深濑昌久大合集，四十年摄影人生的26部重要作品

摸摸艺术书 · 公众号 · 摄影 · 2025-01-06 11:59

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本书是深濑昌久作品的第一次完整回顾。用400多页的篇幅展示了这位艺术家四十年摄影人生的26部重要作品，除了《鸦》《Memories of my Father》等著名作品外，其中包括许多之前未出版的作品。也涵盖1960至1992年间的重要系列作品、出版物与文件，展现创作全貌，同时一一追溯了存活于深濑意识中的困顿与纠结。本书是由泰特现代美术馆的第一任摄影策展人Simon Baker和深濑昌久档案室主任小菅智和共同编辑的这本综合性书籍。

日本摄影师深濑昌久的影像中，多方探求着以「私密」和「游戏」为视角的表达，将镜头对准自己和周遭景物，极端地呈现出自我肯定与自我否定的双重状态。

慑人的阴云之下，漫空飞舞的鸦群与少女狂放的发，混杂着全熄的黑暗席卷而来，却点燃深濑的目光。每一个漆黑形影渐渐地化成生命痛楚而静谧的姿态，直朝心灵衝撞而来，如此地被那样苍劲的力道所震慑，无以迴避。《鸦》成为其著名的灰暗杰作，但除此之外的丰富影像资料却鲜为人知。1992年一次悲剧性的意外事故，自此终止他的摄影生涯，毕生创作也随之封存25年之久。直至2012年逝世，私密档案才逐渐被揭开，包含许多从未公开发表过的作品，充满令人惊叹的摄影表现。

此书《MASAHISA FUKASE》是首部按时序编排的生平总结，并收录过去于杂志遗留的摄影后记和笔记，二十六个章节如碎片般拼凑出他的创作意图与背景，彷彿是一条通向其内心深处的小径，最终得以一探他偏执地凝视相机彼端的画面。

深濑昌久1934年出生于北海道中川郡美深町，一户以写真馆为业的家庭，自幼在影像世界中被养育成人。在被赋予继承写真馆的期待下，只身上京进入日本大学攻读摄影，却从此心迷于大都会所散发的魅惑气息。大学毕业后，于东京的广告公司——第一广告社担任摄影师，成为生涯重要的分歧点；老家的写真馆由弟弟继承，深濑则选择作为一位飘荡无根的摄影师而非摄影技师。

翻看其早期创作〈豚を杀せ〉 (1961)，便能领会在深濑体内所埋藏著极度阴郁的气息：走进污血淋漓的屠宰场，难以直视死亡让人心惊，画面中央闪著光的钝刀、满佈鲜血的手，极端地透露出其内心面对生存的残酷感受。

而与缪斯女神——鳄部洋子的相遇和相恋，可说是深濑命运的重大分水岭。婚姻中近乎病态的迷恋和重重衝突给予他源源不断的创作能量，1971年，这些以洋子为核心的影像，加上当时所弥漫嬉皮与毒品文化、高速经济增长下的迷醉风气，构成了深濑的首部摄影集《游戏》。该书编辑山岸章二曾以「私小说」一词评及，「深濑创作的动机是爱、是挫折，是想要确证自己在拍摄照片。这动机让他把镜头对淮自己与内心。」

私生活和摄影欲望之间的抗衡，终究无可挽回地产生了裂痕。洋子曾经如此形容：「我们的生活中，充斥著令人窒息的沉闷，时而穿插著暴力与近乎自杀式的光芒，带着蠢蠢欲动的兴奋。」1976年，两人离婚，挚爱的离开迫使深濑急速下坠，陷入无尽的浑噩之中。一趟返回故乡北海道的失意逃离，开启了往后长达十年对鸦雀的追逐。或栖居枯枝、或鼓起双翼遮天、或在暗夜中目光如炬，彷彿从这些黝黑身影之上，看见了在癫狂边缘梭巡的自己。

一系列作品最早以〈乌〉为标题于《相机每日》杂志连载，从1976年起至1982年共发表八回。而后发行的〈乌·梦游飞行〉(1980)，则以彩色蒙太奇和多重曝光手法，将自己的脸部和指纹与乌鸦形影相迭合，放任自我完全投射进昼散夜伏的乌鸟中，再也无法与之剥离。

「那些渡鸦，牠们本身已经不是重点。我自己是其中一只。」

最令深濑昌久感兴趣的题材无疑是他自己。不论是拍摄乌鸦或洋子，皆是通过他人与外物的反射，探究自我内心。若说深濑作品里只见寂寥倒影，爱猫「サスケ」(Sasuke) 的照片则是他无尽生命力的表现。在他镜头下的猫绝非普遍的可爱印象，鬼魅、张狂、天真而奔放，影像中暗藏的不是其他，正是深濑灵魂的模样；在猫咪的照片当中，我们可以看到他认为满分的自画像。

1990年代以来，深濑开始追求自拍的手法，当中以不同的装扮、眼神以及特异的拍摄角度，笔直面向自己这个逃无可逃的被摄体。〈ヒビ〉（日日、裂缝之意）记录了街道上龟裂的路面指标，手工放相后亲自地著色，最后盖上手印；〈ブクブク〉（冒泡声响）使用防水相机拍下自己在浴缸裡的各种动作和表情，让人轻易地感染上他幽默自嘲却忧郁的气息。

1992年的个展〈私景92'〉，在全黑的墙上毫无间隙地贴满450幅作品。虽然分为〈私景〉、〈ヒビ〉、〈ベロベロ〉、〈ブクブク〉四个系列，但大部份的作品都是以深濑为被摄体。从此可见深濑「歩く目」的摄影意图，即「眼睛感受到的瞬间便按下快门」。深濑从不使用定时器或是快门线，而是用自己的身体按下快门，这就是他的〈私景〉。