65398708
登记有效身份证号和电话号码预约讲座名额。
