“我们的初心,就是想把一个好的作品,用三维动画的形式让更多人看到,能让《长歌行》这个IP拥有更多的内容形式与想象空间,最终让它拥有更旺盛的生命力与生命周期。”
最初连载于2011年的《长歌行》,讲述初唐“玄武门之变”之后,本是太子之女的公主
李长歌
死里逃生,女扮男装流落民间,一心寻求复仇之道的故事。
漫画曾获金龙奖金猴奖等荣誉,并登上日本集英社漫画月刊连载,可以说是中国漫画的代表作之一。
继动态漫画和真人影视剧改编后,B站在2021年国创大会上正式公开了《长歌行》改编动画的消息。历经4年制作,这部承载无数期待的作品,终于定档2025年2月23日正式上线。
这一次的改编,能否把握住原作精髓,又将给观众带来怎样的体验?
bilibili与麟趾居出品,大千阳光制作
2025年2月23日起 每周日更新 B站独播
据了解,四年制作期间,主创认真聆听了观众在还原度等多方面的诉求与反馈,反复调整打磨品质,原作者
夏达
参与特别监修,并以接近电影的制作规格呈现动画。
本片总导演
周迅
,是国内第一批三维动画人,曾参与中国首部全CG动画电影《魔比斯环》,后创立动画公司
大千阳光
,制作《大圣归来》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《深海》等国产动画电影,《长歌行》是大千阳光首部青年向动画剧集。
B站动画总监制
杨璐
也深度参与了本片的企划,她深耕改编动画领域,监制动画项目包括《十万个冷笑话》《端脑》《两不疑》《镇魂街》《黑门》《反派初始化》等,见证了网络漫画、动画的一路变化。
正值《长歌行》动画上线,我们邀请到了周迅和杨璐两位主创,分别从导演和监制的视角,聊聊《长歌行》动画的幕后故事——
学术趴:欢迎二位接受我们的采访。《长歌行》动画首曝于2021年的B站国创发布会,时隔四年终于开播,我们也注意到这是大千阳光首部上线的青年向动画剧集。能首先谈谈《长歌行》动画项目的缘起吗?
周迅
:大千阳光成立于2013年,做的第一部电影就是《西游记之大圣归来》,我是执行导演。《大圣归来》为动画电影产业开了个头,之后的《哪吒之魔童降世》《姜子牙》我们也是主力制作团队。
从《长歌行》项目开始,大千阳光开始转型为“导演+主控团队”的模式。
周迅曾担任《西游记之大圣归来》执行导演,大千阳光此后深度参与光线传媒旗下众多动画电影的制作业务
大千阳光的主控团队加上合作公司后,《长歌行》整个项目组的制作人员将近300多人,其中也有当时做《哪吒之魔童降世》的合作公司。其实中国动画都是这样的,有项目大家一起上,互相支援互相成就。
2020年,我们与B站国创达成共创《长歌行》动画的合作,21年国创发布会上,上线了第一支风格测试样片,结果被骂得一塌糊涂。
(笑)
杨璐
:其实我们一直在做多种尝试,一直在寻找能让《长歌行》动画落地的最优方案。我们都知道,想要达到漫画的意韵,其实对于动画制作来说非常难,要求很高,但我们至少要在技术层面做到最好。
周迅
:我觉得
(B站观众)
说的很对,很多地方确实没考量周全,暴露了很多问题。我当时心想被骂成这样,这个项目后面肯定就不做了。后来B站找到我们,说还是认同我们制作的品质,希望这个项目能继续找到更好实现的制作方向。
另外当时有很多没看过漫画的人群对这个PV特别感兴趣,还因此去关注了原漫画和动态漫,所以我们当时就给项目定了调,目标就是要“突破次元”,让更多的人去看《长歌行》,让这个IP有更多更大的受众群。
正片截图
学术趴:接下来还是先问那个观众和粉丝都最好奇的问题吧。夏达《长歌行》是国产漫画的口碑代表作,此前也推出过动态漫画。为什么这次选择以3D动画的形式进行改编?
杨璐:我们都知道,如果《长歌行》能以二维的方式来呈现,其实是最理想的状态,但我们无法只凭感性去制作项目,更多还要理性的思考与制作,一部动画究竟“做不做得出来”
,做出来要多少周期、多少预算,做出来的结果会怎样——动画是一个工业体系,无论二维还是三维。一个项目需要协调统筹上百号人能最终“画”出同一品质的东西。
但是从当时
(2020年-2021年)
整体二维制作产能与质量上进行平衡的话,是很难很好地复刻《长歌行》漫画的精美的,而且周期不可预期;而如果以电影制作的流程与品质去实现与打造,用三维更加立体写实的一面去呈现《长歌行》的世界,在精美度与历史氛围呈现上,也是另一种维度的制作方案与解读。
三维的制作如果能同时呈现在二次元受众与真人影视的受众面前
,是否能打破所谓“动漫”的限制与圈层,拥有更多多元化的受众,是我们一直在思考与尝试的。像2021年上线的《两不疑》就是有这种趋势倾向的一部三渲二的漫改少女向作品。
周迅
:我可能从另外一个层面去想。我认为一个IP作品,很重要的就是它的生命力,而生命力强大的一个表现,就是在于可以包容、以及拓展“不同的形式”的内容。
形式越丰富,IP的生命力就越强。
《长歌行》有漫画,有动态漫,有真人剧,那动画这边我尝试用三维制作,让它有更多想象及拓展空间,让更多圈层能够看到它。让那些没看过漫画的观众看了三维动画后,也会想去看看原漫画是什么样的。
但是有一个原则我觉得是我们要坚持的,这也是杨老师告诉我们的:
发自内心地喜爱原作,尊重原作的内核与角色灵魂。
我们的目的就是用三维动画的形式把原作故事的精彩与魅力展现出来,让更多人看到。而夏达老师在整个创作过程当中,从形象到分镜都有给意见,她一直很关心与关注我们的制作,我们也很感激夏达老师对我们的包容与肯定。
学术趴:李长歌是《长歌行》的主角,她既是出身高贵的大唐公主,也是女扮男装深入边塞的战士。动画首部PV到现在,我们观察到主角造型设计有一定的调整,在设计主角形象的过程中,能透露一下建模迭代了几版吗?
周迅
:至少四五版,另外还有两次颠覆性修改的版本。
学术趴:修改比较多的地方有哪些?头身比例?面部五官?
角色设计+建模环节幕后开发图:主角长歌
杨璐
:其实三维制作上也有很多的技术限制,比如画面中人物一多造成的渲染与穿插BUG等问题;服饰上的一些细节,唐代的宽袍大袖,我们其实都很喜欢,也是想尽量去复原的。
但是这个在目前三维动画的制作中会有比较多的技术性问题,只要我们留心观察,会发现现在已播的很多三维制作的偏古风向的作品中,人物基本都是束袖或者窄袖,如果有大袖,袖子的宽度也有限制。
服饰的碰撞穿插是最头疼的问题,模型人物动起来很受限制,动作不明显同时还很可能不好看。但这块团队在《长歌行》的制作中也在尽力克服,尽量让袖子宽大符合我们的古装印象与时代定位。
周迅
:主角长歌有十套资产,其身体比例要符合她十几岁的年纪,脸型五官也要尽量地匹配其“时而少女时而少年”的形象,还有各种各样的场合。
长歌多变的形象切换,也给配音带来了很高的要求,不同的造型需要在神态语气上有不同的变化,比如公主装时长歌是贵女公主的身份,而装扮为白袍少年时,有一定的孤傲与纨绔感,又要有雌雄莫辨感,不能让人明显听出是一个小女孩,这就要一个平衡。
考虑到观众看故事时的真实可信性,也要考虑到它在
(3D动画)
这种形式下是否能讲好故事,表演到位,让大家不会出戏。公主也好,上阵杀敌指挥作战也好,遇到男主被敌人俘虏也好,都想尽量让大家觉得它是真实的。
学术趴:漫画和影视的叙事节奏有很大不同,漫画的表达往往可以相对跳跃,而动画需要更连贯的叙事。立项和制作时,你们为《长歌行》动画定下的基调是怎样的,有哪些具体的要求?