主要观点总结
文章介绍了音乐创作人方大同的生活和事业，包括他的音乐创作、新专辑的发布、气胸病情、预防措施和生活习惯等。文章中提到方大同因疾病去世的消息和他生前的一些事迹。
关键观点总结
关键观点1: 方大同逝世和生平介绍
文章主要介绍了音乐创作人方大同的生平，包括他的音乐事业、新专辑发布、健康状况等。最后提到方大同因病去世的消息，引发人们对他的怀念和感慨。
关键观点2: 方大同的音乐创作
方大同以音乐创作人身份在音乐界有着广泛的影响力，他的音乐作品受到许多人的喜爱。文章提到他的一些音乐作品和创作理念。
关键观点3: 方大同的气胸病情
文章提到方大同患有气胸，这是一种肺部疾病。文章介绍了气胸的症状和预防措施，并强调了保持健康生活习惯的重要性。
关键观点4: 方大同的生活习惯和创意兴趣
方大同过着有节制的生活，吃素并坚持健康的生活习惯。他对创意有着浓厚的兴趣，涉足音乐、电影、童书等多个领域，并积极参与其中。
正文
今日（3月1日），方大同成立的“赋音乐”厂牌官方微博发文称，
方大同以积极的态度面对顽疾5年
，于2025年2月21日早晨，平静而安详地离开了这个世界。
2024年10月18日，方大同时隔8年再次推出新专辑《梦想家 The Dreamer》，演唱声线变化引发关注，不料竟成绝响。彼时他发文介绍，
这是一张“病中专项
”
，录制于自己生病的不同阶段。
“对于我在当时的状况来说，既是一个挑战，也是一种从单调境况中解脱的方式。我记录了大量的笔记、想法、歌曲结构和歌词，并在自己身体状况能容许的情况下，逐步完成。虽然我的身体状况已经有了长足的改善，但要完全康复还需要一段时间。生活中我们都会面对挑战，但无论如何，让我们继续拥有梦想。希望大家听得开心！”
此前方大同接受音乐博主HOPICO的访谈时曾谈到，没有刻意地要消失，大概2020、2021年时，自己开始生病，加上新冠疫情，病了很久。从2022年开始，“我有点精神的时候，可能就抽个4、5个小时去慢慢做一张专辑出来。”
而自己声音发生了变化，
一方面是因为自己老了，另一方面是生病影响了自己的呼吸机能，导致声带不是那么灵活。据港媒报道，2010年方大同因操劳过度，出现（气胸）爆肺而数度住院。
2024年方大同回归时表示自己正在康复的路上，身体状况已有了长足的改善，但还未完全康复。2024年9月，方大同发布单曲《我不是农人》辟谣从事农业；10月发布音乐专辑《梦想家 The Dreamer》。
去世前一周，方大同还发布了新歌《那沙漠里的水》MV。他生前最后一条微博转发了该MV，写道“我也觉得挺浪漫的”。
方大同生前最后一条微博
方大同去年的新专辑曾入选《南都娱乐》年鉴十大专辑。
方大同于1983年7月14日出生在美国夏威夷州，是知名华语流行乐男歌手、词曲作者、音乐制作人，2005年发行个人首张音乐专辑《SoulBoy》。代表作《Love Song》《三人游》《特别的人》《爱爱爱》《春风吹》《红豆》等。
正常人胸膜腔是密闭的，若气体进入胸膜腔后，会造成积气状态，则为气胸。
气胸有3类，
自发性、外伤性和医源性类。
自发性：
可分继发性气胸和原发性气胸。
根据胸膜破裂口的情况又分为：
闭合性气胸、 开放性气胸、张力性气胸。
根据肺部疾病分为：
原发性自发性气胸、继发性自发性气胸
如何得知是否得了气胸？
1、 气胸起病急，以胸痛、呼吸困难、有咳嗽胸闷症状；
2、 胸痛部位针刺样或刀割样，持续时间不长，随后会出现胸闷和呼吸困难，不能平卧；
3、 会出现刺激性咳嗽；
4、 呼吸急促、皮肤发紫、全身疲乏无力；
5、 冷汗、心律失常、烦躁不安，甚至休克或者意识丧失。
长沙市中心医院急诊科副主任、主任医师赫留党表示，以下三类人群需特别注意气胸问题。
瘦高个年轻男生：
在青春发育期，高瘦体型的人肺组织往往“跟不上”快速的生长发育，易出现先天性弹力纤维发育不良。
肺部疾病患者：
如哮喘、慢性阻塞性疾病、肺结核、间质性肺病等。
长期抽烟人群：
长期吸烟易导致肺部炎症，细支气管、肺泡结构改变等。
同时，胸痛、呼吸困难、干咳……这些症状可能表明身体在喊“救命”。一旦出现这些症状，不要硬扛，需立即前往医院就诊：
1、胸痛：
胸痛是气胸最典型的症状，一般单侧发作，呈针刺样痛或撕扯痛，有时还会放射到肩背或手臂。胸痛可能突然发生，咳嗽及深吸气时疼痛加剧。疼痛一般不会自行缓解，需治疗后才可减轻。
2、 呼吸困难：
常与胸痛同时发生，表现为爬几步楼梯就喘，拎点重物就胸闷，感觉有东西堵在胸口，肺里的气不够用。
日常生活中，预防比治疗更重要。戒烟、保持健康生活习惯、避免过度劳累和剧烈运动，都是预防自发性气胸的关键。
赫留党提醒，日常生活中，预防比治疗更重要。戒烟、保持健康生活习惯、避免过度劳累和剧烈运动，都是预防自发性气胸的关键。
如果在剧烈咳嗽或用力过猛之后出现胸痛和呼吸困难，要及时到医院就诊，以免耽误治疗。
2018年，南都·着调曾对方大同做过一期专访，他曾表示自己非常忙碌，一周七天都在工作。
“我现在好多事情正在同步进行。”演唱会本身不费功夫，因为那是方大同的看家本事；倒是老板与艺人的双重角色，以及随之而来的多线程工作，成了摆在面前的主要挑战——筹备演唱会之外，2018年11月方大同主导的儿童图书《艾美梦游》将推出第4册；他与导演朋友合作的伦理电影项目，已进入拉投资和物色演员的步骤，预计明年
（备注：此处指2019年）
开拍……方老板说自己一周七天全在工作，从无休闲。
“你知道吗？我的手机长期是二十几个dialogue同时进行。”方大同普通话流利程度明显退化，他常常蹦出一个英文词，转过头问助理：这个要怎么讲？
每天操粤语、英文、普通话多语种应对来自四面八方的合作伙伴，“都是在处理事情，好像没有完全进入跟人沟通的这种状态，都是在说这个事情怎么办，那个事情要约什么人……”方老板，真的很忙。
方大同隐约记得在香港看了人生中第一场演唱会，至于是谁的演出，他印象模糊，费了点工夫也回忆不起来，“因为自己有太多事情想，现在常常觉得事情记不清”。
眼前记得最清的大概是自己的这轮巡演，主题“TIO”是全新单曲《Throw It Off》的缩写，似乎在讲“断舍离”。方大同并没听过这个带有修行意味的热词，但歌曲围绕“抛开”、“放下”的话题，略显异曲同工，方大同说，抛开的对象可以是负能量、可以是阻止你的一切因素，“有一些人会说是follow your heart追随梦想，其实不完全是在讲梦想的东西，我更想说是听从自己的心，在讲conscience(良心，道德心)，一个人这种善良的东西，每个人生活里可能要throw off的东西不一样，每个人都有自己的理解。”
将歌曲的概念放大，方大同发觉自己在讲人心，他想到“灵心”的概念，以“灵心之子”呼应入行的第一张专辑《Soulboy》，似乎在自己的事业版图上画了一个圈。
巡演歌单新旧作品交织，许多久违的歌曲都将被演绎。方大同的演唱会向来注重音乐性，你不会看到哗众取宠的浮夸舞美，就像方大同这个人释放出的简洁素淡之感，“演出会有一种简约的美感，会有一些设计，利落干净”，他说花哨不是他的行事作风。
虽然记不起自己看的第一场演唱会，但这两年印象最深的演出要数美国音乐人James Taylor的香港演唱会，高龄天王舞台上依旧活力四射，歌与歌间的串场幽默风趣，令方大同难以忘怀，“他是我从小就喜欢听的一个创作人，能在这个时候听到他现场演唱，特别有意思，很好玩的是在中间大概20分钟的休息时段，他的休息就是给观众签名，观众在台前把一些东西拿给他签，他就在台上签了20分钟，谁过来就签谁。”农场大叔似的活力与亲和之外，James Taylor的观众年龄跨度之大，也令方大同惊奇，“他到这个年龄都这么的⋯⋯有一种⋯⋯反正就是特别带劲！”
方大同两年前就曾透露，要与导演朋友合拍电影，如今剧本完成，是部聚焦人与人间关系的伦理戏。他动用了自己在娱乐行业耕耘十余年积攒的资源，寻找投资和演员。
音乐之外的事情，方大同也甘愿投入心血经营，根本原因是他对“创意”具有浓厚的兴趣。“最近的状态就是有点像在投资，花很多时间精力去做创意，我对创意是很有兴趣的，当然音乐是一部分。”与导演朋友合作，发现对方身上的才华和梦想，方大同乐此不疲地动用自己的资源，去帮助朋友实现理想，“我也有我的参与，对我来说，人总归是要做一些事情。那我能用我的所谓十多年存的一些能量，也不是什么威力无比的东西，但如果有一些什么资源可以用上，那我觉得能够做这些事情还是挺有意义的。”
过去的四五年，缘于对文化创意的兴趣，方大同借自身力量与志同道合的人碰撞火花广泛合作，并乐在其中，他觉得这是在做有意义的事。
以第一作者身份推出的《艾美梦游》系列童书，是方大同的另一件创意成果。目前已有三本面世，他为每本童书创作了一首主题曲，并期许这个图文并茂的系列可以出到三十本。绘本以虚构的上海8岁小女孩“艾美”为主角，记录她每晚进入梦乡后经历的冒险旅程。
方老板摇身一变又成了童书作家，这次尝试离不开母亲的影响。方大同的妈妈曾致力于教育工作，以英语为载体，传授IQ、EQ和VQ即智商、情商、德商课程。在方大同出道做职业音乐人后，母亲放弃教育工作，专心打理方大同的音乐事业。
如今方大同在乐坛立稳脚跟，可以借自己的力量，延续母亲的教育工作，童书便是他找到的恰当切入方式，他在书中沿用母亲课程的教育理念。方大同希望所有的故事都在传递文化、品德。“比如说我之后会有一个故事是讲创意、讲艺术，我的画家朋友就很开心，因为他本身就是画画的。我希望讲到一些事，孩子看了，从小可以得到一点点的philosophy(哲学)。”
履行音乐人的本职，方大同为每本童书都创作了主题歌，他称之为“儿歌”。然而这些儿歌虽然在作词内容和措辞上刻意简单低龄化，但音乐编排的复杂程度不亚于过往的标准方大同作品，中英文歌词混搭，唱腔延续他的骚灵演绎风格。
简言之，方大同的“儿歌”并不是人们常规意义上的低幼儿歌，它是时髦、洋气的。
“我从小看《芝麻街》长大，他们的音乐其实是很丰富的，题材是给儿童的，但音乐可以有爵士有摇滚有古典。”方大同尝试着突破人们对儿歌的认知，给儿童提供一种更高阶的音乐启蒙，这与他自己的音乐经历不无关联，“我父亲本身就是打鼓的，所以从小他也没有说小孩一定要听儿歌，他听什么我就听什么。”
听父母的歌长大，未尝不是一种多元的音乐启蒙方式，方大同从妈妈那里得来一种观念——孩子是张白纸，虽然不会表达，但对接触的事物有很强的吸收能力，即便不能百分之百接收，也在幼小身心埋下了种子。“所以我们相信，无论是你教他故事，还是理论，或者你给他听的音乐，这些都是他的养分。所以给孩子听的音乐也可以是丰富的，让他们从小就已经可以去欣赏各种各样的音乐风格。”
许多家长会引导子女从学习乐器入手接触音乐，作为过来人，方大同提出了一些建议，从“玩”乐器开始，不要给孩子太大的压力，要观察孩子在接触音乐的过程中天分和强项集中在哪里，学音乐的意义不在于学到才艺，而是发现孩子的本质，让孩子认清自己。“不只是从音乐上，整体在生活中也慢慢培养他做一个有思考能力的人，让他自己跟父母沟通去自己做很多决定。”
也是生活里一些潜移默化的际遇和影响，让方大同从小就对音乐产生了认真对待的态度和持续的热情，“从小就知道我应该怎么都会是跟音乐有关的。”他发现自己在音乐上有一种耐力，“知道去奥运游泳我肯定不行，大概就是从小就对自己有一种理解吧，我会觉得自己对音乐有把握，可以去专注。”
方大同小时候也像很多小朋友一样，尝试过不同的兴趣班。在上海生活时，体操、武术都有涉猎，他是个好动的小孩，体操学到一年时，刚刚接触空中翻腾，就顺道学起武术放弃了体操，再后来慢慢长大，对音乐的兴趣日渐浓厚，放弃武术，最终选择在音乐上深耕。
方大同过着有节制的生活，吃素是其中一个体现，他甚至还参与素食餐饮经营，成为香港某家素食餐厅的股东。
吃素跟他的信仰并无关联，起因是他的父亲在20多岁时因为大鱼大肉不节制，生活习惯也不健康，导致身体状态每况愈下，于是开始读书看报研究饮食，以养生为目的，慢慢形成了吃素的习惯。
妈妈嫁给爸爸后，夫唱妇随也吃起了素，以致方大同从生下来就不沾荤腥。相比极其严格的素食主义者，方大同还是会喝牛奶和吃鸡蛋。
他感觉，吃素让自己没那么多的“负担”，整个身心状况比较轻松，“如果我不是吃素，我觉得我可能会身体更差，因为我的schedule很满，基本上是从来不放假，常常在一种挺忙碌的状态，如果吃得不健康，我觉得应该是很难熬过去。”
每个礼拜工作七天是方大同的常态。两年前正式对外宣布成立公司，其实方大同的公司运作已有五年的时间，“艾美”童书的策划就始于五年前。
