近年来，作为硬通货的黄金
越来越受到人们的青睐。
让黄金以兼具实用与艺术的形式，
同时，诸多承载匠心与情怀的
古美术器物于同场亮相，
包括出自龙文堂四代安之介之手的
“长命富贵”老铁壶，
古朴稳重，气韵迷人；
亦有真藤真山所制的斑紫铜芦蟹纹建水、
晓芳窑云龙青花瓷大水方、
金莳绘首饰盒、古锡圆式茶托等上拍，
了解更多拍品详情，请添加收藏顾问企业微信：yitpm8专场二将于9月26日22:30截拍；
黄金，自古以来便被视为财富和权力的象征。正因如此，其始终作为一种跨越地域、语言、经济、文化界限的硬通货而存在。
而以黄金制成的茶壶，其价值已远超实用，更在于它所彰显出的尊贵与奢华，成为值得珍藏的艺术佳品。加以悉心保养，金壶还可变成“传家宝”，世代相传，意义非凡。
亮相各大拍场的金壶亦是屡屡拍得佳绩——2011年的上海中福拍卖会上，四世藏六造的金壶拍得约336万元人民币（用金量约1230克）；2021年的日本京都明美会春拍中，北村静香的一把金壶以2200万日元（约108万元人民币）落锤。
本次拍卖特别呈献一把颇为惊艳的巨轮珠形制的金壶，对于高阶茶客们来说，无疑是一次不可错过的良机。明朝时期，高僧隐元将当时中国的泡茶法传入日本，让颇为推崇明代文人风骨与生活方式的煎茶道盛行起来，而这亦让诞生于中国的巨轮珠在他乡大放异彩。日本收藏家奥玄宝在《茗壶图录》中将巨轮珠称之为“奇品”，因其“拙而密、朴而雅、流直而快于注汤、大小适宜有韵致”的特点而备受日本文人的喜爱。即使当时出口到日本甚多的巨轮珠，却仍出现了一壶难求的局面。
本场拍品巨轮珠形制金壶局部
此次上拍的这件足金壶，即为经典的明清巨轮珠器形。仅以15万元起拍，非常值得藏家关注。其以古法锻造工艺，历经数万次精巧细击而成器，圈足一体打出，器身全素镜面光泽。壶身足金，钉子部分皆为金钉，以薄金条进行焊接，没有任何其他金属添加。壶型简洁古拙，壶身圆润，腹部饱满，便于茶叶舒展，传统炮口，出水爽利，大小适宜，拿捏舒适，可谓是“为茶而生”的好壶。茶席上使用这样一把形制精巧却华丽贵气的杀茶利器，足以傲视群雄。不妨将之收入囊中，细品东瀛遗珠的雅逸风韵。 百余年前的老工艺 尽显京都铁器之美
与日本很多传统技艺一样，铁壶最早以铁釜的形式从中国传入，并一直遵循着原本的制作方式。直到约四百年前，日本盛冈南部藩主聘任了许多制釜师，才创作出风格鲜明的日本铁壶。
龙文堂是日本京都四大名堂之一，其作品制作工艺繁复，雕琢细腻精湛，深受日本本土乃至欧洲上层社会的喜爱，影响日本铁壶制作长达百余年，也是日本铁壶史上第一家采用脱蜡法来精铸铁壶的堂口。此件铁壶出自四代安之介之手，其于1850年继承为龙文堂堂主，作品主要以素壶为主，强调器型本身的美感，是历代安之介中将实用性与艺术性结合地尤为好的一代大师。
这一“长命富贵”老铁壶，包浆品相颇好，造型别致小巧，整器体形圆润挺立，通体荒地肌理，古朴有韵的造型，配一枚粗短有力的出水，大度稳重，古意迷人。
铜盖做铜钱造型“长命富贵”，壶盖内刻龙文堂造和花押，壶身横款龙文堂造。壶中精品，可用可藏。建水，又称水方、水盂、茶洗，顾名思义就是用来盛水的容器。虽然建水在茶席之上并不起眼，常常静静地被置于一角，但却是茶道具中不可或缺的一件。在日本茶道中，建水常以铜、银、铁、锡等金属制成。这些材质不仅坚固耐用，更为这一器物增添了一份沉稳与贵气。
这件估价16000-20000元的斑紫铜建水，整体呈宝袋型，造型圆润，线条柔美，斑紫铜皮壳包浆，散发出琥珀般的光泽。
器身之上的芦苇、螃蟹的图案，颇具秋意，象征着丰收富足。同时，这样的意象组合还有着“一甲传胪”的含义——殿试之后拆卷唱名的仪式叫“传胪”，蟹有甲壳，代指“甲”，“芦”则与“胪”谐音，被赋予了学子金榜题名的祝福之意。
斑紫铜是经炭火灼烧而生酸化膜，在器物表面呈现出“火炎”般的斑纹，古韵十足，颇为高雅。
此件精品为真藤真山所造，其是佐渡铜器名家，属于真藤半五郎系。该流派与本间琢斋系、宫田蓝堂系一起，构成了佐渡铜器的三大流派。荷叶螃蟹嵌金纯银建水（水盂）
尺寸：直径最大处14cm
高7cm 重437.4g
这一建水以古法纯银锻造工艺，展现了日本传统工艺之精髓。盖面为荷叶造型，生动自然，线条流畅，纹理细腻。镂空的设计，让倾倒的水流至下面的砵里，无法直接看到废水，让茶席的布置更加优雅。
一只螃蟹装饰于荷叶上，并以嵌金工艺点睛，富有层次，非常逼真。
器身则为一倒置的荷花状，花瓣层层叠叠，形成颇为巧妙的装饰感。整器纯银材质自然氧化，皮壳晶莹剔透，散发独特的质感光泽。除了日本的建水，本场亦有一件来自中国台湾名窑晓芳窑的精品。
晓芳窑以仿古瓷而闻名，品质在中国台湾地区还无人能出其右。于今年4月离世的晓芳窑主人蔡晓芳先生，从事仿古瓷器烧制三十余载，中国历代各种名窑瓷器，其皆仿制过，出品了一万多个品种。
此件水方为蔡晓芳中早期的作品。其上绘制云龙青花图案，展现出神秘而壮丽的美感。 以金入画 神来之笔
纤细精巧、装饰豪华的莳绘（Maki-e）漆器，是日本学习唐宋遗风镂金而发展出的一种华丽器物。其在江户时期发展到顶峰，中国的清三代皇帝亦收藏了不少莳绘精品，现藏于两岸故宫。
如同称瓷器为“china”一般，欧洲人直接将漆器称为“japan”，日本漆器的地位可见一斑。
莳绘技法以金、银屑加入漆液中，干后做推光处理，显示出金银色泽，尤为华贵。其颇为讲究雕琢之功，倾向于将自然景色作为装饰，山川、千鸟、藤、樱等无不体现出鲜明的日式审美情趣。
此次特别推荐两件金莳绘器物，宜赏宜用，无论是装饰于居家空间中，还是作为礼品赠送亲友，都是非常合适的选择。尺寸：高11.5cm 宽度9cm 长度13.5cm明治时期，随着逐渐现代化，漆匠们开始制作一些精美的首饰盒，受到了众多女士们的喜爱。
这件收藏级的金莳绘首饰盒即是明治时期定制的精品。盒面上可见层层海浪构成的背景，其上装饰着颇具日本特色的场景图案——亭台楼阁、花鸟蜻蜓，皆以扇面的形式呈现。
采用金银螺钿色粉与大漆结合制作，色彩的浓淡变化，有着如同水墨般的视觉效果.首饰盒的锁扣、连接皆以纯银制作，其上饰有花叶纹案，足见精细，赏心悦目。这件作品是江户时期制作的达摩置物型香盒，非常少见，估价30000-50000元。
匠人先用木头雕刻出达摩的造型，接着用莳绘表现人物的面容、神情等，再以金工制作耳环，最后用螺钿镶嵌完成点睛之笔，保存至今，品相颇佳，实属难得。
1300多年前， 锡器由遣隋使传到了日本。在当时，锡是与金、银同样的贵重金属，只有日本皇室以及其他特权阶级才可享用。到了江户时代，锡器逐渐普及到了民间，在保持了原有美观外形的基础上，还增加了实用便利的设计。茶托为用以衬垫茶杯的碟子，是古代流行的一种置茶盏的承盘，亦称“瓷盏托”。其亦是日本茶道中重要的一部分，颇具实用性的同时，更为茶席注入了一丝典雅的气息。
此组古锡圆式茶托，其上篆刻群虫纹饰，虫纹身姿矫健，动作利落，生动活泼，栩栩如生。刀工简洁有力，深浅变化突出，做工精细。皮壳包浆厚重，品相颇佳。一条拍卖于9月22日-9月26日，推出“隐韵拙古”古美术器物拍卖专场。
专场二将于9月26日22:30截拍；
专场二将于9月26日23:00截拍。
祝大家都能买到心爱之物，玩得尽兴！
