“在《创世纪》中，我的相机让自然和我说话。我听到了，这是我的荣幸。”
———萨尔加多
他是苦难的见证人，他是荒地的开拓者，他是忠于自然的大地之子。他是有思想有信念的纪实摄影大师，塞巴斯提奥·萨尔加多（Sebastiao Salgado）
他曾跑遍全球100多个国家，用镜头直面人类的死亡、饥荒、挣扎，最后在大自然中获得重生，以作品集《创世纪》，作为情书送给这个狼藉，却还是充满希望的地球。
1944年，萨尔加多出生在巴西小城阿勒莫汉。这里有丰富的矿石，有大片的热带雨林，有风景优美的淡水河谷，还有他父亲自给自足的农场。
父亲要求他念经济学，萨尔多加就一路念到了经济学博士，娶了美丽的妻子，从巴西来到了法国，再迁往伦敦，进入世界银行工作，每天研究高大上的世界经济投资问题。
一个很偶然的机会，因为妻子研究建筑学，他们买了人生第一部相机。萨尔加多拿着相机，拍下了第一张照片。谁也没想到，这台相机，改变了他的一生。
那些随意拍下的照片，带给他浓厚的兴趣，他突然做了一个大胆的决定：放弃高收入的投资工作，做个摄影师！
萨尔加多辞掉了高薪工作，拿着所有积蓄，买了各种摄影器材。用脚步丈量世界，用镜头对话人性。萨尔加多极具玄幻色彩的摄影之旅，从1973年开始了。
1985年，萨尔加多来到巴西的塞拉佩拉达金矿，看到这里的“盛大”场面后，他全身汗毛都竖了起来。
5万人挤在这个巨大的坑洞里，泥泞的斜坡，摇晃的木梯，生死一线的拼搏，像地狱里的蝼蚁一样劳作。他们徒手挖出砂土，在充满危险的窄梯攀援，1天往返50-60次，每天都有人摔死摔伤。
萨尔加多在这样的残酷现实中，内心受到了极大的震撼。
“摄影的唯一丑陋之处，就是被拍摄者正经历的痛苦。”
镜头下的黑白照片褪去了色彩浮华的外表，真实的力量穿越时间和灵魂，让每一个观众瞬间置身充满苦痛呻吟的苍穹之中。
他重新思考了纪实摄影记者的使命和意义，“所有人都应该看看这样的场景，看看我们的同类遭遇的惨剧。”
“人的尊严是不可蹂躏的，我以尊敬的心情审视被摄人物。”
萨尔加多怀着悲悯与人性，手举相机，真实地记录苦难，他想以此唤醒同类的“感同身受”，唤醒对造成苦难的某些阶层的谴责，这是萨尔加多的良心所在。
凭借《埃塞俄比亚的饥荒》这篇摄影报道获得奥斯卡·巴尔纳克新闻摄影奖。
有人说，在萨尔多加的作品中，能看到地狱，也能看见天堂。
萨尔加多成为了一个真正的纪实摄影记者。他又一次出发了。
1984年，一场人类史上最大的饥荒，在埃塞俄比亚爆发，萨尔加多跟随无国界医生组织来到这里，拍下了这里的真相。
萨尔加多说，“如果不是亲眼所见，我根本不会相信这些天方夜谭”。埃塞俄比亚东部的科普特教徒，对基督的虔诚超乎寻常，一年居然有210天必须禁食。
萨尔多加来到时，这里正处在大旱与饥荒中，当地政府没有发放救灾粮食，留给他们的，只有朝难民开火的飞机。
由于见过了太多的死亡，每个人的眼神都变得麻木无神。他们随时准备面对死亡，随时都能接受亲友死去。
但那些虔诚的基督教徒坚信，死者必须保持身体洁净才能面见上帝，所以即使只有一点点水，他们也会为每一个死去的人清洗。
也有人在逃难，怀孕的妇女带着自己的孩子步履艰难地要离开。
男人抱着生病的孩子跋涉了很久，身后的骆驼都倒下了。他用尽最后一丝力气终于找到了医生，但怀里的孩子已经停止了呼吸。
拍下这张照片的萨尔多加，终于忍不住，他扔下手中的相机，泪流满面，却无能为力。
“他们无路可走，全世界都抛弃了他们。”
那一瞬间，萨尔加多开始怀疑自己的行为和角色。他镜头下的人类，不应该像这样活着。他不再相信所谓人类的救赎。他也无法继续拍照了。
“离开的时候，我觉得我也得病了，我的心和灵魂都病了。”
“那段时间，和妻子做爱，没有精液射出，只有血”。但是医生告诉他，他的身体没问题，这是一场怪病，病因在灵魂和心，医生说，“你正在死去，你必须停下来”。
萨尔加多回到了巴西小城。几十年光阴过去，小时候的农场，早已变了模样。
曾经伊甸园一般的家乡，百分之95的雨林都被破坏掉了，只剩下光秃秃的土地和尘土。萨尔多加对世界更失望了。
妻子莉莉娅看到他万念俱灰，鼓励他说：不如我们自己重新种回一片森林。第一批树种下去，60%都死掉了。第二批树种下去，60%存活了下来。接着是第三批、第四批…本来是一个天方夜谭一样的荒诞主意，但生命真的奇迹般重新回来了。
十年过去，荒山变回树林，野生动物渐渐回来，泉眼也重新出现。这一切，修补了萨尔加多对于地球的信心。
只是，拍照还要继续吗？
萨尔加多抚摸着心爱的相机，扪心问自己，继续拍下去的意义是什么，他不知道。
浏览以前照片的时候，他突然看到了一个埃塞俄比亚小孩。这是一个孤儿，衣衫破烂，光着屁股，发育不良。但他对世界还有希望，手里牵着狗，背着小吉他，他准备到远方去。
萨尔加多看着这张照片，忽然就笑出来了，他看着男孩正在看着的远方，决定拿起相机，重新启程。
只是这一次 ，他没有再拍摄苦难，他开始了新的主题，自然。
萨尔加多说：“我希望人们更近得感受我们的地球。我们都无法触摸它，我们不再觉得自己，是这个星球的一部分。所以我们必须把时光逆转，去亲近自然。我们必须找回我们的本能，去更多地了解自然。照片也许是我们穿越时光，找回人类本能，重新亲近自然的一条捷径。”
萨尔加多来到加拉帕戈斯群岛，达尔文曾在这得到过进化论的灵感。
有一天，他发现一只长寿的象龟。达尔文来到这里时，它应该正在中年，现在刚刚步入老年。
人类文明的沧海桑田与它无关，在镜头前，它历经岁月的脸带着一种无声的威望，令人肃然起敬。
这只蜥蜴的足，仿佛中世纪武士的手。说不定在哪个时代，它也是人类的表亲。
在拍摄过程中，已经六十多岁的萨尔加多，整夜匍匐在潘塔纳尔湿地，仅仅为了捕捉鳄鱼头伸出水面的刹那。
在世界最原始的角落里，萨尔多加总是能发现一些生机蓬勃的朋友们。
还有一些人们，生活在远离文明世界的地方，过着朴素单纯的生活。
涅涅茨人常年带着驯鹿迁徙，居无定所。
他们每天只吃一顿热饭，饭后，所有的人就聚在火堆旁，一起聊天。
萨尔加多用了8年的时间，游历了32个国家和地区，从南极、非洲、亚马逊流域、潘塔纳尔湿地到地球最北端，几乎横跨了整个地球。
所有的经历，整理成245幅摄影作品。这些作品，共同构成了他的史诗巨制《创世纪》系列。萨尔加多说《创世纪》是他“写给地球的情书”。
看到《创世纪》照片的人们，无不为之感到震惊。他们没有想到，曾经拍摄过世界上最黑暗压抑的画面，萨尔多加的镜头里，还会出现世界最纯真的样子。
导演维姆·文德斯将萨尔多加的照片拍成了电影，《地球之盐》
“地球之盐”是《圣经》中耶稣的比喻：人类是地球的盐，盐的咸味，是人的良心。对于地球来说，人类不是可恶的病菌，而是能让地球变好的力量。
2015年，《地球之盐》入围奥斯卡金像奖，豆瓣评分9.1。
该片以ppt播放为主要方式，配上萨尔加多的解说，展示了萨尔加多的大量黑白照片。模式简单却直击观众内心。
萨尔多加在解说中多次强调，人类就像地球之盐，会破坏、侵蚀，却也能调味、净化，一切都需要人类自己的平衡。
如今，萨尔加多全家人种下的森林，已被巴西政府规划为国家森林公园，萨尔加多有时会到林中看看。坐在故乡的大树下，他说出了自己最大的心愿：
“当我去世的时候，我们种下的森林将会恢复成我出生时的模样，循环得以圆满。这就是我一生的故事。”
萨尔加多，一个真正的纪实摄影记者。他怀着悲悯与人性，手举相机，真实地记录苦难，虔诚地致敬生灵。
他亲历饥荒与战乱之痛，又重回自然怀抱，他愿意相信毁灭之后有重生，他期盼“地球之盐”可以重建这个世界。
只要有萨尔加多的故事在，我们就相信，黑暗过后，犹有希望可寻。
本文综合匠心之城，益美传媒，津门网等报道
