午后读到一篇有关周星驰的文章，便顺其自然地翻出了《西游降魔篇》来看，虽然早已过了它风风火火的年头。
电影主要讲述了一心向善，一心追求大爱的陈玄奘一个个收伏三大徒弟，并且匆匆错过一段本该属于他的爱情的伤感故事。
老实说，电影算不上优秀之作，虽然画面可观，人物的各自来龙去脉也大肆渲染了一番，但是情节没有多少新意，一路走下来，觉得差强人意罢了。
在踏上西行路之前，猪八戒沙僧孙悟空都有过罪孽，都是作恶多端的「妖」，但是妖也不是无缘无故就为妖的，是被「逼」的，被这个人心不古的世道逼的。
每个人都有各自的苦衷，每个妖也都有自己的苦衷，猪刚鬣被戴绿帽子，所以恨透世间一切追求男子色相的薄情女，沙僧含冤而死，于是化作妖怪回来报复。
他们固然有其可恨之处，但却也并非没有他们的可怜之处。
他们在生前要么被一个群体抛弃，要么被一个人背叛，他们在别人那里伤透了心，沦为被伤害者，于是他们将自己也包裹成施暴人的形象，将这个罪恶的链条无限地接续下去。
相信我，尘世间没有那么多道德楷模，更多的人，信奉的处世哲学是，辛辛苦苦，忍气吞声，有朝一日，有恩报恩，有仇报仇，一雪前耻，而非悉数容纳，照单全收，不声不响，无怨无悔。
周星驰想展示给观众的，也许不过是最粗浅的人世的真相。
善不一定有善报，恶不一定就会下十八层地狱，美女不一定就是佳人，贪恋金钱不一定就十恶不赦。
陈玄奘是一个看似理想主义得滚滚发烫的人，但其实骨子里还是流淌着普罗大众的血。
他相信凭满腔的善念就能够挽救一颗徘徊在罪恶深渊边缘的心。这是他的伟大之处，却也不可谓不是他的荒唐可笑之处。
为「色相」所迷惑的人，欲望太多的人就容易陷入魔障之中，而心思纯良，唯善是从的陈玄奘就能在第一时间看见机关。
宫崎骏电影《千与千寻》里的小千之所以幸免于难，而她的父母吃成大肥猪的原因，正在于此。
成人的世界，有太多贪婪嗔痴，而孩子的心却比较纯净清澈，乐衷于以善感化世人的陈玄奘就有这样一颗如孩童般的「赤子之心」。
但是在取经路上，单纯的「善念」的感化就能够让人浪子回头，或者改邪归正，回头是岸吗？
理想主义在遭受现实的围追堵截之下总难免显得弱不禁风。
反倒是段小姐见佛杀佛，见神杀神的武力更能够立竿见影，斩草除根。
矛盾在于，杀了一个总还有第二个，杀不尽，杀不绝，但是如果驯化一颗迷途的灵魂，就等于埋下了一颗趋向善念的种子，它自己会生根发芽，四处辐射。
所以它们两者不可或缺。
有时候它是迂腐，不可靠，但其它时候却也并非一无是处，至少导演赐予了它得救的路。
他终于成功地修炼出了一颗佛心，而且让三个妖孽心甘情愿地皈依佛门。
正是他这满腔「不合时宜」的带着几分英雄主义的信念让他收获了「一生所爱」段小姐的赤胆忠心。
但是，为了惠及尘世的「大爱」，陈玄奘放弃了「口腹之欲」，放弃了男女间的「小爱」，三番五次地拒绝了段小姐的示爱，残忍冷酷地拒绝承认自己的真心，直到段小姐在他身下渐渐咽下最后一口气，他才肯推心置腹，这将是他一生的遗憾。
唐僧这个人物形象，创造出来的那一刻就注定了他的「缺陷」——要么为了「信仰」而牺牲，要么为了「痴情」而沦陷，世事难两全，他必须做出抉择。
这也是活在尘世间的万万千千普罗众生注定的难题。
也许这就是《一生所爱》里唱的，「在世间，难逃避命运」。
最终，他还是选择了「众生」，为了男人的「胸怀」，最终，他还是皈依了「大爱」的疆域，无管午夜梦回，是否忧思独伤心。
其实利用生死别离来勾引出情深似海，在我看来是种十分拙劣的手段，反倒是老版《西游记》里的唐三藏和女儿国国王那样的生不如意，天各一方更令人心意萧索，却也无可奈何。
人世间的深情款款，许多时候不都是以这种潦草扑空的方式收场吗？
段小姐这个角色，其实十分类似《情癫大圣》里的丑女美艳，泼辣大胆，彪悍直接，其实内心柔软细腻，饱满深情，一门心思只想着追求「唐三藏」，但是屡屡碰壁，等到他幡然醒悟的时候，却为时已晚。
也许两个人的缘分，也只能到「错过」为止了。
有一种姑娘，爱得英勇，爱得顽强，像杨千嬅歌里唱的：「我没有温柔，唯独有这点英勇」，但是她们的感情路却也总得翻过万水千山，总得迂回漫长。
她们爱的人，总仿佛隔着山水云雾，咫尺天涯。
是啊，如果不这样的话，她们的深情，又哪来用武之地呢？
如果不这样的话，又怎么叫另外那个人幡然醒悟，原来「曾经有一份真挚的感情，摆在我面前，我没有好好珍惜，到现在才追悔莫及」呢。
她们来到世上，也许就是为了教会男人一个词语，叫做「追悔莫及」。
这段爱情，电光石火，却不可捉摸，他不理解，因为他不能理解，他想要的是普渡众生，在爱上他以前，她不理解，是不愿理解，她宁可几次三番地欺骗自己，也不要去承认，他对她没有情意。
两个人，都承担着爱的绝望与冷清，两个人，彼此心里藏着多少温柔，却不得不披上一层一层的顾忌。
她是他命里的劫，他又何尝不是她的。
男人沉醉过，及时地醒过来，即使伤感，也能往前走，唱一万遍「苦海，翻起爱恨」，他也还是向前的，女人却送了命，一了百了，一别两宽。
像不像《色戒》那个凄恻哀艳的故事？
怪不得别人说，情到深处人孤独。
不知道为什么，一想到周星驰的电影，我就会捕捉到一种扑面而来的「孤独」感。
其实表达孤独的电影不计其数，参差不齐，但是周星驰的语调往往直白而通俗，诚恳而沉痛，也许只用了一个背影，一个尴尬的笑容，和人潮汹涌里一只破了洞的鞋子。
这种孤独，来自于生活的折磨，
是《喜剧之王》里死跑龙套的和那个坐台小姐飞飞经历的挫折。
这种孤独，是等到幡然醒悟，却发现物是人非的人生觉悟，所以有了「黯然销魂饭」。
这种孤独，是一个拥有自我意识的人与「强势的」人群之间的撕咬拉扯，所以「众人皆醉我独醒」，所以「无敌是多么，多么寂寞」，所以唐三藏的行为令人啼笑皆非，揶揄嘲弄，其实他未必没有他自己的苦心孤诣。
这种孤独，也来自爱情，控制着陈玄奘，段小姐，还有紫霞，白晶晶，和至尊宝。
总有那么一个人，狭窄逼仄地和这个轰轰闹闹的世界「唱反调」，于是他被孤立，被嘲笑，被打击，被刁难，周星驰电影里，某个人被一群人劈头盖脸地暴打却无还手之力的场面比比皆是，未尝不是表达这种情境。
当我看了他的采访片段的时候，我脑海中的这种印象更加深了几分。
无论是商场精英马云的采访，还是在思想型传媒人士柴静的访谈节目上，周星驰的发言总是透露出一种迂回和凝涩的气息。
他仿佛试图去挑明什么，却又无法释然，他仿佛渴望去希冀什么，但到头来自己又将自己的念头打破。
他的语调缓慢悠长，像一首曲子，不优美动听，总是无法唱得平和，有一点「幽咽泉水冰下难」的忐忑。
