爱德华·韦斯顿(美国) 1886—1958
自拍照,1933 年
“拍照之前琢磨构图法则,好似为了走路而琢磨万有引力定律。”
《结语》(Epilogue),1920 年。
即使在他年轻并痴迷于柔焦的画意派摄影的时候,爱德华·韦斯顿(Edward Weston)还是喜欢鲜明的棱角和隐约的色调反差。对于现代主义绘画的学习,使得他这一倾向更加明显。
韦斯顿不远千里来到纽约拜见施蒂格里茨,并在自己的笔记本里不厌其烦地赘
述,尽管施蒂格里茨把他的许多照片扔进了废弃文件夹里,但他还是从施蒂格里茨那里获得了力量,以及对摄影这一媒介更好的理解。
《裸体》(Nude),1925 年。
当然,在后施蒂格里茨时代,韦斯顿更多的是一位机会主义者,他搬到墨西哥居住,断断续续在那里待了两年时间。在作品中,他融入了新型的简约主义风格,创作拍摄了诸如贝壳、蔬菜等静物特写。
《辣椒#30》(Pepper #30),1930 年。
他那张著名的抽水马桶照片《原谅》(excusado ,西班牙礼貌用语)拍摄于墨西哥,他煞费苦心地在日记中记录了这段时期。
《原谅》,1925 年。
同样,他的许多简约风格的人体照片也要归因于他善于融合真实与抽象的感知能力。他写道:“自然界具备布朗库西(Brancusi)或其他任何艺术家能够想象得到的‘抽象’(简约)形式。”
被他称为“观看+”的视觉方式贯穿他整个职业生涯的后半期,尤其体现在他拍摄的沙漠和太平洋沿岸的风景作品中,后者靠近他在高原的退隐之地,位于加利福尼亚州卡梅尔之外的野猫山(Wildcat Hill)附近。
《沙丘,奥希阿诺》(Dunes, Oceano),1936 年。
由于身染重病,加上二战期间艺术创作的黯然转向,他的创作生涯被迫缩短。
毫无疑问,如果韦斯顿知道他现在被尊称为大师,而且他拍摄的简约风格的自然静物照片在21世纪拍出超过100万美元的天价,他肯定会大吃一惊的。
*本文内容源自中国摄影出版社新书《摄影梦想家》,感谢中国摄影出版社授权转载。
[ 美] 玛丽·华纳·玛瑞恩 著
金立旺 译
往期大师
尤金·阿杰特丨阿尔弗雷德·施蒂格里茨丨弗朗斯·本雅明·约翰斯顿 丨奥古斯特·桑德丨伊莫金·坎宁安
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