安藤忠雄新作开幕，在4米宽的“夹缝”地块，建一座美术馆

△ 建筑内部实景 图 源：William Tong

日本建筑师、普利兹克奖得主安藤忠雄的最新作品，宽仅3米的一音当代美术馆（Ichion Contemporary）近期于日本大阪开幕。

△ 安藤忠雄的设计草图  图源：prtimes.jp

这座建筑是一座当代艺术画廊，地下一层、地上五层，采用裸露的混凝土结构，由Art Distribution Support LLC运营。画廊所在的地块宽度仅4米，夹在左、右的建筑之间，向天空延伸。

建筑顶层具有独特的结构，如同经过切削，斜面朝向天空。混凝土与玻璃立面的结合运用使得建筑外观富有现代感，如同一支钢笔沿街伫立。

△ 建筑外观实景  图源：Spoon & Tamago

顶楼的斜面开窗，是建筑最大的设计亮点之一。五楼的体量向后退让、倾斜，使得建筑的采光面被尽可能地扩大，与沿街的玻璃立面一起，为深达六层楼的室内空间提供自然光。

同时，这处斜面设计还为顶楼露台带来了独特的体验，既是门、又是窗的玻璃交界面划分了室内和室外。人们可以在露台上参与策展人组织的活动，享受艺术、文化交流，进入室内则沉浸于艺术空间氛围中。

△ 建筑斜面开窗内外  图源：Spoon & Tamago

建筑狭窄的宽度使得人们在美术馆中穿梭时，对于空间及光影变化的感知更为深刻。在该作品中依旧能观察到安藤所擅长的设计手法，即采用简洁的几何造型、用光影塑造空间。

△ 建筑内部实景  图源：mag.tecture.jp

通高空间与一般展示区域的层高差异，丰富了动线上的空间层次。随着步履的移动，空间的虚实转换带来游览趣味及叙事性。以“艺术的波动”为灵感，安藤忠雄在城市的夹缝中构建了一个有机的空间体量。

△ 建筑内部实景  图源：板倉龍城

对于本次落成的美术馆项目，安藤忠雄曾表示自己起初也不确定是否能在如此狭小的地块上建造画廊，但被美术馆负责人上一音（Ichion Jo）的决心打动，才决定一试。安藤将这座建筑形容为一个“小型珠宝盒”，虽然外面看着小巧，但蕴藏着巨大的能量和意义，散发出耀眼的光芒。

这种“外小内大”的建筑理念让人将这座“超窄”画廊与安藤忠雄的代表作“住吉的长屋”或同样占地面积极小的“4×4住宅”关联起来。

△ 建筑内部实景  图源：板倉龍城

△ 建筑内部实景  图源：朝日新闻  摄影：伊藤進之介

开幕首展名为“GUTAI is Alive”（具体美术还活着），聚焦于二战后在日本诞生的前卫艺术运动“具体美术”（Gutai Art Association）。这一展览回顾了“具体美术”的历史和影响，并展现了该运动在当代艺术中的重要性。

在本次展览中，具体派艺术协会会员向井修二将以歌德的“建筑是凝固的音乐”为主题，展示受安藤建筑启发的装置艺术。