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邱礼涛最近是真够忙的。
6月初，院线刚刚上映了他的《谈判专家》，紧接着6月底，新作就来了。
不卖关子，说的就是《海关战线》。
记得《海关战线》刚宣传那会儿，预告片里精华满满。
爆破戏，视觉冲击震撼👇
枪战、飙车戏，看的人眼花缭乱👇
谢霆锋更是练的一身紧实肌肉，让人斯哈斯哈👇
“没想到差成这样，剧情差，人物差，就连动作设计也毫无亮点，拼接几个爆破枪战应付了事。”
熬过漫长的两个小时，你就会明白，这片为什么会被全网狂喷。
邱礼涛大概是把观众的胃口当垃圾桶，随便扔了些不知所谓的情节和乱七八糟的对白。
《海关战线》虽然算不上年度最烂的电影，但喜提
“年度最失望电影”
是一点问题都没有。
阿Sir啊，有内鬼！
在香港海关的一次海上巡逻中，意外地发现了一艘装满军火的走私货船。
可就在香港海关查扣这批军火期间，一群装备精良的匪徒突袭了仓库，劫走了军火，并与海关人员发生了激烈的交火。
随着调查的深入，他们得知这批军火原本是要运往中东地区。
随后，香港海关便派遣海关人员周正礼
（谢霆锋 饰）
和国际刑警阿Ying
（刘雅瑟 饰）
前往中东地区，跨国查案。
两人伪装成买家，成功渗透进了那里的黑市武器交易，并发现了一个令人不寒而栗的真相——
周正礼从中东归来后，心有余悸，由于事态的复杂，他开始怀疑身边的每一个人。
可当更多连环的危机事件接踵而至时，他这才意识到，这起军火失窃案背后的真相远比他最初想的要复杂......
缺点
“产量高不代表质量高”，
邱礼涛又一次用作品证明了这句话。
作为一部动作犯罪电影，虽有标志性的爆炸场面，但场景转换快速且杂乱，影响了片中流畅性和紧张感。
至于故事方面，情节展开混乱，还有许多与主线无关的元素和桥段。
毫不夸张地说，《海关战线》的文戏整体不行，从头到尾都是问题。
但抓内鬼的线索展开缺乏创新和深度，怎么就通过几个镜头和几句台词，就把周正礼的上司张允南
（张学友 饰）
是内鬼的事情给交代了？
没了充足的细节表现，这下就导致内鬼的情节线与主线结合得相当生硬，给人一种被硬塞进剧情的感觉。
更搞笑的是，主线明明是破走私案，
结果有1/3的剧情都在表现情感戏，
又是师徒情
（谢霆锋和张学友）
、又是爱情
（谢霆锋和
卫诗雅、张学友和林嘉欣）。
为什么还要把没送出的求婚戒指，在这么
不合时宜
的时候送给她？
不知道为什么，编剧在片中
一个劲儿地去表现这类缺乏深度的情感挖掘。
就这，还不如深化内鬼这条线，
整个影响了故事的流畅和紧凑度。
经典动作港片致命一击
大决战
，
邱礼涛竟
然
用谢霆锋和反派在潜艇上的憋气肉搏战
作为结尾。
硬要在极其危险的时候，展示自己至高无上的职业操守？
比如，张学友饰演的海关中层张允南，片中是有明显的狂躁特征。
这本可以是角色深度的展现，但剧本并没有深入探索这种狂躁背后的影响。
这就使得人物状态只流于表面，
而不是角色性格的有机组成部分，观众也自然
难以引起共鸣的情绪发泄。
谢霆锋饰演的周正礼就更不用提了，一点人物弧光都没有，
只是为了打而打。
其实相较于感情戏，给谢霆锋安排动作场面，在某种程度上，
是在拯救观众。
峰哥在女友遇害后的那段长达15秒的个人情绪化镜头，我探的评价是：
谢霆锋第一次担纲动作指导，
要肩负起重振香港动作电影的雄风。
通过花絮，也能看出谢霆锋在动作场景设计上具有一定的野心，但奈何最终的执行效果并不理想。
在潜艇的肉搏战中，无非就是一个机位，简单的来回打斗。
观众难以感受到任何新奇或紧张的情绪，而只是在观看一系列预设的动作重复上演。
谢霆锋一人VS多人，看着挺带感，其实全靠360度旋转剪辑和高速镜头，
根本看不清打斗的精彩
，勉强维系一招鲜动作的打击感。
至于邱礼涛习惯性的特效大场面，
这次肉眼可见的廉价。
影片中特效与实拍内容之间的界限过于明显，让人一眼便能分辨出哪些部分是后期合成的。
在初次枪战中，
集装箱撞毁石碑和汽车的爆炸
看起来就非常不自然。
枪战像烟花，爆炸像贴图，为数不多的特效镜头只能说一言难尽。
无论是文戏，还是武戏，都是月亮之于白天，毫无亮点。
不会演戏的歌手，不是好歌神
张允南是一个表面上高情商的人，无论是在职场，还是私生活中，他总是笑容可掬，语气温和，给人一种稳重可靠的感觉。
可在这层光鲜亮丽的外表下，他实际上饱受躁郁症的困扰。
这种内心的痛苦和挣扎构成了角色的核心，
而这种情绪的转换也被张学友表现得恰到好处。
当面对恋人时，他的内心戏是通过
脸部微妙的肌肉变化和眼神的流转
得到充分展示。
观众可以看到他试图维持正常交流的努力，但又难以完全掩饰内心的痛苦和冲动。
在与徒弟周正礼通电话时，张学友又通过
改变语速和语调
来表达张允南情绪的不稳定。
观众可以看到他脖子上的青筋，表情紧绷，这些细节揭示了他内心的挣扎和不安。
张学友在整个电影中几乎都保持着一种紧张的状态，从他的肢体语言到面部表情，都体现了一个长期压抑情绪、内心战斗激烈的人物形象。
说起歌神，他虽然不是科班出身，但绝对是
「唱歌里最会演戏的」。
谈到张学友的经典角色，人们总会先想到那个广为流传的表情包——
张学友扭曲的脸庞，口中吐出那句粗俗而直白的
“食屎啦你”。
在《旺角卡门》中，张学友塑造了“乌蝇”一角。
轻率无脑，
只知道豪言壮语，面对现实社会的磨难，显得尤为无力和可悲。
张学友演出了小人物在社会底层挣扎的困境，赋予了乌蝇哥色厉内荏的性格。
也正是这一角色，开启了张学友日后“
大开大合”
的表演风格。
《喋血街头》中的辉仔，可以看作是张学友早期演技的巅峰。
你不会忘记，尽管头部受伤，辉仔仍尝试面带微笑的样子。
也难以抹去，他在中枪后吸毒、精神崩溃的场景，让人心碎。
在看到辉仔人不人，鬼不鬼的样子，B仔无声落泪的一幕，又让多少人泪流满面。
张学友为我们奉献上了影史上最疯魔的表演之一，他把火光中的悲壮与兄弟情义的崩解，以及乱世中那些微不足道的小人物命运的起伏，演绎得淋漓尽致。
当然，除了小人物的心酸、苦难和忧郁，
张学友还有诸多不可不说的经典喜剧角色。
在《东成西就》中，张学友自诩为
“丐帮有史以来最雪白干净的少帮主”，
那种几乎要哭出来的表情，与梁朝伟的相映成趣，使得这一幕变成了「无厘头喜剧」中的经典。
在《倩女幽魂3》中，
他所扮演的燕赤霞有别于传统的英雄形象，而是带着一种滑稽和机智的轻松气息，
