昨天的情人节，你是怎么度过的呢？
因为疫情影响，可能你与爱人同处一城却连见一面都成了奢侈，
可能你们相隔千里只能通过手机道一句「情人节快乐」。可能，你还
在寻找、憧憬着一份真爱
。
经历过这个「特殊」的情人节，可能你对爱情又有了新的认识。
就像这部电影《爱乐之城》，有人说它：
还有人说：
今天，就让我们一起重温这部上映于2017年情人节的，
「后劲很大」
的电影吧
点击观看视频：
《爱乐之城》是由达米安·查泽雷执导，瑞恩·高斯林、艾玛·斯通 主演的爱情歌舞片，
可以说是近年来最好的一部爱情歌舞片了
。
当年这部影片横扫奥斯卡，拿下14项提名，
刷平《泰坦尼克号》保持了19年的最多提名记录
，并最终斩获6座小金人；
金球奖上，它七提七中，成为史上最大赢家；（全球电影节，共拿了100多个奖项...）
两位主演和导演
歌舞片在上个世纪二三十年代的美国开始兴起，几乎和有声电影同时诞生。
在随后的半个世纪里，涌现了大批经典作品，比如《绿野仙踪》、《雨中曲》、《音乐之声》等。
《音乐之声》就是特别出名的歌舞片
到了70年代，歌舞片开始走向衰落，90年代以后，面对着科幻片、动作片、灾难片等类型电影的围攻，歌舞片的市场已经变得很小了。
《爱乐之城》是一部
很有迷影精神的歌舞电影
，导演达米安在影片中致敬了很多经典歌舞片。从1937年的《随我婆娑》到1978年的《油脂》，再到2001年的《红磨坊》，无数经典光影被细心安插到影片中，满足了很多人心中的迷影情结。
《红磨坊》
虽然影片并不是完美结局，但仍然在国内的情人节档期取得了2.5亿的票房，算是相当好的成绩了。
据说
这部影片参杂了不少「导演的亲身经历」
。当年导演达米安和他的妻子在读书时相识，两人在洛杉矶结婚后，共同完成了《爱乐之城》的剧本。
和电影一样，两人也在互相支持着对方的梦想，达米安曾是妻子作品《玛利亚，我的爱》的制片人，而妻子也是他的《公园长椅上的盖伊和玛德琳》的制片人。
和电影一样，后来两人没有走到最后，离婚了。
左一是妻子
抛开歌舞片的外壳，影片中的技法有很多值得一说。这里就稍微摘几处说说：
首先就是令人印象深刻的长镜头。
众所周知，长镜头非常难拍。如果需要特定时间段的景色，就需要耐得住性子。片中有一场戏是男女主在山坡上跳踢踏舞，
导演为了呈现日落时分转瞬即逝的魅力光效，最后拍了八条才完成。
影片的色彩搭配也是精心设计的结果，十分丰富，却不显杂乱。
比如将要参加派对的女孩们身着大红、嫩绿、深蓝、明黄的礼服，复古且梦幻。
除了长镜头和色彩搭配，影片的叙事结构也很棒。
它是按
「冬、春、夏、秋、冬」五个章节
的顺序展开，四季的变化刚好呼应了男女主的关系一一
「
陌路、相知、热恋、吵架、分手
」
。
随着时光流转，他们从「陌生人」变为「情侣」，只是最后仍是成为了「最熟悉的陌生人」。
不过，影片最令人印象深刻的技巧，还是最后的闪回片段。
男主看到台下的女主后，说了一句「欢迎来到Seb's」，随着《City Of Stars》的旋律响起，一段精彩的蒙太奇将男女主带回初见的时刻，似真似假的「时光乱流」给了影片剧情另外一种发展。
这个故事如童话般梦幻，甜蜜到无以复加，而它的镜头和情节转换以及灯光效果都类似舞台剧，
美好的同时又提醒着观众「这不是真的」
，
对比梦醒后的现实，更加戳人泪点。
影片
有一处比较不容易理解的情节
，那就是他们在天文台分手的这段。
其实第一个提出分手的是女主米娅，但之后男主到她家拉着她试镜，两人似乎有所缓和，在这里，女主试探性地问了一句
「我们之间该怎么办？
」
。
其实，这句话里是有一点对之前分手的犹豫的，因为如果她不想要给这段感情任何机会，她是没有必要这么问的，所以她把这个问题抛给了男主。
在很多其他的爱情片里，男主来找女主之后，两人就会顺理成章地复合。
但
《爱乐之城》却是一部有童话质感的现实爱情电影
。
男主说：
「
我不觉得我们能做任何事
」。
虽然分手是女友提出来的，但男主想，即使此时复合了，两人以后可能还是要分手。于是便让她不要再纠结于此，两人各自都有不同的路要走。
在没有狗血没有争吵的交谈中，两人在十分冷静的状态下，做出了他们当时认为成熟的决定。
这一情节将故事的伤感气氛冲淡了许多，却又
让那种「未可言说」的悲伤更加酸楚与后劲十足。
关于影片想要表达的主题，从戏剧结构来说，影片探讨了理想和爱情，并讲述了一个两者不可兼得的故事，二人的理想和目标成为了爱情的阻力。
在故事的最后，他们都实现了各自的梦想，却终究没有在一起。
其实，有很多迹象表明，他们两人或许一开始就不太合适。
比如女主最初明确表示自己不喜欢爵士乐，而男主在桥上唱歌那场戏中，问了一句「这是一个崭新又美好的开始？还是又一场不能实现的梦？」，说明他也怀疑这份爱情能持续多久。
另外，
两人的追求可能也是背道而驰的
。
女主的梦想是当一名演员，她必须迎合观众，需要通过别人的认可才能体现出价值，所以她害怕自己的话剧太怀旧或者没有观众，总是在质疑自己。
但男主之前最不在意的就是别人的想法，他喜欢爵士乐，并且坚定地认可这种音乐，想要把它传扬出去。
男主追求的是事物的内在价值，而女主追求的是外在认可
，从这些方面来说，他们确实是不太一样的人。
为了维持这段感情，他们都努力过。
比如女主在跟母亲的电话中表示，他很棒，自己愿意跟这个穷小子在一起，即使遇到了她最在意的「周围人的不认可」，她也坚定站在男友一边。
而男主也为了女主，做了自己不喜欢的事——加入朋友的电子爵士乐队，
虽然他自己并不在意别人的看法，但他愿意为了女主身边人的看法改变自己。
其实
他们都曾经为了「对方最在意」的部分，改变了「自己最在意」的想法
，这种努力和牺牲，其实不可以说不大了，只是这让他们不再像原来的自己。
比如当塞巴斯汀签约后，他并没有筹划爵士乐俱乐部，也失去了对待梦想的热情和执着，而米娅爱上他的反而正是这点，
为了爱情而改变自己，反而失去了原本对方最爱的自己的样子，这实在是一个遗憾的悖论
。
无奈的是，有很多爱情就像这样最后是没有办法在一起的，它的代价太大，而如果勉强坚持，最后会毁掉爱情本身。
或许他们曾以为，爱情可以填满人生的遗憾，然而，制造更多遗憾的，偏偏是爱情。
但是，如果两人不曾相遇，女生是不会喜欢上爵士乐的，更不会有面对失败从头再来的勇气，男生也不会参加朋友的乐队，脱离那个从不为未来考虑的中二状态，更不会开一间名叫「Seb's」的俱乐部。
这些美好的成长和经历，都是因为他们相爱而发生的。
所以，虽然他们没有在一起，但谁能说这份没有结果的爱对于他们不够重要呢？
看完电影，你会知道相遇已是偶然，相爱相伴更是不易。
有人说「能看懂这部电影的都是曾被伤了心又释怀过的人」。
那我希望你们都不必经历「如果当初」的悔恨，永远对爱情的残酷保持懵懂，永远对爱情的美好充满憧憬！
以下为本期视频BGM：
