夺冠后，一直话题不断，从分析他的文本，到分析他的家庭，到分析他的未来，简直有一种石头缝里蹦出个孙猴子，每个人都在惊奇打量的感觉。而这些讨论声中，最有意思的一个观点，就是说他是“下一个周星驰”。他们都讽刺了所有，唯独没有讽刺爱情
他们都关注小人物，都讲了小人物的逆袭
不可否认，在一档周星驰发起的综艺里夺冠，再加上上述特质，很难不让人把二者放在一起比较。作为周星驰的老粉，Sir越看付航，其实会越觉得，他更像另一个人——付航不是”脱口秀界周星驰”，而是“脱口秀界贾玲”。甚至如果在3个月前，大部人对付航的印象也不可能是什么周星驰、喜剧之王。瞧这睿智的眼神、瘦黑的身材、耷拉的姿态，谁能把他和旁边的猿人分得清楚？眼睛一瞪，嘴巴一咧，小手一比，简直是六小龄童的接班人。表演外放，动作夸张，好动得别说坐了，连站都站不住，让人难以预测他下一秒的动作。强烈建议清点一下峨眉山泼猴的数量，怀疑有一只偷偷跑下山，化成付航的模样。在付航和线下观众之间，“猴”更是早已成为了一种心照不宣的play。
有观众苦思冥想地造梗，不惜造一所新大学，“蒙克大学”。有观众随身携带着香蕉，耍猴的都知道这香蕉的门道有多深。“观众可能记不住演员的名字，但只要提一个特征，大家会想起我。”
所以，当他从线下走到线上，第一次录制脱口秀综艺，主动cue起“猴设”。手放在耳边，半弯着身，发出细长尖的声音，猴模猴样的。听到付航这话，台上台下的人都忍不住笑起来，似乎纯粹的快乐来得如此简单——
但光靠这套猴戏，怎么能拿下喜剧之王的称号，成为网友口中的“下一个周星驰”呢？就像星爷电影里的那句，“你看那个人，他好像一条狗”，一句小人物的自嘲，说出了不少失意者的落寞与无奈。在付航的脱口秀宇宙里，“猴”，说的也是被挤压到社会角落的小人物，被这个社会耍弄的不甘。付航曾经在一家高级会所当保安，看到有司机想来接杯水，他便招呼过去了，可经理却来赶人，说楼下才是司机休息室。
和大部分辛苦工作，却无端端地被这个社会定义为失败者的普通人一样，付航也会爆发出发自内心的愤怒。以及，最终决赛的前半段，通过一个人、猴、马的故事，再次从小人物的角度，进行“以下犯上”——可是动物保护组织把他们拦了下来，指责农民不该让动物干活，要解救猴子。农民和猴子都生气，但最生气的还是马，自己怎么就不算动物呢：当这个社会一直在宣扬努力就能成功，就能实现阶层跃迁的时候，其实也是在某种程度上否定了没有顶尖天赋、没出生在精英家庭、只能普普通通过完一辈子的我们。小人物的视角，配上故事的铺垫、激情的嗓门与鼓励式语言，付航的确与周星驰式人物形成了互文——尹天仇对着大海高喊“努力、奋斗”，付航对着观众喊麦“passion”；
“死跑龙套”的尹天仇坚持“我是一个演员”，付航高呼舔狗也有舔狗的剧本；当那句“只要你勇敢做自己，就会有人爱你”一出来，现场的情绪价值达到顶点，台上台下的观众当场泪洒。曾经有一次在酒吧的开放麦，场子那叫一个冷清，台下没有一个人。
僵持之下，付航只能打电话喊来朋友，请他帮忙当观众。因为周星驰并不会就此停留在自嘲、愤怒、感动的个人情绪里，他会敏锐地发现问题的根源所在，并用一种天马行空的方式，将这种更大的荒诞表达出来。按照网友的说法，付航不冒犯任何人、任何事，只选择冒犯自己，然后治愈他人。
你不能让那个男孩难过，你不能让那个女孩难过，你不能让在场的观众难过，你也不能让看这个视频的网友难过，你不能触碰的东西太多了。
也可以看到他跟观众的互动中，有时开完观众的玩笑，他就会立马接一句，“您也来开我玩笑”“我只是说笑的”。哪怕是在节目中，面对放狠话环节，付航得瑟一把之后，立马服软：我都是开玩笑的。这形容，桀骜、洒脱、自由自在，听得付航羞涩地咧开牙花子笑。但其实，付航哪里是郭麒麟说的齐天大圣，而是关在笼子里作揖的猴。对上层的讽刺，都是投向了虚空，飘渺的“高级”；对底层的抚慰，都停留在了煽情，普世的鸡汤。
星爷电影里，对于任何形式的权威，始终都高举着讽刺的利刃、警惕的目光。《大话西游》的孙悟空戴上紧箍才变得法力无边，《九品芝麻官》突然得到最高权力的眷顾，《功夫》里阿星突然被打通任督二脉，《食神》里观音现身来帮他……他不是一味地制造小人物逆袭的泡沫，将残酷的世界包装成温情的天堂。我们当然可以将其归因为环境问题，甚至于国内观众无法接受真正冒犯的问题。但是啊，当我们在规则或者市场面前总是会下意识地后退两步，那么久而久之，被钝化了的，也只有我们自己的敏锐与尖锐。一方面，是他们都把自己放到一个低位，让自己变成“猴儿”，通过自耍猴戏的方式，逗乐观众。则是在让人心疼的自贬自损之后，他们往往会通过煽情的方式，将观众逼出眼泪，陷入一种情绪的漩涡当中。煽情这点就无需多说了，正如陈其钢在《圆桌派》所指出的：这是一种非常典型的中式文化，以至于绝大多数的国内创作者，都将其理解为最高信条。你去把这些年来的晚会小品，国产喜剧都看一遍就明白了。是一个跌入谷底的女性，决意于找回自己，“想赢一次”。虽然在赛场上，乐盈是输了，但她显然掌握了自己的生活节奏，赢得了属于自己的尊严。他说的是，虽然我改变不了自己的容貌，虽然我最终也不会变成你们眼里的成功人士，但我“只要勇敢地做自己，就总会有人爱你。”或许正是如此，一些失意的观众，仿佛突然找到了自己的代言人一般，由衷地认同起来。无处不在的煽情与共鸣追求，无处不在的情感漩涡制造，对专业、智识与理性，都会形成一定的威胁。后来，却变成了煽情大会，谁能击中在场观众情绪的最大公约数，谁便能赢得票数。那是《奇葩说》的第六季，一开始，黄执中和雷哥就“该不该给部门新同事发喜帖”这样一个话题展开了辩论。
正方雷哥主张婚礼是个社交场合，即便不熟悉的同事，也能在婚礼中彼此熟络起来，有利于处理好同事关系等等。而反方黄执中则准确地抓住了辩题的要害，并将其重新定义“当面对别人，我们有没有差别待遇的勇气？”尤其是请了全公司的同事来婚礼，和告别式上只有在意的人来的反差，让不少人起了鸡皮疙瘩。也正是如此，整个辩论的大部分时间里，黄执中的票数都一路领先，“开杠”完毕后，两人票数悬殊为21:72。瞬间无数人感同身受，最终票数反超，60:38，在这个节目上第一次有人赢了黄执中。雷哥更多的是“利用”了每一个人都有职场新人的经历，并在此基础上制造出了一个极其宽泛而又强烈的共情心。当黄执中用一层一层的理性把观点和盘托出的时候，他其实是在用一种可以暴露弱点的方式在引导观众思考，人们在思维的漩涡里反复盘算，并选择相信与否。Sir也知道拿付航与周星驰、贾玲这些喜剧大咖对比，的确是一件不太公平的事。
在未来。
也许付航也会真的如史上最著名的“吗喽”一样，从一个被仙界看不起的小猴妖，变身成大闹天宫的齐天大圣。
他自有他自己的道路。
可眼下。
Sir担心的却是——
当煽情与共鸣成为创作者的最高追求，当我们所有人都习惯于情感泛滥，并只顾着边动情落泪边掌声大动。
会不会有一天回过头来才突然发现——
我们不但失去了思辨的空间。
甚至久而久之，连共情的能力，都已逐步钝化？
