明天（1月19日），当代最具影响力的指挥家之一西蒙·拉特尔爵士将迎来70岁生日。2018年，他结束了在柏林爱乐乐团长达16年的首席指挥生涯。他于2017年至2023年担任伦敦交响乐团的音乐总监，从2023年起担任巴伐利亚广播交响乐团的首席指挥。
1月16日，西门子音乐奖（Ernst von Siemens Music Prize）揭晓了2025年的获奖者，西蒙·拉特尔爵士获此殊荣。这一具有50多年历史的德国音乐奖奖金高达25万欧元，表彰了拉特尔对音乐事业一生的贡献。
美国知名音乐评论家、作家亚历克斯·罗斯（Alex Ross）特为此撰写了一篇文章，回顾拉特尔的职业生涯。
我们从文中可以看出，他对曲目的开放态度以及专注投入，是他屡获成功的关键所在，一起来看！
指挥家到底会留下什么？无论他们的技巧多么精湛，他们的个人魅力多么迷人，他们的艺术终究会随着最后一个和弦而消逝，只是在听觉的海市蜃楼上签下了自己的名字。他们指挥过成百上千场演出，但只有他们自己全部听过。没有任何一双耳朵能客观地评估他们的所有成就。
能留下最持久印记的，是那些对乐团进行了培养，参与了曲目扩充的指挥家。以建设、培养、提升、发现和创新的标准来看，可以说西蒙·拉特尔在我们时代的音乐史上占据了重要的地位。
他的曲目非常丰富，涵盖了各个时期的数百部作品。他积极推广新音乐，拒绝局限于任何特定的风格教条。
西蒙·拉特尔 图片：
evs-musikstiftung.ch
在这个指挥家从一个乐团转到另一个乐团，并在多个大洲任职的时代，拉特尔以其专注而著称。他的指挥生涯可谓四城记：伯明翰市立交响乐团的18 年，柏林爱乐乐团的16 年，伦敦交响乐团的 6 年，目前仍在持续的巴伐利亚广播交响乐团的任期。很少有大指挥家的职业生涯可以如此简单地概括。
一头浓密卷发，神采奕奕的面庞，让拉特尔成为当代指挥家中非常显眼的一位。和那些戴着严厉面具的前辈指挥家不同，拉特尔典型的情绪是一种充满期待的喜悦。他那活跃、多变、敏锐的手势似乎旨在使乐团摆脱常规，为每个细节赋予新的诠释。
在指挥台之外，他是一位内行的讲解者和教育家，随时能用修辞手法来配合他的肢体动作。作为一名音乐评论家，我对他那句关于捷尔吉·库塔格的管弦乐杰作《碑》（Stele）的箴言式描述，不能提出更好的说法。他说这部作品是“一块墓碑，上面写着整个欧洲音乐的历史”。对知识的热情是拉特尔的一大特点：他创造音乐是为了更多地了解这个世界。
西蒙·拉特尔小时候 图片：柏林爱乐乐团
拉特尔 1955 年出生于英国利物浦。他自幼热爱各种音乐，会演奏钢琴、小提琴和打击乐器，曾担任默西塞德青年管弦乐团的定音鼓手。他14岁左右开始指挥，你也许想不到，他首次当指挥，是在奥地利的默德灵，他在那里参加了一个年轻音乐家暑期班。
他在19岁时首次受到较为广泛的关注，当时他在皇家音乐学院指挥了拉威尔的《孩子与魔法》（L’enfant et les sortilèges）和斯特拉文斯基的《普钦内拉》（Pulcinella）。
1979年的西蒙·拉特尔 图片: Shutterstock
20世纪音乐从一开始就是他工作的核心：早在他崭露头角的那几年，就指挥了利盖蒂的《气氛》（Atmosphères）、梅西安的《异国鸟》（Oiseaux exotiques）、彼得·麦克斯韦尔·戴维斯的《第一交响曲》，以及HK格鲁伯的《弗兰肯斯坦！！》，同时还指挥了勋伯格、贝尔格、斯特拉文斯基和巴托克的现代主义古典作品。他是德里克·库克（Deryck Cooke）续写的马勒《第十交响曲》的拥趸，让很多原本对该作持怀疑态度的人信服了这本续写版乐谱中的马勒特质。
拉特尔指挥伯明翰市立交响乐团
勋伯格、韦伯恩和贝尔格交响作品集
他如此出众的才华引起了世界各地的经纪人和乐团经理的兴趣。洛杉矶爱乐等乐团很早就向他伸出了橄榄枝。然而，1980 年，拉特尔做出了一个至关重要的决定：定居于离他出生地120公里远的伯明翰。伯明翰市立交响乐团是一支勤奋工作，但没什么国际声誉的地方乐团。拉特尔与这支乐团在EMI 唱片厂牌下录制了几十张唱片，将其打造成了一支享誉全球的乐团。
他的曲目编排雄心勃勃，以二十世纪的音乐为核心，他将乐团的曲目扩充为：马勒、西贝柳斯、尼尔森全套交响曲，第二维也纳乐派的主要作品，梅西安、斯托克豪森、布列兹和伯特威斯尔的作品，以及充满争议的马克－安东尼·特内奇和托马斯·阿德斯新作的首演。
拉特尔1993年指挥柏林爱乐 《北方人》芭蕾组曲
因对新音乐的支持，拉特尔创立了伯明翰当代音乐乐团（Birmingham
Contemporary Music Group）。与此同时，他对巴洛克曲目和历史知情表演产生了兴趣。1993年，他首次指挥柏林爱乐乐团的音乐会曲目中，包括了让·菲利普·拉莫的《北方人》芭蕾组曲。
拉特尔的另一个典型做法是他放弃了那种混搭的曲目安排方式，转而让一场音乐会持续深入到音乐宇宙的某个特定领域，比如他将勋伯格的《五首乐队作品》（Op. 16）、贝尔格的《六首乐队小品》（Op. 6）和韦伯恩的《三首交响乐小品》（Op. 6）串联成一部包含十四个乐章的超级交响曲，一气呵成演出。
拉特尔在2002年9月柏林爱乐上任音乐会指挥《避难所》
在拉特尔的头发也许已经花白的时候，他的脸上仍带着年轻人的神情，发掘乐团所能释放的全部力量——不是他自己的力量，而是集体的力量。指挥阿德斯作品时，他看起来就像是在重温经典名作；指挥马勒作品时，他看起来就像是在引领着带有挑衅的先锋表演。2002年，在作为柏林爱乐首席指挥的上任音乐会上，他将阿德斯的《避难所》（ Asyla ）与马勒《第五交响曲》一起上演。
