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电影派
从此过上没羞没臊的观影生活
有一部电影，派爷一直迟迟未推。
它是2017年华语电影的一匹黑马。
去年在台北金马影展，一举拿下最佳女配角和最佳新导演。
今年，又在香港电影金像奖横扫八大奖项。
新晋导演、最佳男配角、最佳女配角、最佳导演提名、最佳编辑提名、最佳男主角提名、最佳女配角提名、最佳原创电影音乐提名。
然而名噪一时也引来不少争议。
很多人喷它用力过猛，想讲的太多。
种种设计刻意，不厚道。
少说几句吧！
派爷觉得有这样的电影就该知足了——
《一念无明》
这部电影从一出身就引起大量关注。
其中一个原因是，主演
余文乐
和
曾志伟
分文不取来参演。
两大咖加入，仅仅因为「
剧本打动了我！
」
相信不光是派爷，很多婊婊也是因这句话入坑。
而事实上，影片也没有低于爷的预期值。
当然，不得不称赞主演二人。
选择剧本，而不是片酬。
如此忠于电影艺术的创作，实属难得。
别看本片只是花费200多万，拍摄16天。
从某种意义上说，它算是
边缘人物题材的电影
。
在拍摄期间，演员们所承受的压力都不少。
而他们的演技都不差。
金燕玲
的疯癫，
方皓玟
的控诉，
曾志伟
的愧疚，都淋漓尽致。
尤其是一路帅过来的余文乐。
彻底甩开了偶像包袱，真的让爷刮目相看。
在影片中，他饰演患有躁郁症的
阿东
。
因为当年误杀饱受痛症折磨的妈妈被判入住精神病院。
故事开始于阿东康复出院以后。
讲述他与爸爸
（曾志伟）
从互相猜忌、怨恨到最后决心相伴。
可以说，整个影片是很
「丧
」
的。
阿东虽然从精神病院出来了，但仍备受弑母的内心谴责。
怨恨当年抛妻弃子的爸爸，却要与他同住。
想重投社会吧！
「精神病」
的标签已贴上
。
周遭人群投来的尽是白眼和歧视。
连爸爸也天天逼着他吃药，甚至在枕头下藏着锤子。
好几次，他差点就爆发了。
电影通过阿东，多次展现精神病相关的元素。
劝告观众关切躁郁症患者。
但派爷认为阿东并非真的是精神病患者。
他是被原生家庭所逼的，被社会所逼的。
从原生家庭看——
阿东的父母夫妻关系并不和睦。
更多的心思只是寄托于成绩优异的小儿子。
阿东从小失去父母的关爱。
后来，妈妈患病，爸爸和弟弟远走。
留下了阿东照顾无法自理的妈妈。
然而他妈妈却
将所有的痛恨发泄于他身上。
阿东是可怜的，也是可悲的。
从前途无量到被重担压垮。
直至母亲离去都没有得到半点爱。
换作谁遇上这样的家庭，也会疯掉。
但其实，
原生家庭的原罪问题在某种程度上同是社会的问题。
在70-80年代，
大陆改革
，很多人偷渡到香港。
阿东的妈妈就是其中一员。
她本出生于受尽宠爱的家庭，千金小姐一枚。
后来却一无所地来到香港，嫁给了开车的底层男人。
一直以来，妈妈心生怨恨。
夫妻关系无解，母子关系也无解。
原生家庭的问题，致使父子都想逃离。
但社会对老人院绝对妖魔化。
久病床前无孝子，责任让阿东选择了留下。
而事实上状况又如何呢？
即使原生家庭成为了过去式，也不代表能走出阴霾。
如阿东的爸爸说：
这是心病啊！
从社会看——
每个人都有过正常人生活的权力。
不过自阿东进了精神病院
后，这事就变得奢侈了。
他想重新投入到社会，找到一份工作。
“像别人一样挤地铁挤公车都没问题啊！”
但人们相信标签，总会用有色眼镜看他。
更糟糕的是，一些感情永远也回不去了。
阿东的未婚妻因突如其来的变故被卷入大笔债务。
在基督教会上，未婚妻慷慨发言。
表面上是带阿东接受天父，实则混杂着咒骂和发泄。
阿东成为了世界的弃儿和敌人。
有趣的是，阿东和周遭的角色设定形成了鲜明的对比。
看似阿东是「精神病人」，周遭的人是「正常人」。
但实际上，谁又说得清楚呢？
爸爸抛弃家庭离家出走，弟弟远走他乡。
两人都把所有义务毫无心理负担地甩出去。
妈妈对生活的不公愤愤不平。
却把所有的罪责归咎于阿东，借此泄怒。
未婚妻选择在胸前一次次比划着十字，“阿门”。
把精神寄托于虚幻，寻求解脱。
朋友难以承担重压，从高处一跃而下。
邻居把生活压力转嫁于孩子的身上。
剥夺他的所有爱好和交际。
甚至在他头上扎一根针灸，以取好成绩。
这些正常人都在逃避，寻找一处自己的角落安歇。
相比而言，阿东
却
一直承担着正常人该做的事
。
投入现实，担起重压、责任和义务。
然而他
却受尽排斥
。
甚至在最濒临崩溃的时候，到超市里大口吞下巧克力以缓解精神压力。
也被众人围观拍摄，上传到网络上进行嘲讽。
被邻居集体驱逐。
到底是阿东病了？还是社会病了？
其实派爷觉得，
《一念无明》这个名字太深意了。
派爷更喜欢它的英文名
Mad World
。
疯狂的世界。
更直白，也更贴切。
这部电影的导演和编剧是一对情侣。
分别是
黄进
和
陈楚
珩
。
