国内和国外的情况不尽相同。
在音乐中直白表达对钞票渴望的嘻哈艺人们的生活如他们歌词所愿。
福布斯近日公布了 2017 年的嘻哈艺人收入榜单，统计了 2016 年 6 月至 2017 年 7 月嘻哈歌手的情况。“吹牛老爹” Diddy 进账 1.3 亿美元，这是他连续第三年登顶这份榜单。排名二三位的分别是加拿大说唱歌手 Drake 以及 Jay-Z。
整体情况来看，这份榜单上的前 20 名说唱歌手一共进账了 6.20 亿美元，相比前一年上涨了 38%。即使刨去唯一一名上亿的 Diddy，总数还是要比前一年多上 22.5%。
说唱歌手群体之所以能够收入提升那么多，和嘻哈音乐这个类型越来越火有很大的关系。
根据尼尔森音乐的统计，2017 年上半年音乐市场中，嘻哈音乐（包括节奏布鲁斯在内）成为了最主流的类型，占到了市场份额的四分之一。这是尼尔森自 1992 年开始统计以来，第一次出现嘻哈成为最受欢迎音乐的情况。
尽管如此，在音乐领域里，嘻哈艺人的收入总体情况还比不上流行和摇滚歌手。嘻哈音乐成为最主流，很大程度上是借助了流媒体的推力，流媒体最能代表年轻人的选项。而考虑到实体专辑销量以及演出这些受众年龄分布更广的元素，摇滚以及流行整体的吸引力要略胜嘻哈一筹。尤其是现场演出，2010 年以来票房最高的 20 场演出中并没有出现嘻哈艺人的身影。排在前三的 U2、平克弗洛伊德的 Roger Waters 以及 AC/DC 都是历史悠久殿堂级的存在，他们曾经影响到的群体和如今能够激起的怀旧情绪让演唱会座无虚席。
这也反映到了这个群体歌手们的收入上——摇滚和流行歌手榜前五名的总收入达到 4.04 亿美元，高过说唱歌手前五的 3.33 亿。
如果把歌手群体和演员群体跨界比较的话，可以发现拿着麦克风的日子比对着镜头的日子还要滋润。
歌手主要靠巡演赚钱，演员则是靠片酬吃饭。好莱坞电影的工业化程度极高，演员只是电影制作环节中的一部分，他们的片酬由预算决定并有封顶，除了一些票房分成的例外。
2014 年，《好莱坞报道者》曾统计出了一些演员通过电影获得的具体片酬。小罗伯特唐尼能够从《钢铁侠 3》获得 5000 万算是现象级的存在了。一部电影能够拿到 2000 万美元的片酬就已经是顶端的水准。《好莱坞报道者》2015 年的一篇报道列举了 2000 万美元俱乐部的六位：小罗伯特唐尼、小李子、桑德拉·布洛克、安杰利娜·朱莉、丹泽尔·华盛顿以及马特·达蒙。
从 2014 年的情况来看，歌手通过演唱会的吸金情况和演员通过片酬的差不多，不过随着时间推移，歌手们的吸金能力变得胜过演员不少。巡演的吸金能力越来越强，而片酬则没有出现飞跃式提升。Billboard 的统计和福布斯的周期不同，不过仍然可以拿来参照：Beyonce 通过 2016 年的巡演收获了 5470 万美元，Guns N' Roses 和 Bruce Springsteen 的巡演收入也都超过 4000 万。
不久前，福布斯中国发布了 2017 中国名人榜。这份榜单综合了收入、曝光率、作品影响力等多个指标。影视明星在其中的存在感要强过歌手不少。前十位中，真正正统的音乐类艺人只有周杰伦一人，其他除了鹿晗和吴亦凡也与音乐相关，主要是靠影视获得的影响力。福布斯的报道提到：高价广告代言、电视剧、综艺节目的高片酬是今年上榜名人收入增加的主要原因——这其中也并未提及音乐。
不过，中国音乐产业本身的发展引起了世界的注意。流媒体通过正版化规范争取会员以及售卖数字专辑等方式发展，让 2016 年中国音乐产业收入全球排名从前一年的第 14 上升到了 12，流媒体自身收入也提升了 30.6%。
至于在国内一度小众的嘻哈音乐，《中国有嘻哈》的走红让说唱和歌手们的认知度与身价暴涨。虽然这一块还没有迅速反映到榜单上，但按照下半年资本涌入的速度，实现“想在跑车里/想要一辆法拉利”的愿望对于这群歌手们来说越来越近了。
制图：冯秀霞
题图来自：Wiki Commons
