我多希望他是个美国人、英国人、法国人，可他偏是个中国人

有人说左小祖咒的歌充满着浪漫气息， 这种感觉形容起来就像是聂鲁达说 ， “我要在你身上做，春天在樱桃树上做的事”。 当然如果你第一次听他的作品，一定会愤懑地反驳这种评价，它好像在辱骂着骂人“神经病”。

两年前我第一次听起左小， 当主歌从悠扬的旋律里蹦出来的时候，我的内心产生了强烈的抵触情绪。让我重新接受左小祖咒的是读韩寒杂文集时 ， 摄取到韩寒对于左小的恭谦态度。

他1970年出生于江苏建湖，原名吴红巾。起初在上海， 左小靠帮人录流行音乐谋生。一盒磁带五块钱，他也常常混迹于酒吧唱罗大佑的歌。

后来左小发现复旦大学里的文青多，就跑到复旦学校后门的铁道边摆地摊，专门倒卖打口碟。

从他的, “小莉呀，谢谢你 借给我钱花”， 或是 “你若是要嫁人，不要嫁给我”， 再到 “杀了诚实吧 或者杀了爱情吧”。

左小这种无师自通的怪叫式抒情风格，可能有些另类，但流露出他有别于常人的才华。这种“左小式”抒情流派可能之前 没有先师 ，今后也 不太会有传人 了。

也是卖碟让左小认识了艺术家张洹， 被后者带进”东村“艺术区。他们组建了中国地下摇滚四天王之一的“NO”乐队 ， 吴红巾一手包揽了乐队的主唱兼吉他手，以及提琴手和词曲作者。

1994年左小祖咒录制了第一支录音室歌曲《无解》，1998年和他的“NO”乐队录制 了首张专辑《走失去的主人》，次年左小祖咒再次发型专辑《庙会的主人》。这些专辑让他领了几个大奖。

再后来你们都知道了，那张《我不能悲伤地坐在你身边》大卖，掀起了收藏潮流。专辑后来的售价飙升至每张150元，他的唱片也成了当时中国最昂贵的专辑。

左小祖咒产出的音乐是框架体制外的， 平常的音乐人很难做到这一点。就像陈升说，“他做音乐不考虑别人的听觉，他的音乐具有破坏性，但也让你觉得很有趣。”

左小祖咒有时候更像一个艺术家。 用陈珊妮的话说，“左小祖咒很多时候是个行为艺术家而不是歌手，更多时候我欣赏的是他的态度。”尽管很多人不同意， 把左小作为一个艺术家看待。但艺术的可能性十分宽泛，也没有一个确切的定义。

没有人能说， 一个纤细若柳体貌斯文的人就是艺术家，也没有人能说，一个健如虎兽粗鲁野蛮的人就不是艺术家，美是不拘泥于表象的。

可是， 一个真正的艺术家永远绕不开另辟蹊径这个路子。

有些人想做影响大众的艺术家，有些人想做影响艺术的艺术家。而左小的小众艺术则属于后者。

连同左小曾经有过恩怨的李志也站出来肯定左小祖咒的艺术，他说“我多希望左小诅咒是个美国人，英国人，法国人，可他是个中国人。只有中国人不会欣赏他这样的音乐。可它们是艺术。”

可李志说的也不全对。 中国也从慢慢开始接受左小到现在出现局部欣赏。 尽管苟同的人数不是太多，但谁说艺术存在的意义是为了取悦大多数人。

近两年左小又开始赶热潮，努力的经营着自己的新社交圈子，前不久更是和方文山一起完成了公众号主题曲创作，这首有点奇怪的歌，也毫无压力的成为网易上左叔众多999+音乐之一。

左小凭其独一无二的特性，造就了自身的爆款。我看见人们说着“好看的皮囊很多，有趣的灵魂”很少的时候，却只能说找准自身独一无二的特质才能成就自我。