在8月27日（本周日）下午的五原路社区达人分享会上，我们邀请到了几位生活在五原路上的各领域达人，举办一场以社区为主题的跨界故事和观点分享会，他们都工作或生活在五原路上，也与这个社区产生了许多有趣互动，发生了很多故事。
活动时间
8月27日（周日），15:00-17:00
活动地点
上海市五原路250号流光漫影 Gallery & Coffee
报名方式
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凭票到场可
免费自选
一杯流光漫影饮品
（不含果汁和单品咖啡）
刘宇扬
刘宇扬的建筑设计事务所，隐藏在上海原法租界五原路的一条弄堂里。周边上世纪30年代左右建成的老洋房映衬下，这栋建于90年代的现代主义风格两层建筑，显得稍微有点特殊。
刘宇扬的五原路工作室
上海的原法租界是适合步行的社区，与他童年曾经待过的台北有些重叠，街道的尺度刚刚好，原住民很多，像刘宇扬一样的外来人也不少，新兴的小店一家家开，老的很多还在。
刘宇扬出生在台湾台东，因为父母工作的关系，小时候总是在搬家，住过台湾很多座城市。15岁时他到美国求学，本科在美国加州大学学习城市学，研究生转至哈佛大学读建筑学。
毕业后，刘宇扬在纽约 SOM 建筑事务所工作了三年时间，从设计到施工完成了坐落于曼哈顿中城区的一栋超高层建筑。2001年至2006年，刘宇扬受聘到香港中文大学，专任执教建筑设计与城市规划课程。
2003年，他获邀到上海改建当代艺术馆（MoCA），每个月都会从香港飞到上海。MoCA位于上海市中心的人民公园内，原本只是一幢废弃不用的温室花房，改建后成为上海第一座收藏当代艺术的私人美术馆，也是刘宇扬完成的第一个公共建筑项目。
由于它特殊的地理位置和文化地位，改建前后关注度一直很高。改建的过程经历多次变化：业主原本计划改成珠宝展览馆，后来又改成当代艺术馆，施工团队也换过三次。满足业主的需求之余，刘宇扬的设计在很多细节上考虑了MoCA与城市、社区和居民的关系。
MoCA建成于2006年，刘宇扬也在2007年辞去教职，搬到上海定居。刘宇扬现为刘宇扬建筑事务所（Atelier Liu Yuyang Architects）主持建筑师，从学生、老师，再到成为独立建筑师，他说自己像是把学到的咏春拳放到真实的战场上，“打得赢才是最重要的，如果打不赢，那拳法就只是花拳绣腿，就会被打死了。”
这套“拳法”有些像他的谈吐，带有文人的儒雅和关怀，也有实际的技巧和实用性，涵盖的领域很广，从南京路步行街行人服务厅提供的亭子，到阳朔深山中一处民宿，再到社区公园、工厂、住宅，都有所涉及。
2006年秋，天有些凉了，安福路的餐馆还没有那么多，同属原法租界区域的高邮路，称得上好馆子的就是吃云南菜的花马天堂。他和几位上海建筑界的朋友聚餐，饭后沿着高邮路走到湖南路，再往建筑师张佳晶位于华山路的工作室走。
“这一段路好漂亮，在上海，要是能待在这个地方就好啦！”
2007年，刘宇扬和妻子一同来到上海。刚开始，如他所愿，事务所和家都在原法租界里的安福路。兜兜转转，工作室曾搬到外滩两年，后来幸运地找到五原路的房子，又搬了回来。
“五原路其实还是一个乡村。每个人在某个地方待久了好像觉得自己也有话语权，其实每一个乡村都有它自然形成的规则，要充分尊重原住民的要求。但更多的人加入这个现代村落，也构成了城市丰富的风貌。”
“如果有一天发现五原路原来的小生意都做不下去，小面馆小杂货店都不存在了，那也就不对了，就像身体被‘消毒’得太厉害了。身体也需要细菌去维持生态平衡。”
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点击图片，阅读《刘宇扬：来上海十年，成了“在地”建筑师》
张伟
五原路250号的流光漫影咖啡馆，全名叫流光漫影Gallery & Coffee，Gallery放在前面。咖啡馆店主张伟长发微卷，是艺术行业从业者的样子。
张伟是上海人，2007到2008年的时候，闵行区银都路2988弄聚集了不少艺术家工作室，张伟的广告传播公司也开在那儿。出于对艺术的喜爱，他和徐芒耀、孙良、吴军等不少著名艺术家都结为好友，平日里经常和大家一起聚会，聊艺术和生活。
自那时起，张伟就希望找一个空间，能够提供展示和交流当代艺术的空间，但也不要像传统画廊一样，天生设置了一种“门槛”，面向潜在的收藏者开放，艺术品的价格也很高昂，让对艺术感兴趣的普通人有些心生畏惧。
咖啡是一个很好的载体。熟知上海历史的张伟知道，咖啡在都市文化发达的上海已有多年历史，咖啡馆可以提供一个面向大众的场所，将艺术融入到咖啡馆中，大家也比较容易接受。
合适做这样一家咖啡馆+画廊空间的地方，张伟想来想去，必须放在衡山路周边的上海原法租界区域。这里是上海文化历史底蕴所在之地，也很有市井气息，适合艺术交流，不像银都路2988弄或其他艺术园区，更适合做工作室。
2013年下半年，张伟开始找工作室，花了大半年，终于找到五原路250号这个有院子、有树也很安静的院子。2014年7月25号，流光漫影终于开业，店内保留了原本的地板和房梁，尽量在不改变原本结构和材料的前提下，做了简约现代风的装修。
“很多收藏家会有专门存储艺术品的地方。但我们想面向喜欢艺术的都市年轻人或者白领，提供他们能买得起，也具有收藏价值的油画和丝网印刷版画作品。这些作品至少也是研究生级别的青年艺术家创作的，或者是名家的版画，让它们成为年轻人开始买的第一幅画，买了以后能够挂在家里，开始自己的收藏之路。”
对于张伟来说，咖啡和酒不一样。“咖啡越喝越清醒，酒越喝越晕，喝咖啡有助于大家交流。”
张伟也把自己的不少私人藏书搬到了流光漫影里，他称这里为一个“都市日常文化图书馆”。流光漫影里的书籍包括建筑、旅行、都市文学、电影、艺术等。其中不少书籍已经绝版，张伟无奈地提起，曾经有几本心爱的藏书被客人拿走。“不过现在好一点了，没办法，书还是得放这里。”
去年开始，流光漫影也办起了民谣弹唱音乐会等演出，张伟邀请过跟上海紧密相关的刘健、陈雷霆、王秦、孔大宁等音乐人。
“每个城市都有自己的传统和特色。30年代的时候，上海是远东第一大城市，城市的文化和信息几乎是跟巴黎同步的。在我看来，今天我们不要去跟别的城市做对标，我们基于自己的城市、自己的土壤慢慢发展。”
“流光漫影就是一个小小的样本，把艺术、咖啡、音乐、图书馆等结合在一起，在这里可以有不同的人进行交流和碰撞，这是一个城市公共文化空间的价值所在。好的空间，一定是不同类型的东西相互混杂的。”
卢丹
