戛纳红毯上的小哥哥，我看中了这个，他的清刚与柔和我居然都懂。

70 岁的戛纳电影节，轰轰烈烈打马而过，她以兼容并包的姿态承纳电影人的盛大欢聚， 25 米长的红毯礼遇着第七艺术的锻造者们，说真的，今年的中国军团气场，还是很强势的。

作为评委的范爷朱唇配浅纱，清爽和厚重并存。

五次戛纳现身的李宇春，这个冷媚的小眼神粉墨上线，芒妈又爱又崇拜啊。

王珞丹的骨架很中国女性，身形稚薄配深V的混搭竟然很有东方韵味。

今年唯一一部入围【一种关注】单元 （致力推崇新锐导演和小众佳片，之前金基德也有入围过此单元） 的华语影片 《路过未来》 剧组着实低调，带着作品上红毯的杨子姗和尹昉搭档亮相，从气质到颜值上撑起了中国演员在戛纳的一片天啊，不黑不捧，有实力的演员相由心生，虚怀若谷，一眼便知。

杨子姗仙美，“仙肉”尹昉儒雅。《路过未来》的两位主创在红毯上表现很自然得体。不凹造型，大大方方，舒坦。

温柔提裙的小哥哥尹昉，又生活又暖心，画中走出来的一样哎，真是舒服哎。

丢出一张国际版《路过未来》海报给大家看看，这种荒芜流浪造型很荷尔蒙炸裂。

说真的，尹昉真不是圈中推崇的“超一线”方向影星，毕竟不是每一个人都热衷飞蛾扑火般投身娱乐圈的，他不够商业不够炙热不够造作，大火挺难的。但是尹昉身上总是澎湃出一种诱人的透明感，这种感觉夹杂着柔软、清刚、复杂。

满眼都是艺人的时代，难得他作为一个艺术人为小众电影效力。 在《路过未来》里，尹昉饰演一个底层的年轻人。为了让角色形象更立体，尹昉写下了近万字的人物分析笔记，李新民这个角色，被镌刻出一种粗放的脆弱，一边是极力抛开老家烙印，一边是上层阶级逐渐封锁的走投无路；温暖矛盾，扎实对立，都被尹昉通过一字一句的台词表达着。 那是看过世界的眼睛和探过世界的身体才能给电影写出的情话。

尹昉的电影处女作也是一部小众片——《蓝色骨头》 , 导演是摇滚教父崔健 。尹昉扮演的一个边缘地下摇滚歌手兼网络黑客的年轻人钟华，陷入爱情的过程中偶然发现父辈一段藏在 “ 文革 ” 岁月中的凄婉爱情。

如所有的文艺片一样：碎片、混乱、个人、唐突、节奏细碎难以消化，但是尹昉站在招摇和寻找的临界点，点亮了荧幕上那种想要冲破自由的、略带笨拙的浪漫主义情怀。崔健的眼光，也是一眼识出这世界上自由的灵魂和浑然天成的皮囊。尹昉的眼神很特别，有克制的冷静，不像是那些会讨好镜头的演员，他像是一个利用电影传达艺术的自由人，不动声色的释放青春的无辜和惘然。

他说过，给自己五年的时间做电影，所以他的电影之路里“跨界尝试”是主修科目，《火锅英雄》里“史上最性感花臂绑匪”如是。再性感一丢丢芒妈就要流鼻血了。

尹昉的每个角色都是一场前所未有的跨度战。今年 2 月初，尹昉一直投入在《湄公河行动》的姊妹篇《红海行动》拍摄中，他和黄景瑜搭档饰演一名狙击手观察员，拍摄地辗转摩洛哥沙漠各处，真枪实弹中独立射杀，惊艳的战地表现，让总导演林超贤赞不绝口。太燃的性格色彩，和《路过未来》的落魄青年放在一起，这演技跳脱到令人难以相信这是个演员竟然入电影圈才不久。

尹昉不是一个科班出身的电影人，芒妈没办法给他的职业身份下定义， 一句话总结 他应该算是一个有微量元素味道的生猛文艺家。

尹昉在舞蹈界的造诣颇深：2008年加入北京当代芭蕾舞团，创作《复制》、《无足鸟》；2012年入选上海国际艺术节“扶持青年艺术家”，创作现代舞《底片》受到外媒关注；2013年与比利时编舞家合作《生长》在国家大剧院舞蹈节世界首演，后续进行30余场的世界巡演。

对于尹昉，舞蹈是一种“虚幻的力量”，跳舞的人对空间和身体的掌控都具有哲学性，而电影在本体论的基础上被引申为“一场幻觉”，两种经典艺术在尹昉身上贯通，不偏不倚，一切恰到好处。舞蹈是尹昉的血液，电影是他生命中的情人，陪伴未必永恒；他给了自己五年的时间，去和电影谈一场“恋爱”，这场爱是欢喜是痛苦，荧幕知道。

《斗拱》是尹昉作为导演的一部舞剧，斗拱本身是中国古典建筑特有的结构，到了尹昉这，通过力透纸背的编排，融入了美学的智慧，形成对中国家庭关系的深刻发问。