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“雅昌月度策展人影响力榜单”是雅昌艺术网从媒体角度对当代艺术领域的策展与展览呈现进行全面搜集、记录与跟踪，从专业角度解读“策展人”每月所策划的展览在学术性、策划执行、公众认知及影响力、国际化推广、盈利能力等方面的能力与创新。
2019年9月6日，“画屏：
传统与未来”特展在苏州博物馆开幕。
此次展览由巫鸿担任策展人，以屏风为主体，内容涵盖古代书画、器物、墓室壁画以及当代艺术创作等多个方面，探讨传统与当代的接口。
展示于中央大厅的徐冰作品《背后的故事：
仿大痴山水图》
此次展览是对“画屏”这一艺术形式的首次大型展示，对古代艺术的研究和欣赏，策展人希望这个展览可以揭示画屏在中国传统文化和艺术发展中的关键作用，探讨其跨越书画、建筑和器物的综合性能，从而扩展艺术史研究的方法和角度。
而对于当代艺术的介绍和理解，策展人希望这个展览可以引入一个新的角度，通过建立与传统艺术的对话，在发掘一个古老艺术传统的持续生命的同时，彰显中国当代艺术的一种特殊文化渊源。
此次展览分为古代与现代两个展览部分，古代部分的展览地点包含负一楼临展厅和二楼书画厅，而现当代艺术品的展示则分布在中央大厅、现代艺术厅、忠王府楠木厅和忠王府庭院。
从正门进入博物馆大厅，首先会被徐冰的作品《背后的故事：
仿大痴山水图》吸引，巨大尺幅的作品矗立在展厅的中央，直面进入展厅的观众；
负一楼临展厅展出的主要为古代的屏风实物。
第二间展室主要展出新疆自治区博物馆收藏的唐代彩绘屏风画，画面内容丰富、人物刻画生动，上面的色彩直至今日仍艳丽如新。
第三间展室向里展出了数量众多造型各异的清代屏风，除了一扇《桐荫仕女图》的落地屏风形式上大多以插屏和挂屏为主，材质和工艺上则有珐琅、缂丝、瓷画、青玉描金、漆雕木雕、玉石镶嵌等等，给人华美非凡的视觉观感。
楼上的两间展厅为古代文物展示的第三部分。
夏小万 宋山水长卷 玻璃尺寸 57.5x81.5cm 180片6mm玻璃 外框尺寸：
88x531x47.5cm 2014
现代艺术厅展览的现当代部分展出了9位特邀艺术家的作品，在现代艺术展厅内，
展望
、
徐累
、施慧、宋东、夏小万、
尚扬
、泰祥洲几位艺术家的作品均陈列在此，包括绘画、雕塑和装置艺术。
忠王府楠木厅单独陈列着杨福东的系列影像作品。
忠王府庭院陈列宋东的户外装置《水屏》，两个用毛玻璃做成的弧形的屏相对而置，形成影壁屏，观众从弧形屏两侧进入，即可在水屏的内部空间中完成互动，而从正面观赏时，其中的人影和人们的写画行为就形成了新的“画屏”。
策展人：
段少锋 开合未来：Undefined Future
2019年9月20日，“开合未来：
Undefined Future”在合美术馆开幕，此次展览由段少锋策划，呈现的作品展示了艺术在今天可能与科技结合的诸种形态：
机械、人工智能、互动新媒体、3D打印、互联网等等。
这些具有当代精神和未来探索性质的媒介尝试既是眼前所发生的现实，同时也预示着我们这个时代艺术可能走向的未来。
本次活动以全球眼光出发，境内外艺术家共同参与探索艺术与科技融合的方式，搭建思想交流与碰撞的国际化平台，开创一场跨行业、跨学科、跨地域的创新盛会。
费俊《姿态云-姿态墙》互动装置 尺寸可变 2013年
整齐的西装裤腿儿，锃亮的皮鞋，这样的一排腿从墙壁里伸出来，时不时的抖动起来，整齐划一的动作加上声音，看完观众或许也会不自觉的抖动起自己的大腿吧，这是艺术家吕连涛的作品《一排腿》 ；
也许你在“看腿”的时候，根本不会注意到另一侧无数双眼睛整齐刷刷的看着你，这幅作品是艺术家张怀儒创作的《爱艺术的人》，由成千上万个看展观众的人像组成，通过识别他们的面部特征并结合起来，如果你爱艺术，说不定这张面容上有你的些许特征。
现场还可以看到由人工智能“夏语冰”创作的AI绘画，今年五月，“夏语冰”同学在中央美术学院以研究生毕业，在完成对236名著名画家的学习后展出了她的100%原创作品。
现场还有很多其他互动性强，好玩酷炫的作品，当科技与艺术相遇，会给观众带来不一样的视觉体验。
策展人：策展团队 客人的到来：上海当代艺术博物馆馆藏展
2019年9月20日，PSA首次推出馆藏大展“客人的到来”，对7年来的收藏进行梳理，此次展览在策划上有别于结果型的展览，而是强调“收藏”这一行进中的工作，尝试打破艺术家作为创造者，美术馆作为照料者，以及作品作为从属者三者之间稳定传统的关系。
将平日身处幕后的藏品库房推至前台，使观众得以从藏品照料、复原、运输、研究等角度走近艺术，感受作品在展示之外的另一种状态。
同时也是希望为七年来在博物馆共建过程中做出贡献的艺术家们给予应有的回馈。
展览共展示了瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）、
蔡国强
、大同大张、黄永砅、李山、罗曼·辛格那（Roman Singer）、Superflex、沈远等等近40位/组国内外艺术家的60余件作品，这些作品分布在展馆1-3层，内容涵盖影像、摄影、绘画、雕塑、装置、文献等多种形式。
为了迎接“客人”的到来，策展团队对现场进行了精心的布置，比如在博物馆的二楼平台上，被临时搭建出一座仓库半封闭库房，展示藏品似乎是从库房直接拿出的，保留了架子和收藏木箱子，还有木头箱子上的签条和钉子，留下了收藏痕迹；
而其他展厅的布置，像是库房空间的延伸，最能让观众体会到仓库感的作品，是李山的《转译错误》。
这批作品来自2017年PSA举办的“中国当代艺术收藏系列展之李山”展览中，除了现场为了观看方便已经悬挂在展墙上的作品外，还有部分作品正静放在木板箱中，呈现出待布展的状态。
与大多数博物馆不同，观众来到这里，可以欣赏到那些被放置在仓库里面轻易不能看到的作品。
