近年来，
装置设计
逐渐成为大众习以为常的设计元素，休闲逛街之时，拍照打卡上传网络，也成为了人们的习惯动作。
国内最出名的装置设计，莫过于
成都IFS
上那只爬墙的熊猫：
I am Here
，因为萌态可掬，问世以来便成为每一位造访成都的人必到的网红打卡点。原本仅是临时装置的它，顺应民意成为了长期住户。
装置设计的可控性高、可塑性强，成本相对建筑改造而言较低，并且有着吸引和聚集人流的作用
，在越来越多的城市公共空间中都能看到它们的出现，有些成为了
地标
，有的还发展成为了
公共艺术项目，
多维度地影响着城市。
在
加拿大魁北克
，
“Insolites走廊”
是这个地区规模最大，也最不可忽视的公共艺术项目，在魁北克政府的支持下由
EXMURO
完成，2018年已是举办的第五届。
今年所展示的一系列临时艺术装置位于魁北克旧城区内，质疑着我们与世界、城市空间的关系，创作者是来自加拿大当地的艺术家和建筑从业者。
“后-后现代主义”柱群 by LEGAGA（魁北克）
“后-后现代主义”柱群
在鲜艳俏皮的外表下，提出了一个严肃的问题：美为何为美，丑又为何为丑？我们该如何用“丑”的事物来创造“美”的事物？
在一个
“
后
-
后现代主义
”
的社会中，污水管、雕塑和花园也许没有任何区别。具有启发性的提问，让它获得了
2018
年
“Insolites
走廊
”
作品竞赛的优胜作品。
云雀 by Brandon Vickerd（汉密尔顿）
云雀
是一个具有戏剧性的作品，是加拿大于1962年发射的卫星“云雀1号”的复制品，与一辆汽车相撞在一起，是对未来不可预测的科学进步的一种隐喻。
坠毁的卫星犹如现代版的伊卡洛斯：对科技的盲目信仰导致了它的迅速消亡，使其重新回到地球。
快乐的漂流者 by Demers-Mesnard（魁北克）
漂浮的流浪者不一定是鲁滨逊模样！在魁北克Bassin Louise的港口，就有这样一个神秘的岛屿：
快乐的漂流者
，离奇的植物和动物，组成远离陆地的奇妙绿洲。
快乐的漂流者日夜站立在他们的岛上，邀请人们进入他们和谐而平静的梦境。
但这个作品，是否也包含了对全球变暖的映射呢？
在未来的内脏中 by Collectif 5（布兰维尔，蒙特利尔，魁北克，舍布鲁克）
隐喻了未来充满不确定性的路径和张力
在别处 by
Fannie Giguère（魁北克）
是一个能够引发视听错觉的装置作品
纪念玛丽安
by Jean-Robert Drouillard（魁北克）
致敬了一位原住民奴隶从其主人手中逃脱的事迹
这一系列融入了历史建筑和城市景观的作品大胆、新颖，为当地居民带来充满创意，且具有互动性的城市漫步体验。
及时 by
Samson-Breton（魁北克）
这座雕像/视频装置探寻了宇宙黑洞的轮廓矢量
睡莲 by Jean-Yves Vigneau （加蒂诺）
像是印象派画作睡莲的现实版
从另一个层面，“Insolites走廊”也让魁北克这个本身就具备历史意义的城市，添上一层艺术色彩，让来到这里的游客对这个城市的认知与体验更加具象与立体。
传统意义中的历史建筑，都自带肃穆气息，而位于苏格兰
Mellerstain house
里的
Borders sculpture park
（边境雕塑公园）则有点例外，
最近则以全新的方式，对造访这里的人们叙述不确定的历史。
著名艺术家
Steve Messam
设计的三个大型临时装置，
在这里开
启名为
首展XXX
的展览。
通过把充气雕塑和织物雕塑直观地融入建筑和景观中，Steve Messam将这个宏伟庄园背后的故事娓娓道来。
三件并不具有任何象征性的或具象的意义的展品，与古老的建筑形成了具有冲击性的视觉效果，让过去和现在在此刻的空间中，进行了一次生动的对话。
湖面上的装置名为
“疏离”
，悬浮的多个球体能马上引起人们的关注，另外两个作品“尖锐”和“耸立”则需要人们要经历一段步行，进入林间空地才能发现，让整个观展体验就像一次发现之旅。
“疏离”
是一系列直径在2-4米之间的巨型不透明球体，漂浮在湖面上，将宽阔的湖面分成了好几个区域，形成了景观的序列感。
“尖锐”
位于原门房处，填充了其内部空间，并从屋顶向外延伸，能让人联想到放射的光芒或者是定格的爆炸瞬间。
“耸立”
位于河边的老旧洗衣房内，高达8米的柱状充气雕塑从弯曲的墙壁中延伸出来，结合周边环境，有种荒谬戏剧的冲突故事感。
用最小的成本，做最大的激活，装置设计的不可预测性，让我们对不知何时出现，又不知何时结束的它们抱有期待。
你还见过哪些激活公共空间的装置设计？
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