透过名片来认识艺术家，还蛮有趣的
瑞士出版社 Edition Patrick Frey （EPF）成立于 1986 年，三十多年间，他们已经出版了 200 多本书。
EPF 致力于给年轻的艺术家提供平台，帮助他们出版自己的第一个作品。他们的出版对象主要以瑞士艺术家为主，也有少数国际艺术家。单从内容上来看，这些由 EPF 出版的书籍都有点“小众”。
最近，EPF 出版了一本名为《Oracles》的书，走的也是不太寻常的路子。
这本书收录了 123 张名片，它们来自 18 世纪至今的伟大艺术家们，其中不乏有 Andy Warhol 和 Keith Haring 的手写名牌。另外，书中还收录了 70 多位作者撰写的关于名片的历史及背景的介绍。
名片通常被认为是人在社交场合当中的“门面”，在没有社交网络的时代名片尤为重要。从《Oracles》所收录的那些名片来看，有些艺术家们成功地把自己的作品风格延续到了名片设计上，极具标识性。而另外一些艺术家给自己设计的名片，似乎都和我们想象当中的他们自己的形象相去甚远，这种反差效果还挺有趣的。
美国街头艺术家 Keith Haring，1990 年死于艾滋病，时年 31 岁。
Keith Harin 活跃于街头巷尾，他的作品带有浓厚的波普艺术风格，多为粗轮廓线、单色、空心的抽象人和动物的图案。吠叫的狗，跪趴着的小人是他常用的象征性图案。👇
于 1985 年在纽约成立的神秘女性艺术家团体 Guerrilla Girls。常以大猩猩面具和死去的女艺术家名字出现在公众视野，通过海报、书籍和广告牌等形式，来对抗艺术界的性别歧视和种族歧视。
这个团体的名片用了粉红色，内容则是“如何成为 Guerrilla Girls 的一员”的指南，还挺有趣的。
以鲜明、大胆的色彩而出名的法国著名画家，野兽派创始人亨利·马蒂斯（1869—1954）。白色的名片上却只印着简单的手写基本信息内容，意料之外的简洁。
德国现代主义建筑学派奠基人，包豪斯学校创始人 Walter Gropius（1883-1969）。
Gropius 提出了新的设计要求：兼具艺术性和科学性，设计感和实用性。他令 20 世纪的建筑设计摆脱了 19 世纪的条条框框，开始遵从科学进步和民众的要求，并且顺利实现了大规模生产。不过，这位现代主义的建筑师的名片虽然简洁，却使用了风靡整个欧洲中世纪，夸张、华丽，还带点暗黑气质的标准哥特式字体，多少还是有点出乎意料。
波普艺术倡导者，20 世纪最负盛名的安迪·沃霍尔（1928—1987），他的名片是蓝绿色交织的手写版。
伊夫·克莱因（1928—1962），新现实主义的推动者，法国艺术家。
伊夫·克莱因向往虚空，以极其抽象的单色画成名。他认为蓝色是最本质的颜色，1960 年，他在一位化学家的帮助下合成了独特的天青石蓝色，并为其申请了专利“国际克莱因蓝 IKB”。在这张写着 Yves Klein 名字的卡片上，印着克莱因蓝色的奥运五环。
此外，这本书还收录了这些艺术家的名片：德国极简主义大师 Josef Albers，瑞士的家具式雕塑家 John Armleder，德国行为艺术家 Joseph Beuys，建筑大师柯布西耶，瑞士造型大师 Paul Klee，日本艺术家草间弥生，达达主义艺术家 Francis Picabia 等。
“这些私人卡片出乎意料的图像设计，恰恰捕捉了这个人自身的特点，也反映了那个时代西方的审美和字体流行的变化”，EPF 的出版者说，“它们就像是一部微缩的艺术史，灵感来自 70 年代发生于意大利的微观史学。我们可以根据这些名片进行想象，在 Facebook 出现之前，这些人的人际关系网络是怎样的，艺术家们都是如何定义在社交场合下的自己，无论他们是什么身份，老师、学生、大学教授、博物馆策展人还是餐厅老板”。
图片来自：it's nice that
